-------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------
透析王茂飞的人物画创作及市场前景
如今景观,皆奔市场。促成好市的因素,当然不是仅仅画好画,画是基础,运作是关键,即使是张大千、齐白石这样的巨擘名手,也不外乎此道,最简单的,如果作品不能与买家亲密接触,哪能迸出灿烂的火花,又怎能谈得上掏票子下注?对于一个分析投资市场的人来说,我从两个方面来说王茂飞。
王茂飞在最珍贵的时期接受了作为画家最不可缺少的系统教育,在艺术学院里培育了坚实的根基,这无疑成了他日后开大的重要因素。凭着个性的感悟和偏好,在中国丰富的传统绘画土壤里汲取、吸收、融化,在叩问了一连串的前贤大家之后,终于把一颗不老实的心,系靠在任伯年身上。也许他比谁都清楚,晚清的这位人物大师早已消化了前人的法度,要是不能说中国人物的集大成者,至少千年人物的表现在此有了一个停顿,有了一个重熔断新。王茂飞在这样的沃土里进去出来,出来进去,应该有一个说法,可是他毕竟没有得到任氏的亲传,手里出来的活计,即使留有八分任氏痕迹,还有两分留给了自己,通俗说叫“遗貌取神”,按照老九相马的经验,就是玩到了内里的天机与精神。以此来观照时弊“泛黄现象”,王茂飞这个任氏的隔代弟子,倒是隔出好处来了。那两分属于自己的才情,便造就了自我的风貌。
王茂飞的人物作品从题材上来说,大抵有两类,一类是以歌颂青春女性为主,一类是描述雅士墨客的风情,再现他们悠闲逍遥的生活片段。前者在布局上非常注意时空凸现,用古代女子的传统装束和时代女性的特征刻画构成画面的时间跨度。用主体人物和配景树石制造画面的空间余地,特别是他的虚实关系,处理得微妙有致,为整幅作品的灵动作了必不可少的补充,其任氏特色的衣饰纹皱,轻重缓急,焦重浓淡,既有相当的写实性,也包含相当的艺术处理,较好地突破水墨“妙在似与不似之间”的技术难度。对于一个三十来岁的年轻画家来说,也是难能可贵的了,如果再能在人物结构上做得更精准一些,面部色彩再透一些,应该会有更为赏心悦目的效果。后者的创作,注重画面的情节性,或以年龄的差距,或以衣着的对比,或以头饰的不同,或以态势的反衬等一组组矛盾处理来丰富画面内涵,在提高创作难度的同时,也增强了画面的艺术感染力,在目下多以单人成幅的普遍现状中,王茂飞的多人组合越发显得弥足珍贵,这道颇为亮丽的风景必将在日后现出其耀眼的光芒。
联系客服