画葡萄以假乱真，真正的静物绘画大师，和冷军的作品一样出色

当油画作品画得太像到底好不好？其实对于这一个话题，不同领域的人有着不同的理解。但如果是站在油画的层面来聊，绝大多数人会说画得太像也是一种艺术表达的方式，不影响绘画的审美。

下面我们一起来看看另一位静物绘画大师的作品，他的作品可以说是用色非常的巧妙，而且是十八世纪最伟大的超写实静物绘画大师。

他叫Jan van Huysum（1682-1749），对于画花朵或者是水果这种静物非常出色，但Jan有一个特殊的习惯，那就是从来不收徒弟。哪怕是他已经功成名就而且名声远扬，但他对于自己的绘画技巧却隐藏得很深。

对于超写实绘画，Jan的用色可以说是超一流的大师级别，静物写实出来的感受可以真正的做到与实物没有差别，甚至真正的可以用以假乱真来形容。

他画的绝大多数作品都是被当时的一些富豪给珍藏了起来，要说这些富豪为什么要收藏起来，他们尽管不懂油画作品，但看到了这么漂亮的油画作品，都知道这是大师绘画作品，收藏是肯定没有错的。

细看Jan的绘画，每一张作品可以用完美来形容。与当时绝大多数的油画写实画派的人不一样，他的作品就是纯正的写实，没有半点在原物的基础上搞出一点夸张的意思。

比如文章之中我们看到他画的葡萄，绿色的葡萄画得非常形象，而且淡绿色的感觉，让你无法相信这是十八世纪的油画家画出来的。这是不用质疑的，毕竟在当时那个时代，估计还没有这么高清的摄影机或者照片机吧。

观察他画的每一粒葡萄，形状上几乎没有相同的，而且不同的角度，葡萄上面的反光感觉也不同。尤其是这种淡绿色的物法处理，让人一眼就喜欢上了。

再加上旁边放着的鲜花或者是水果，也是以假乱真的摆在桌子上，这样伟大的作品，难怪会有人声称和冷军的作品一样出色。

与冷军的相比，其实很多网友感觉Jan的作品更有吸引力一些，最重要的就是主题是画的花与水果，这种静物的美感让人无法抗拒。

很多人形容他画的作品太吸引人了，如果是照片，这一些作品感觉就没有了意义性，但这是在那个时代画出来的作品，真是十分的厉害。

用丰富的花和水果组合在一起，本来实物的颜色就已经给欣赏者有了一些美感的形成。再加上Jan用油画作品增加了他绘画的一些巧妙手法，让大家看到的作品更有艺术性了。

画这些实物的同时，他还配上了一些华丽繁盛的瓶花或者是桌花来装饰。给人的感觉就是绘画的内容很丰富，绘画的细节也非常到位，尤其是葡萄画的晶莹剔透的，也太逼真了！

像这一类的作品，其实我们当代的油画大师也有绘画过同一类的主题作品。但与Jan相比，他能在自己那个时代就画出这种作品，真是了不起的伟大画家。