“速写”是绘画中最紧密贴近生活、最显现灵气的艺术，完全具有独立的审美意义！
“速写”全凭手工操作，绘画其间“灵气”充盈，充满极其微妙的“随机变数”、有着只认程序、没有智商的相机、电脑无法抵达的“无上境界”......
上图：上海外滩----此图收录在我创作的、1999年上海人民出版社出版的《上海民居风情》速写集 中（P186）。此画集由18位京沪书画家、权威、名流认可、并联名题句代序
“速写”的绘画过程有着无穷的魅力和乐趣。“速写”的形式不但可以采风，也可以即兴创作，好的“速写”，本身也是精湛的、无法替代的、具有独立审美意义的作品，可以时常翻阅，回味久远。这种小巧的作品生动活泼、活灵活现、非常亲和，尤其适合“网络欣赏”、“书本欣赏”；在这层面上说，它甚至可以“击败”油画、国画的巨制、精品。
舞台戏剧人物速写是我速写作品中的一大块，这种速写和日常现实生活中的速写很不一样，造型、服饰均有一种别致的美感。
下图：画的是《盗御马》中窦尔敦。这是大花脸的做工“活” 。舞台上的窦尔敦阳刚霸气、满台生辉，造型变幻，很美。画这种舞台速写，其实是“默写”，要是看一眼、画一笔，则无从下手。画动态速写要学会多观察，记准了动作造型才动笔，多画就会越画越好的。
我喜欢画戏剧人物速写。舞台上的戏剧人物，都是经演员精心打造的，造型很美。而后我也根据舞台速写创作戏剧人物国画。直面舞台速写比画照片生动、对着活生生的舞台表演速写，特有灵气，流畅、鲜活的笔迹使人怡然。钢笔速写完成后，用儿童画画的蜡笔涂彩，便捷、质朴、奔放、真率，更增添了绘画趣味。
下图：黄梅戏《天仙配》人物速写
速写天涯，孜孜不倦，乐在其中，生命不息，速写不止。我想，只要不断的、真诚的努力，就能够创造出“速写”艺术无与伦比的辉煌！
没有彩色的黑白速写，更加质朴无华，完全靠用笔、气韵、布局、布白、线条组织、手指抹擦的交融，而产生视觉美感，一种将生活提炼、将尘世和自然“过滤”后的形式美感，一种更为“宁静”、“纯净”的美感。看多了缤纷的色彩，再品味这种速写，倍觉清新、悦目......
下图：四川峨眉山金顶（1995年作）
下图：四川乐山五通桥金山镇大榕树旁老屋（1995年作）
下图：山东威海市刘公岛中日甲午战争博物馆
“速写”活灵活现，生命灵气透射，看是小巧，同样也可以表现博大，“速写”充盈着生命活力，激情、张力凝结于画幅里；在绘画境界，“速写”是最诚挚、最质朴的“生命形式”，因为最自然、最纯真、最真率、最接近人的脉搏、心跳，也最接近艺术的最高境界，艺术贵在自然、崇尚自然......
下图：海南岛三亚亚太国际会议中心楼上眺望海湾（209年作）
下图：海南三亚海滨看海（2009年作）
"速写”是人的心灵轨迹，是人心灵世界“签字”般的绘画样式，是最具表现力的“心画”。“速写”最具个性、最自然，也最少做作、最少作秀、最少扮酷、最少刻意的劣痕，因而最接近艺术的本原......
“速写”是生命的“心电图”，无法造假，有怎样的“心灵”，有怎样的功力、学养、见地、境界，就有怎样的“速写”。“速写”可以不择手段，只要能表现美感。有时我也在钢笔速写的基础上结合塑管水彩笔的运用，也挺“出彩”，见下图
下图：北戴河“鸽子窝”海滨景区（1985年作）
速写着色或不在着色“味道”不一样，处理得法都出效果，处理不当，适得其反。
下图：丽江古城速写（2007年作）
下图：丽江古城“萤火虫”店 （2007年作）
“速写”最淳朴、直率，在所有绘画样式中“速写”能融合才情、活力、智慧最强力的显现心灵境界。这种境界是其它绘画样式难以臻及的......
