如诗如歌绘田园
----简评马炜龙中国画田园作品
当代中国画艺术流派纷呈，写实的、写意的、抽象的、玄奥的……五花八门，形式新奇变幻，使许多画家感到困惑和迷茫。有着悠久历史的中国画在当今金钱市场的冲击下，变得越来越肤浅，有的作品缺乏生活，没有情感，只给人冷漠、颓废的印象。然而，当我看到马炜龙的中国画时，则有了一种返璞归真的亲切感，画面丝毫没有做作虚饰，是那么的自然纯粹，仿佛一股清新扑面而来，把人带回了美丽的、充满诗意的田园。这意境的创造，这艺术的生命力，来自他对艺术的信念、自身的修养和创作的动力。体现了他纯真、阳光、高尚的审美情趣。其作品与其说是生活的写照，毋宁说是其心灵的反映。
画家心灵的感悟来源于生活，来源于自然的美。在家乡那片美丽富饶的土地上，到处是河流、村舍、稻田、果园，到处是一片美景，这便成为他创作灵感的源泉。《辉煌》一画展现的是阳春三月江南油菜花开的景象。金黄色的花朵随风摇曳，两只小燕飞在这春风荡漾里起舞，传递着春天的消息，寓意着人们的向往和喜悦，整个画面充满了浓郁的生活气息和地域特色，耐人寻味。《瑞气祥和》中，金秋的稻香，雀儿在欢悦，吟诵着又是一个丰年。画面色彩鲜明、寓意生动、富有节奏。《乡村稻香》是我们再熟悉不过的一个场景，然而在画家笔下，又多了一种品味，一种撩人的情趣，一种农家的情怀。
纵观马炜龙的作品，更能说明“艺术创作离不开生活”。只有深入生活才能发现美景，才能抒发自己的情怀。炜龙的艺术取向无疑是正确的，他的作品热烈奔放、充满了阳光，给人予亲切感，喜悦感。他将自己的中国画笔墨运用到生活的实践中，以不断创新的精神，完善自己的表现力，拓展自己的绘画题材。所以他的画是有生命力的，是惹人喜爱的，他追求的是一种既有风雅又有泥土味的田园之美，他扎实的艺术功底，深厚的国画技能，同时又谙熟西洋绘画的素描、色彩等表现手法。这两者与他的艺术气质，审美理念相融合。这变成了他创作上的优势。使他的作品别具一格，用色艳而不俗，色调的和谐变化，形成了他中国画独特的色彩气象。
田园创作是他的一种精神心态，更是他的乡土情怀。
朱荣耀
2015年12月14日于子恺画院
格言：天下同行皆我师。
马炜龙
1962年生，桐乡人，职业画家。
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