五代 卫贤 高士图卷 绢本设色 52.5×134.5厘米 北京故宫博物院藏

    描绘汉代隐士梁鸿与妻孟光“相敬如宾，举案齐眉”的故事。画家把梁鸿的居所安排在山环水绕的大自然中，全幅上半部为巨峰壁立，远山苍茫，下半部为竹树蓊郁，溪水潺潺。人物活动在画面中部，恰是观者的视觉中心：梁鸿端坐于榻，竹案上书卷横展，孟光双膝跪地，饮食盘盏高举齐眉。主人公神态坦然平和，虽房舍简陋、粗食布衣，但高人隐士志在山野的高洁志趣令人油然而生敬意。

    此图虽为主题人物画，实则集山水、人物、建筑画为一体。整幅画的构图严密，勾线劲挺，屋舍以界画法刻画准确、精细，山石及树木的皴笔密集，近树精心勾画，远树则勾、点结合，重在以墨色由淡至深层层烘染，显得质感凝重。尤其是石凹处的浓墨干点，则为前所未有的独创。水流的勾线柔和顺畅，绵密有序，恰如微波皱起。图中人物与山水似乎平分秋色，这与此前唐代的以人物为主、此后北宋的以山水为主相比较，清楚地体现出典型的五代时期绘画的承上启下特征。

    图上无名款，卷前有宋徽宗赵佶手书《卫贤高士图》，虽为立幅，但在北宋被装裱成手卷，而且是规整的内府“宣和装”，却也颇为奇特。另据《宣和画谱》所记，此图又名《梁伯鸾图》。当时内府一共收进卫贤的《高士图》六幅，分别绘黔娄、楚狂、老莱子、王仲孺、于陵子和梁伯鸾六高士，今天只剩下了《梁伯鸾图》一幅。视其画幅大小，在当时可能是用作六曲屏风。

    此图装裱形式奇特,立幅裱成手卷,卷首有北宋徽宗赵佶瘦金书标题“卫贤高士图” 5字，曾入宣和内府收藏;本幅有清高宗乾隆帝弘历书“神”字并题记一段,并经清内府收藏。《宣和画谱》、《云烟过眼录》、《铁网珊瑚》、《清河书画舫》、《庚子销夏记》、《墨缘汇观》、《诸家藏画簿》、《石渠宝笈·续编》、《石渠随笔》等书著录。

卫贤

    卫贤，五代南唐画家，京兆（今陕西省西安市）人。南唐后主李煜时为内供奉。善画台阁、盘车、人物等。初师唐末画家尹继昭，后学吴道子画法，尤以界画见称于时。北宋《宣和画谱》认为，他画高崖巨石，浑厚可取，而皴法不老，画林木虽挺劲而枝梢不称其本；自唐至五代，以画宫室得名者仅得卫贤一人。

五代卫贤闸口盘车图卷 绢本水墨设色 53.2×119.3厘米 上海博物馆藏

    画旧作五代卫贤的《闸口盘车图》卷（绢本设色，192.2×53.3厘米，上海博物馆藏），图中的酒店挂有“新酒”的招牌，秋景，从民俗学的角度研究画中的时间约为中秋节前后。招牌之下，绘有禁军，他们正推拉着串车和太平车运送粮食，送到磨坊磨面准备过节。在磨坊的望亭里绘有两位粮官，显然，这是一座官营的水磨。粮官们戴的是硬脚长翅幞头，这是北宋中期出现的官帽。可知作者描绘的是北宋都城开封一隅。画中的主要景物是水磨，这类庞然大物必定会给京畿的河渠流量带来重要影响，在《宋史·河渠志》里果然有明确的记述，北宋元佑元年（1086）闰二月，右司谏苏辙向哲宗谏言废除汴京东门外的水磨：“近岁京城外创置水磨，因此汴水浅涩，阻隔官私舟船。其东门外水磨，下流汗漫无归，浸损民田一二百里，几败汉高祖坟。……而汴水浑浊，易至填淤，明年又需开淘，民间岁岁不免此费。闻水磨岁入不过四十万贯，前户部侍郎李定以此课利，惑误朝听，依旧存留。且水磨兴置未久，自前未有此钱，国计何阙？……况今水患近在国门，……而又减耗汴水，行船不便。乞废罢官磨，任民磨茶。”画中钤有北宋徽宗的收藏印“政和”，可初步将此图的绘制时代定在北宋元丰（1078－1085）末年至大观（1107 －1110）年间，认定它系北宋中后期之作，画上的五代“卫贤”名款系后添。借鉴地志学，结合相关的历史背景就会发现在《闸口盘车图》卷的背后，是一场北宋新、旧党人的争斗。该水磨本是前朝重臣李定的利益所在，李定是新党首领王安石的弟子，他曾弹劾旧党党魁苏轼《湖州谢上表》等诗文怨谤君父，苏轼由此获罪，其弟苏辙也受到牵连。1086年，李定卒。苏辙在哲宗新朝之始抨击李定、讽谏水磨，这是旧党对新党发起反击的开始。画家以此题材入画，显然是要有所思量的。

    此图岩石坡岸运用勾廓皴染法，皴法为劲锐短促的刮铁皴和小斧劈皴，接近荆浩和关仝的皴法；人物线描质实畅劲，动态描写生动；屋宇彩楼和水磨机械的描绘，精确工谨，有很高的界画功力。全图笔劲墨润，厚重质朴，具有五代、北宋初的绘画特色。