几乎所有的绘画样式我都接触过，最打动我的还是看来“小小的”“速写”，因为它最鲜活、最“有血有肉”、最贴近生命的本原，它是所有绘画中最质朴、最地道的生命轨迹、无法造假的生命“心电图”.......
下图：宁夏回族自治区首府银川“西部影视城”速写（2010年作）
下图：黄山黟县西递古村落（2010年作）
我酷爱“速写”，离不开“速写”，把生命中最火热的激情奉献给了“速写”.，把生命也融进了“速写”......
我为“速写”讴歌！希望更多的人喜欢“速写”，也希望“速写”能给更多的人带来愉悦！.......
我对自己热爱的艺术，态度很虔诚，不喜欢弄虚作假、不喜欢作秀、扮酷，“速写”这种艺术形式就很适合我，而我也就能驶入“速写”、深入“速写”，在小小的“速写天地”里纵横驰骋，享受到艺术创作的莫大愉悦.......
我在速写天涯中，享受到无比的愉快，一种无可替代的心灵愉悦，一种自在、陶然、淡定，没有功利的欢欣......
好的速写作品，可以长久的、永恒的让视觉不疲倦的获得 审美愉快，这样的“速写”作品就是“经典”........
下图：西双版纳基诺族山寨质朴、美丽的“太阳舞”（2009年作）
速写是一百多年来伴随着油画等西洋绘画传入我国的一种绘画艺术，
是画家记录生活、收集生活素材的一种极为便捷、而实用的一种绘画形式。诚然，摄影技术的发达正形成一种强劲的力量成为画家、画者的采风方式，并正在逐渐地取代原始、质朴的手工“速写”。“速写”好像在“边缘化”``````
我喜欢用钢笔画戏剧人物速写，而后偶尔也赋以淡雅的国画颜色，这也有一种别样的视觉美感趣味，（见上图、下图）
在影像技术诞生之前，“速写”作为画家积累生活、记录生活、收集创作素材的功用，是别的形式无可替代的。诚然，坚持速写也是提升绘画基本功的一种习画方式。但
速写常常总是作为西洋绘画的一种附庸形式而存在。一般说来，人们并不把它当成一种独立的绘画类别，
影像技术、数码技术的问世，对绘画、特别是对写实主义的绘画是致命的冲击
特别是曾经风靡一时的古典写实主义油画绘画手法，在逼真方面不得不向照相、喷绘的机器操作彻底地“俯首称臣”。
像电脑打字、电脑刻字、电脑设计，更是使得千千万万靠手工工作的美术工作者失业、下岗，并且彻底地丧失市场。
但是至今，电脑无法取代“速写”，“速写”抵达的“妙境”电脑无法抵达，因为机器无法取代生命，“速写”是“生命”不是“机器”，人的手工“速写”充满极其微妙的“随机变数”、是充满“灵气”的高智商产物。只有程序、没有智商、没有灵气的“机器”做不到
下图：无锡灵山大佛景区速写（2010年作）
我爱“速写”，绝不为名利，因为画“速写”时，人常常处于一种极其自然、自在、灵机焕发的状态，并陶醉于纯净美感中忘怀一切、心中只有纯净美感的无上境界......
下图：庐山禅宗祖庭东林寺（1982年作）
下图：庐山别墅（2009年作）
相机、电脑究竟不能取代人的大脑，速写写生的快乐享受的不仅仅是结果，其创作的全过程都有种精神享受的愉悦。在大自然中品赏自然之美、人工与自然的和谐之美，整个选景、构图，绘画 全过程都充满着一种宁静、感悟大自然万物妙在的快慰......
下图：泰山壶天阁（1985年作）
面对相机，我发现“速写”，却有着自身的特色是相机不能胜任的。速写艺术是一种“生命行为”、“生命现象”，包容了极强的生命活力和生命激情，速写可以根据画面进行取舍、强调、简略、或突出，或虚化，非常灵活，笔迹还洋溢着画者的激情、活力、敏慧，并随机应变的将极些微处，进行畅然无碍地充盈生命活力的及时“微调”，这些是冷冰冰的相机、电脑不能取代的、无法做到的，因为人类有极高的智商，机器程序是人设计的，终极不具备智商.....
