当之无愧的画猴大师
−−简述徐培晨教授的艺术
大图模式（左）著名画家徐培晨，（中）徐悲鸿纪念馆馆长廖静文
徐培晨教授是南京师范大学 美术学院博士生导师，是当代画坛著名的猿猴画大师，是继徐悲鸿之后的又一位独创性的艺术家，众所周知，悲鸿大师以画马享誉世界，可谓是培晨教授的师祖，因为南京师范大学美术学院的前身就是南京中央大学艺术系，由悲鸿大师主持工作，中国12生肖文化，悲鸿大师画马，培晨教授画猴，两位大师在中国画坛上尽显风采，独领风骚。
大图模式廖静文先生为徐培晨教授提写“培晨精神”
大图模式廖静文先生题写的“培晨精神”。
徐悲鸿夫人、徐悲鸿纪念馆馆长廖静文先生：
徐培晨是全国著名的画家，他的画不用签名，就能看出是他画的，一个艺术家必须做到这一点，不写他的名字，就能知道是他的画，这就说明他已经开宗立派，开创自己的学派，是非常不容易的。徐培晨先生能够不写上名字就能看出是他画的，他没有重复别人的东西，而有自己的东西，这在艺术上是非常非常难得的。
悲鸿大师的夫人廖静文先生为培晨教题写了“培晨精神”，此举意义非凡。南京师范大学左庄伟教授对“徐悲鸿精神”是这样评述的：“他热爱人类、热爱祖国、热爱艺术、在于他树立了崇高的人格典范和革新的榜样，在他的艺术教育和创作中，体现了高尚的社会理想和审美理想”。培晨教授一心投在教育事业上，几十年如一日，其为人师表，德艺双馨，为国家培养了一批批人才，还为社会、为家乡做了许多好事、善事，他不遗余力地弘扬“徐悲鸿精神”，敬师爱生，更为可贵的是他翻开了中国猿猴画的崭新一页，就如徐悲鸿的马那样创造了当代中国画的丰碑，“培晨精神”就是当下社会，实现中国梦的一个实例体现。
大图模式培晨教授走向生活，通过实地写生，创造出现在的猿猴画样式，他的绘画最明显的特点就是拟人化，他笔下的猴有人情味。古人诗作，古人诗“猿啼三声泪沾衣”、“风急天高猿啸哀”等，格调比较低沉，而培晨教授则敢问路在何方的艺术高调，一反古人悲伤的情调，融入中国梦的时代精神，作品《金猴献瑞》、《瑶台果熟》、《喜从天降》等寄托他的美好愿望和对人民的祝愿。画“清乐”，他用清雅的山水来衬托清乐，他笔下的猴都是喜悦的猴、欢乐的猴，都是带有梦想的猴。
大图模式徐培晨猿猴画的拓展性，归结为两大项。
其一，拓展了猿猴画的精神内涵。
徐培晨继承发扬了注重写生和寄兴写意的传统，并融入现代人对人与自然关系的新感悟和新思考，创造出猿猴世界的无限风情，令人耳目一新。他作画中写生，他的写生就是在写生命，既写出了大自然中的猿猴生命，也写出了画家自我的艺术生命，她把自己的情感融入猴画之中，两者结合，产生了无限的意境与魅力。在题材方面，拓展性更宽，他笔下的猴多达百余种，形象各异，习性各殊，不仅丰富了视觉效果，更为传神协议提供了广阔的空间。他所创作了猿猴世界具有原生态意趣，她把猴子与山水花木融为一体，他笔下猴的世界就是人的世界，画猴即画人。
其二，拓展了猿猴画的艺术语言。
徐培晨积累丰厚，画猴之法由工而小写意，再至大写意，三者兼长，他的大写意包含了客体形神的“传写性”，主体精神的“倾泻性”和笔墨形式的“书写性”，他的大写意加强了他情感的宣泄和笔墨语言的精纯。他笔下的某些大写意之作具有“不求形似求生韵”、以“草书飞动似之”和“”草而能工，工而入逸”达到奔放洒脱，挥写出猿猴的形神特质，如作品《花果山》，由于他掌握了山水、花鸟和人物画的表现技法，使他的猴画艺术境界富于变化，他的猿猴画艺术成为了这个时代的经典，律动了人民的心。
大图模式“易元吉之后又一人”。这是许多美术评论家对培晨教授艺术的肯定，培晨教授画猿猴题材之广泛是前无古人的，宋代易元吉的猴画反映的是猿猴的生活习性，而培晨教授画猿猴反映的却是中国文化，《金猴献瑞》、《马上封侯》、《喜从天降》等寓意美好，反映的是人们真善美的世界观，培晨教授用他的艺术之魅力，为当今社会写下一篇人生最完美的艺术篇章，他就是我们心中当之无愧的画猴大师。
大图模式徐培晨——1951年生，江苏沛县人。现为南京师范大学美术学院教授、博士生导师，博士后流动站合作导师（美术学），第十届江苏省政协委员，中国美术家协会会员，中国人民对外友好协会中友国际艺术交流院院长，江苏省委、省政府决策咨询基地——江苏省艺术强省建设研究基地首席专家，江苏省文史研究馆馆员，江苏省花鸟画研究会会长。
其作品多次参加国家级美术作品展览并曾在全国美术作品展览获得过金奖。文化部、中国美术馆、中国国家博物馆、中南海、人民大会堂、毛主席纪念堂等单位均收藏其精品力作。
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