一、前言
本文从赵之谦的书法作品中认识赵之谦，他生于浙江省绍兴府会稽县，是一位落魄的地主，也是一位富商。在他十几岁的时候，曾经有过两次重要的事件：一次是鸦片战争帝国主义对中国的压迫，另一次是太平天国的农民运动。
二、鸦片战争
1840年鸦片战争之后，中国逐步沦为半殖民地半封建社会，赵之谦的家庭也由富裕沦落到了落魄的地步。
赵之谦从小就勤于读书，他除了读书诗词，还兼修书法、绘画、篆刻。在这一段时间里，他学会了关心人民的苦难。三十一岁时，他曾经在杭州卖画，后来一事无成，三十七岁以后，到北京去参加了多次会试，但都没有考上。
但此时，他在诗词、书画、篆刻上逐渐有了名声，于是与当时的高官祁儒藻、毛昶熙、潘祖荫等人交好，在四十四岁时被派往江西，首先在省城主持编撰《江西通志》，之后在都阳、奉新、南城等地担任知县，以“七品官”的身份终老。
赵之谦在诗文、书法、绘画、篆刻等方面的造诣都很高，对后世的书法和书法都有很大的影响。在中国绘画发展史上，他与任伯年、吴昌硕等同为晚清三大画家，又因其对海洋画派的独到贡献，成为中国近百年来最具影响的画家。
鸦片战争以后，中国绘画界一反常态，一种是反墨守成的旧派，一种是保守的。
赵之谦等艺术家在这股潮流中掀起了反古革新、除异立的潮流。赵之谦打破了嘉庆、道光两朝画坛的沉默和被忽视的状况，承袭了先贤的传统，在晚清画坛上形成了一种独特的风格。因此，以他为首的海上画派，逆势而来，独善其身。
“后海派”的前身是赵之谦，由任伯年、潘天寿、赵之谦、任伯年称为“后上海”的潘天寿。
赵之谦的书法，是从颜真卿那里学来的，他写的颜文，字体宽阔，笔力浑厚，极具冲击力。
赵之谦的篆书，一开始就脱离了僵硬的形式，自由奔放，更偏向汉碑。他很注重笔墨，尤其是在癸亥年，他的一幅早期的画，笔力雄浑，字体的结构也是杂乱无章，给人一种赏心悦目的感觉。
后来，他在王申年所著的“潜夫论”中，已经达到了一个成熟的阶段，从最初的洒脱到后来的严肃，多了一种别样的情趣，给人一种庄严的感觉。光绪元年所撰四屏篆书，其用笔呈现出清瘦硬朗的形态，并以较严谨的方式书写，是他晚年的杰作。
赵之谦在三十岁之前，其篆刻风格基本是浙派风格，主要以刀工切，在篆书和章法上，极少有自己的主见，虽然也有仿汉的作品，但流传下来的作品却不多。
他的早期作品，大多都是简单的，但也有一种独特的风格。他的书法基本可以用落款来划分，早年的作品都是阴刻的，字体较长；其形似北魏碑文的扁平，用刀雄浑，阴阳相合。
赵之谦三十岁以后，结交了很多学者，自己也博览群书，渐渐放弃了“淅派”刻法，转而走皖派，对秦汉玺印、宋元朱文等也有深入的研究。
他的刀法与浙派不同，他的刀法是冲的，不是用刀，而是用来练刀，给人一种清爽、舒畅的感觉。
在嘉庆时期，出土了大量的甲骨、封泥、碑版、印玺，这些印章与书法、绘画相比，已成为一门独立的艺术。
赵之谦三十岁以后的篆刻，就是充分利用了当时的地下文物新发现，充分运用拓展了“取法”的来源，因此，赵之谦的“入印”字，就成了他的一大特点。
三、结论
从以上材料笔者可以看出，赵之谦生活在封建王朝衰败、帝国主义入侵、中国已经成为半封建、半殖民地的年代，国家的耻辱、民族的危机、对人民的忧患意识日益增强，对帝国主义和封建的愤怒情绪也随之高涨。
艺术作为一个时代的风向标，在政治、经济、文化等方面都会发生改变。
“八大山人”和“扬州八怪”的反传统思潮，是赵之谦的艺术精神，他以“七品”的身份，以卖画为生，他的叛逆精神和开拓精神，正是他的艺术精神，也造就了他的艺术创作和杰出的贡献。
此外，在此期间，大量的汉、魏碑刻被发掘出来，碑刻与书法的研究进入了一个全新的阶段，阮元、康有为等碑学大家和他们的著作也随之产生，从而为一代书风的形成提供了理论依据。
赵之谦的成功，就像是一棵茁壮的大树。当然，他的才华和修养，也是他与众不同的地方，这也是他为什么能在同龄人中脱颖而出的原因。
赵之谦是一位睿智、敏感、才智和独到见解的画家，他的书、画、印，至今仍为后世所推崇和珍藏。
参考资料：
清末北京赵之谦碑拓市场的研究[J].丛涛.《西泠学苑》，2022 (08).
对赵之谦的儒学研究.崔迎春.北京印刷学院学刊，2021 (08).
赵之谦的书法作品《粗枝深脉笔刀》.解小青.《书法》，2020
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