下图：遥看庐山三叠泉（1983年作）
下图：庐山牯岭街别墅（1983年作）
我努力的画速写，也用心 去“开发”速写这种用心灵去驾驭挥笔的绘画形式，探索人性心灵激荡的的绘画美感奥妙。努力总是会有回报的。
下图：宁夏回族自治区首府银川市鼓楼（2010年作）
下图：上海世博会浦东动迁区的负责人邀请我去画动迁取得风情，说请人拍、他自己也拍，照片还是不行，没有画出来的效果好，并邀请我去现场速写。于是有了这一套30枚的纪念明信片，动迁领导小组将其赠送给动迁居民以示纪念。后来被上海世博局选中送给国际展览局了。小小速写，派上了用场。下图是此套纪念明信片的封面，是用中国画写意手法画的，里面的30幅速写则都是单色的钢笔速写。
电脑是人类智慧的产物，现在设计图片都用电脑，效果比一般的手工描绘漂亮而快捷许多，电脑设计的问世，彻底地击溃了人的手工劳动，全国铺天盖地的实用美术工作者，因手工描绘的落后性而被电脑击败、彻底“崩盘”、全线“下岗”、并被电脑设计制作全盘取代了。然而，“速写艺术”的生命行为，电脑至今难以取代、难以超越.......
江西省安义县京台古村落“世大夫第”（2009年作）
下图：江西省安义县京台古村落“刘氏祠”（2009年作）
下图：是上海老街企业发展有限公司邀请我为“老街”的推出所做的速写，6幅为一套，由国家邮政总局监制发行的邮资明信片
因时间紧，向北京的国家邮政总局申报来回要半个月，还得设计制作设计。时间过于紧迫，样稿来不及审阅就抢着印出来了。印出来后，原上海市委书记汪道涵先生的精彩题字“上海老街”四字，在成型的封套上像个白胶布贴上去的，大家都说画面不好看，但却付印、木已成舟了。许多的事，总是不由分说地带着遗憾走向现实的，不独绘事，几乎所有的事都是这样或多或少的留下些遗憾.......
艺术只能努力做到尽善尽美，至善至美只是一种一厢情愿的理想境界......
速写，长期作为西洋画附庸、不太起眼、不太被人们很当一回事
但我的这些速写，却静悄悄、静悄悄地的“壮大成长”，并为社会文化“垂青”，我也很把它“当回事”。
下图：江西德安县共青垦殖场（1983年作）
我长期坚持画速写，也得到了社会普遍的认可。主要是我“挖掘”了“速写”的深沉的魅力，
功力之外，最大的力点是“速写”这种艺术形式，内蕴了人心灵深处最敏锐的形式美感、和最具生命活力的激情。“速写”的绘画过程，充满着即兴和随意性。“速写”颇像充满激情的“即兴发言”，内涵、功力深，这不打稿子的“即兴”，往往比拿着稿子“读”、不知要生动多少倍！
下图：福建省武夷山武夷镇“下梅古村”（2009年作）
下图：福建省武夷山武夷镇“下梅古村廊街”（2009年作）
（佐证的资料附在后面)
下图：（2004年作）上海世博会动迁区棚户区“邱家宅”民居风情（此图编入我创作的、《曾经的家园》上海世博会动迁区风情速写集，同济大学出版社出版）
下图：这背景就是上海浦东三林世博家园用花岗石镶嵌的唯一存在的铜版画廊（共6幅，都是以我的速写作品放大制作的}
下图：上海浦东三林世博家园用花岗石镶嵌铜版画廊的“相关报道”
数码照相机，对“速写”的冲击力十分强劲
的确研习绘画艺术的画家们、老师们、爱好者们，现在不少都“淡泊”了速写，喜欢用照相机替代速写采风，并且成为一种流行；然而，绘画的大脑却迟钝、退化了，画出来的作品艺术魅力自然大打折扣，这是人类绘画艺术的没落、悲哀！
下图：悉尼美术馆（2001年元月澳中文化交流协会成立时应邀往澳大利亚举办个人画展期间速写）
