让·杜布菲(1901-1985)生于法国勒阿弗尔市。画家,雕刻家,版画家。二战后最伟大的法国画家,巴黎画派主要成员之一,20世纪最具创新力的艺术家。
让·杜布菲生长于一个有钱的酒商家庭。白天读哈佛尔当地高中,晚上在艺术学校上课。1918年在法国朱利安学院学习绘画,但性格叛逆的他,只念了一年就拒绝接受传统美术训练,自己练习绘画。但大部分时间都花在音乐、语言学习、实验性的戏剧和木偶艺术上。20岁出头的他就开始与巴黎当地的艺术家交往,曾与超现实主义的圈子走得很近。
让·杜布菲后来终于发现了所想要干的事情,而汉斯·普林茨霍恩的那本有关疯人艺术的书《精神病患者的绘画》,从中起了重要的作用。他在这本书中找到了一种野性的表达力,他认为这种表达力比博物馆的艺术、甚至比最富有探索性的新艺术更确切。最能吸引他的艺术家是克利,他的作品,也以儿童和精神变态的艺术为源泉。
让·杜布菲创作以摆脱观察习惯和文化条件,破除正统的表现规则和油画技艺为特征,并广泛使用各种手段创造多种风格。他利用的媒介有蝴蝶、海绵、聚氨酯涂料、聚苯乙烯和火山熔岩等,并利用沙子、泥土、厚重的油彩创作油画作品。1962年达到艺术顶峰—“乌尔卢普”风格。其作品使人联想到儿童涂鸦的自发乐趣,也有史前洞窟壁画的野性意味和随意性。
让·杜布菲的创作往往忽视观众的存在,不理会艺术史的发展,认为创作不应在乎别人的眼光,却又希望艺术是让一般大众所共享的。他一再批评艺术,排斥官方机构,却最后在法国国立现代美术馆展出;轻视荣耀,却接受1984年威尼斯双年展的荣誉表彰;不屑将艺术商业化的生意人,却经营自己的作品。让·杜布菲是个充满矛盾性的伟大艺术家。
联系客服