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2022-01-25 22:17·
书画论坛liyu苗瀚文是近年来崭露头角的青年艺术家，他的作品以工笔画为主要表现手段，在创作中他融合中西绘画理念和技法，结合青年一代当下的生存体验和生活感受，用精心设计好的图像和符号系统来叙述外在的世界，从一定层面揭示了现代都市人的精神与生存状态，赏心悦目的同时，让人印象深刻。
苗瀚文：1985年出生于湖北，1993年随父母移居深圳。现为中国美术家协会会员，艺术学博士，深圳画院专职画家，中国工笔画学会会员，深圳美术家协会理事。其中国画作品获湖北省第十一、十二届美术作品展银奖，并入选第十一、十二届全国美展。作品被广东美术馆、关山月美术馆、深圳画院、湖北美术学院美术馆、北京爱慕美术馆等艺术机构收藏。
苗瀚文是一个“不安分”的青年艺术家，他视野开阔、在工笔创作中不断求新求变，融合中西绘画艺术以及设计的形式美感于一炉，结合自身的生活体验和生活感受，把自己自身最感兴趣的东西，通过工笔画这个传统的媒介表达出来。
苗瀚文的作品视角集中在日常生活，作品往往只截取了生活中的某些片段，对某些局部进行精心地描绘，打破了人们惯有的视觉欣赏模式，给人无限的遐想与思考空间。观者视角也不得不在原本不应关注的局部游移。
他通过对于衣物、鞋帽等日常生活中的物品的精心组合与描绘，实际委婉地表达了年轻人对于逝去青春的怀念、对家庭的向往和憧憬，也从一个侧面表现出了当代青年人的精神状态。
苗瀚文说他在国外学的抽象材料，所有的创作其实都是一种实验性的，并不是最终的一个结果，就是想不断的在材料的摸索中，寻找适合自己的语言，然后把它结合到工笔画创作中。他觉得工笔画能够融合更多西方当代艺术和观念，相对写意画来说更有包容性。可以借鉴很多，包括波普、影像艺术、超现实艺术、极简主义，通过吸收、过滤，融进自己的创作中。
包括博士读的设计学，也是想通过设计找到更多的营养或者养分来借鉴到工笔画的创作中，这样可以使画面更具有设计感和形式上的美。
光影课稿 55cm×39.5cm 水墨 2018
光影课稿 55cm×39.5cm 纸本水墨 2018
深圳莲花湖系列-1 138cm×66cm 水墨 2018
水墨韵律-1 137.5cm×65cm 纸本水墨 2018
水墨韵律-3 68.5cm×71cm 纸本水墨 2018
雨季的深圳莲花湖 138cm×138cm 2018
深圳莲花湖系列-2 138cm×134cm 2020年
夜空下的都市-1 88cm×63cm 纸本水墨 2019
夜空下的都市-2 88cm×63cm 纸本水墨 2019
星空中的深圳平安大厦 80x50cm 2019
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