照相机快门一按，美景进入镜头里，作为摄影艺术那是另一种乐趣。但作为画家采风，放弃笔耕速写，随着机器的便捷，艺术上的美感领悟力必然受到伤害。随着时间推移，人对画面的组织用不着动脑，快门一按，图片就成型了，相机替代了人脑，人对组织画面美感的心灵领悟力也就渐行渐远、而且越来越迟钝。许多画者依赖照片作画，没有照片就无法画，人泯灭了激情，画面如何留得下激情？留下多了对生活的曲解、造次、扮酷、作秀。“纯情”的“美”也就"枯萎“、“凋谢”了。
下图：台湾阿里山原始森林（2011年作）
不少的的西洋画家们离开了照片就无法创作了，简单的速写不会画了，对动态，无从下手，对大点的“场面”，更是一筹莫展。
久违了“速写”，心灵里鲜活的美感激情也被泯灭。这样的绘画，其实是一种“临摹”、一种是从平面到平面的“临摹”性“创作”，画出来的画，呆呆的、木木的，艺术素养差的画者绘画“语汇”是紊乱的、扭曲、变了型的 ，画面多了娇柔做作、和无序的“色彩拼凑”，纯净的、打动人心灵的美感也常常就淡多了。
下图：武汉武昌区宝通寺速写（2012年作）
数码相机便捷、灵敏的功能，造就了画家的惰性，也酿就了画家的遍地悲哀！
我也喜欢数码相机拍摄，但从未放弃“速写”，甚而宁可放弃照相，也不放弃“速写”，因为“速写”是无可替代的最具心灵智慧的“生命形式”，我不可能留下机器，放弃“生命”.......
上图：以我的速写作品制作的《上海老街风情》邮资明信片之一的画面（1999年作）
1999年，正值上海解放50周年，上海市南市区（现并入黄浦区）政府隆重地推出“上海老街”，由国家邮政总局发行了这套6每一组的邮资明信片。同时上海人民出版社出版了我创作的《上海民居风情》速写集，也作为南市区政府、及上海市市委党校的的礼品书。
下图：雁荡山大龙湫景区（2011年作）
40年来，我一直坚持速写，颇有点“不合潮流”
我之所以坚持画速写，不依赖照片，是因为我深深地“爱”上了速写。因为，
“速写”最生动活泼，了了几笔，看似简单，简约，其实最富有激情、最生动、最有趣味、最富有魅力，也最贴近人、最亲和、最能彰显人性的内蕴，渺渺几笔，往往胜过千烘万染......
我也很喜欢画民居风情一类的场面速写。钢笔速写细腻，尽管绘画快捷，画幅并不大，但还是能表现得较深刻。作画时，就是面对现实生活进行不打草稿、不修改的一次性的、直接表现生活的“即兴创作”。这种画看似简单，真正画起来还是有些难度的。
下图：是我画的上海老城厢的画面，随着上海的发展，此景因“动迁”已不复存在了（1992年作）
老城区经风历雨，少装饰，多自然，斑驳陆离的景象中有种种情趣其里，那点、线、面的交织产生的美感，常让我怦然心动，我常常是被生活的画面美感打动而挥笔的。画笔往往一任自然，根据心灵对生活画面的美感冲动，而畅然走笔，没有多大的思索、迟疑，信笔而去，加上我40年的功力，笔迹所去，往往是“所向披靡”，就像个“神枪手”，不需瞄准，凭着感觉信手发射、枪枪十环。自然画面的生动也博得许许多多旁观者的喝彩。社会各方面也纷纷邀请我为之画速写。
上图：（1993年作）上海南市区（现并入黄浦区）小南门的一处街景，这是时代历史的痕迹。据说这一带又要”动迁“。拆了太可惜
画速写，要找“画点”，即用视觉寻找让人视觉美感神经兴奋的生活场景、景物。
整个老屋区房屋低矮，但高高低低，此起彼落、错落有致，很有“画面感”，画出来特漂亮。
而新建的别墅、公寓、水泥森林区，住进去舒服，画起来则没有了激情，画出来的画面远远地没有这些老屋“好看”，这一点，许许多看我速写的旁观者也都有同感，因为他们总是在我的耳边发出这类似的声音。
上图：（1995年作）上海南市区（现并入黄浦区）会馆后街58弄石库门民居，老屋大门口历史的遗迹尚在，但现已拆毁，此景观不复存在了。
