画家杨凯峰：水平如镜映自性

山水含春玉雀闲 | 200x200cm

与凯峰接触已有多年，感触最深的是他的审美取向。无论是生活还是艺术创作，他所向往的，是一种温文尔雅的书卷气。这种风格简单的说是追求原始的朴素，不见修饰的率真、自由与奔放。他的山水画追寻一种纯净的境界，行笔不紧不慢，这种沉稳是几经“猝火”后的老练，是超越世俗之累与利禄之虑的坦荡。在笔墨之间，性情之灵秀、峻拔、奇崛往往又与之丘壑境会。看似平静轻松地绘画语言中，又蕴藏着智慧和玄机，象唐诗一般，初视平淡，久视神明。观其画给人山野雨霁的清新，滋润又快然适意，既能得到审美的慰藉，更能得到心灵的安顿。

正月里 | 240x180cm

人最不容易做到是心的宁静，去尘想，抛烦忧。在凯峰的写生作品中，能品味到一种 “忘我”的清净，让人全然放松的徜徉期间。在自性情感表达中，又不乏理性的思考与沉着。感性的笔墨彰显着灵性，但大的线条框架又理性的界定出画面的形式感。随机而变得构图形式拿捏的天然自在，毫无矫饰造作之感，充分体现了他对“经营位置”“置陈布势”“知白守黑”等古训的理解和认识。在凯峰的画中渗透出的一种如水的平静，偶尔又会泛起一丝涟漪，激发出画面的灵动，挑逗观众的味蕾，然而他自己的内心仍是波澜不惊的，总能运筹帷幄，把握全局，并引领观者的心弦紧随画面的律动，使视线逐步到达画面预设的中心，这正是艺术追求的高境界。真正的好东西，就像是一块好玉，没有耀眼的光芒，再三品味，才能用心感受他的温润与内涵。