时大彬壶探究

宜兴紫砂艺术已经绵延数百年，以其温雅细腻的质地、千姿百态的工艺造型和特有的文化气息以及茶香浓郁不放、茶汤隔夜不变味、保温而不烫手等特殊的功效为古今中外的文人雅士所喜爱，在中国陶瓷艺术史卜独占一席之地。

　 我国饮茶习俗有着千余年的悠久历史，作为饮茶之用的紫砂茶具的历史也相当漫长，过去很多人认为紫砂茶具始于明正德年间，最为著名的是“供春壶”。1976年在宜兴羊角山发现一座专烧紫砂器的古龙窑，窑址中堆积了人量的紫砂陶片，经粘接复原后，器物主要是壶、罐两大文，经南京博物院组织专家进行鉴定，此窑的年代应为北宋末年至南宋初年。此外，镇江博物馆在南宋废弃的井中也发现有紫砂陶器残片。由此可证，紫砂茶具始于宋代，这种观点逐渐被人家认同。

　北宋紫砂创始初期是地道的实用器物，古朴浑厚，经济耐用，与明中期以后的风格迥然不同。明以前的紫砂壶用于烧水煮茶而没有更多的装饰。明初，在饮茶习惯上改为散茶，即把茶叶放进卡内注入沸水冲泡，讲究品茶，开始召视茶具的装饰，逐渐地由单一的实用功能向艺术审美功能转化。

　明中期以后，文人士大大阶层的参与品评和提倡使紫砂艺人的智慧和灵感得到充分发挥，出现了时鹏、董翰、赵良、元畅四人制壶名家。时鹏之子时大彬是晚明最负盛名的紫砂大师，最初访制供春壶。后来他来到江南太仓，结识了陈继儒、王时敏、王鉴等著名学者和书画家，共同探讨茶艺、品茶之道，深受启发，因而改制小壶，以便适应文人阶层追求淡雅、超俗的审美风尚。明人认为“茶壶以小为贵，每一客，壶一把，任其白自斟自饮，方为得趣，何也？显小则否不涣散，味不耽搁（《冯可宾条笺》）。王士祯在《池北偶谈》中说，大彬壶问世年代已“知名海内”。近代李景康、张虹的《阳羡砂壶考》的著录中，仅记载有十六件大彬款砂壶真品。时大彬象所有的占代艺术大师一样，对自己的作品有着极其严谨的态度，“遇有不惬意，碎之”，绝不允许其流传下来。这种对待艺术精益求精的创作精神，使得大彬壶在当时就已经名重艺林，只有极少数的文人骚客能有幸得到大彬亲手制作的壶，且大都秘不示人，甚至主人死后将壶陪葬身边，其宝爱程度可见一斑。大彬壶制作稀少，而且使用率极高，很容易损伤，这也是留传至令如凤毛麟角的一种客观原因。现在社会上有不少制作精湛又有时大彬款识的器物，但能确认为真品者是极少的。

　 北京故宫博物院收藏一件形体硕大的紫砂摄球壶，通高 27、 11径 13．5、足径 15．7厘米；壶腹圆球形，短粗须，弯流，曲柄。曾插式起凸圆盖，盖钮透雕镂孔钱纹，腹部深刻草书诗文“江上清风，山中明月”，句尾草书五字“丁且年大彬”。壶体丰满，胎厚而沉重，砂质润泽今涩，包浆明润，呈深紫色；盖钮如球，玲珑剔透，整体给人一种浑圆饱满、敦厚大方的美感。丁丑年应为公元1577年，也就是万历四年。此壶没有详实可靠的档案材料记录其出土情况，对其年代说法不一，有人认为是大彬真品，也有人认为仅凭落款似乎不能证明为时人彬所制，应属清代高手仿制。笔者较为倾向后一种观点。因为从砂胎的质感和书款刻本的手法以及圆满丰肥的造型和精雕剔透的盖钮都更接近清代制壶工艺及风格，再者，甲是27厘米的高度，在存世的人彬壶中未见，这一点很重要。

　香港著名收藏家罗桂祥先生曾经研究过海内外有明确纪年的大彬壶或同时代茶壶的体积，最大的属1965年南京中华门外马家山明司礼监太监吴径墓出土的紫砂提梁壶，连同提梁在内也只有17．7厘米高。同时出土的有纪年墓志，对于我们认识时大彬时代紫砂壶的面貌提供了可靠的借鉴依据。据初步调查，明代紫砂壶的高度以11厘米至16厘米居多，也就是中、小型壶占绝大多数，超过20厘米高度的砂壶基本没有。太人的壶体个符合当时人们“每一客，壶一把”的饮茶时尚，而且过大的容量茶香易涣散，既浪费茶叶而已情趣皆无。大彬命真品的紫砂胎具有“砂粗、质古、肌里匀”的特点，多以古朴的造型、精湛的工艺取胜，罕见图案装饰和诗词题记。这件丁丑年款的大壶，砂质细滑，诗句优雅，阴刻草书极其流畅，不符合时壶朴实无华的艺术风格。

　那么，目前被确认为时大彬真品的壶是什么样子呢？现在，我们以没有争议的几件出土器物和一件故宫博物院传世的藏品紫砂股雕漆壶为例证，共同探讨它的真实面貌。