下图：2010年上海世博会期间同济大学出版社出版我的速写集，中科院院士、上海世博会主题演绎顾问、上海市规划委员会历史文化风貌区和优秀历史建筑保护专业委员会主任、 同济大学郑时龄教授对此速写集给予了很高的评价、并欣然作序。（下图为此画集的封面。封面设计：同济大学出版社资深编辑那泽民）
下图：（2010年作）是我在上海世博会期间，在世博园现场直接“速写”的尼泊尔馆的画面。没有绚丽的颜色，不加染彩的钢笔速写，黑白两色运用的好，也能获得照片达不到的艺术效果。我的“速写”很有“中国味”，因为我是学习中国画专业的，也是数十几年孜孜不倦，我对“线”有种“书法”意味的强烈敏感，30多年前我就攻过书法，并在全国比赛获奖，成为最早的中国书法家协会会员。我的“速写”里，有浓烈的中国画、书法的意境和“线”的理念。我的速写多了西画速写没有的内涵，自然也受到了社会文化需求的欢迎。
画场面较大的“场面速写”，作画时尤其须注意画面各处的和谐与整体性，注意景物、及人的比例、透视关系，妥善的处理好虚实变化。
下图：上海网球场8万人主赛场的场面速写。我受邀请，为ATP国际网球大师赛2010年上海总决赛作的“速写”。许多作品用在他们制成的笔记本上（2009年作）
下图：应邀为上海F1国际赛车活动作“速写”，作品被制成有限印刷礼品。下图为应用于礼品的作品之一。画面在钢笔速写的基础上，用电脑添补了颜色，一切都是我独立操作完成的（2009年作）
下图：上海市卢湾区政府商务、经济委员会、粮食局、旅游事业管理局联手制作的2011年新年贺卡，图像是我的速写作品
下图：是我画的社会采风速写发表在《新民晚报》上的作品。穿着戏剧服装的高跷人在上海大世界大门前做精彩的表演。我象记者一样，用画笔记录了这瞬间。（我一次投稿被当时《新民晚报》文化生活部主任李坚先生欣赏，后约我在文化新闻版开设速写专栏、并被社会认可，在上海“火了”好些年......）
舞动的人物动作不停的变幻，画画这种速写难度非常大。这种速写叫做动态速写，（其实很大程度上是种“默写”，在绘画领域这是种高难度的“技巧”活）
国外的巨匠不说，我国作古了的有叶浅予、黄胄、程十发等先生都是这方面的大师、高手。
画速写总是从画相对稳定的人物速写开始。自然还要看一些艺用人体结构方面的书。画多了，自然会熟练生巧。舞台上的动态速写难度虽然大，画得多了，难得就会变成不难，老子说，“难易相成”。
这种“动态速写”实质上是通过大脑、将现实生活中活动的人物的精彩瞬间，强烈地定格、印记在脑子里，再根据脑子里的印象进行“默写”。这是高难度的绘画技巧，需要对画面强烈的悟性、对人物结构、运动状态有很强的敏感
下图：《新民晚报》发表的新闻速写
画生活中的速写，画者须深入生活，用画笔直接与现实生活“碰撞”、而产生画笔的“激情”，落笔于纸，要融合现实生活中画面的点、线、面交织、组合的美感，直接撞击着心灵的美感神经，这样，笔下的笔迹也就充满激情、活力。
下图：是一组中国最大的侨乡江门市的速写（2011年作）
“画照片”特别的乏味，根据“照片”创作，本质是一种“临摹”，整个绘画过程没有了在生活中感受自然的“创作愉快”。
而“临摹照片”，通过临摹照片的这种“创作”，把一个平面的图像，复制到另个平面（自己的“创作作品”）上，只需把握比例、将各种色相作“机械搬运”，心灵震动的激情没有了。这种照搬照片，稍加修改的“创作”，其实是一种心灵对立体的现实生活、丧失了美感体验的、夺取相机劳动成果的“剽窃”行为。不否认有悟性、智慧的画者有时也能以这种绘画方式“创作”出好的作品，但实质上已不是地地道道的“原创”，而是改造了的“临件”了，终究这种画作不会有实地写生的“鲜活”。
下图：上海闸北区至江西路的街面房，左为“老虎灶”（1998年作）
我一直坚持到生活中去画速写。长期不懈的速写生涯，使得手下的钢笔十分的“听话”。画笔触纸，没有多大的犹豫，动作也没有过多的琢磨过程，往往是信笔走纸，颇有点“下意识”的意味。而这样作画时，脑子里绝无名利概念，只是在激情绘画的愉悦中，享受写生创作的愉快。而这样，作品往往很生动。
下图：在上海世博会期间，在非洲联合馆画“非洲人的笑”的浮雕速写
数码天下的今天，尽管我也用相机帮助收集画面，但我更多的仍是坚持现场速写直接的手绘形式。上海世博会开幕了，我经常去采风写生，也拍了许多照片，当然
“速写仍旧是我最心仪的采风方式。它独具风采，强烈地带着我的心灵激情，通过画笔，把我对生活美感最真切的理解、体悟，凝结在画纸上了。
下图：上海世博会期间，在埃及馆画的该国国宝级展物的速写
数码相机的高性能，强烈地的冲击着画家们脆弱的画画形式美感神经
画家靠着照片，照着照片临摹、发挥，从平面到平面，临摹的水平在长进，理解生活、深入生活、从生活中直接获取形式美感的灵感和感受能力，却渐渐的减弱、萎缩，到迟钝、木然，自然，这种情结、感觉从作品中也一并带给看画的受众，画面上除了一堆颜色的拼凑，那灵气、生动自然也会削减。
我最幸运的是一直坚持到生活中去速写，用人的毅力、智慧扬长避短、挑战数码相机。我的”挑战“获得了成功，也印证了人脑最终是能够战胜机器的，因为机器是人设计、制造的。这里尤须提醒的是，机器是人类智慧的高性能产物，功力非人力可比，此处学会“扬长避短”非常重要！反之就是“以卵击石”而“头破血流”。
下图：是我上海世博会期间的速写之一，画的是中国馆和世博轴
世间万事万物都有因缘。一次我偶然的将自己的街头速写配上简短的文字向《新民晚报》投稿给发表了。
意想不到的是当时的《新民晚报》文化生活部的李坚主任关注了我。李坚先生为人豪爽，是我艺术生涯中的伯乐。
李坚先生毕业于南开大学，文笔好且不说，中国画、油画都画得很精彩。他悟性高，速写画得很有灵性。一天我又投稿时，他很客气的邀请我去晚报社坐坐，并邀请我为晚报做这种简短文字配速写的文化新闻速写。约我在晚报开辟专栏。之后又向我交代了要求及如何采稿、注意新闻点的许多知识。并要我一周保证一篇、两三篇的频率。我觉得这倒是个用武之地，便欣然应允，自后开始了长达数年为《新民晚报》文化生活部“不署专栏的专栏”陆续供稿的生涯.......稿子发的多了，我在上海师范大学任教，不少人还认为我是晚报的记者
图：我为《新民晚报》文化生活部专栏供稿的作品之一
下图：是1999年大年初一我为《新民晚报》的供稿。大年初一，人家i忙过年，我却在外面采新闻、画速写，虽然辛苦，却乐在其中。
除了舞台速写，生活中的采风速写，我也很喜欢，它们有着不同的情调、艺术手法和审美趣味
下图：赣北山城“山水武宁”速写（2010年作）
下图：赣北武宁县石门山乡速写（1999年作}
下图：北京颐和园万寿宫（1985年作）
下面是几幅素描性的炭精条头像速写。人物的头像表情丰富，很要下一番功夫才能画好。这对画其他的人物速写、动态速写、场面速写都很有帮助。（作于1983年、1984年）
“速写”充满着强烈的艺术性，是一种很值得画者去投入、去开发、并具有独立审美意义的画种。
它的个性很强烈，完全可以游离于其他画种，是完全可以和油画、水粉画、水彩画、版画、中国画等齐头并立的一种画种。特别在数码横行的今日，对“速写”艺术的开发、弘扬，很具有现实意义和审美意义！“速写”对于我太具有“诱惑力”，我十分的酷爱“速写”（钢笔速写)
确确实实，“速写”艺术有着无穷的、久远的魅力和乐趣 ...........
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