关于艺术，我们从未停止
杭州艺术作品集机构
YDE国际艺术教育
／ 作品来自：Johanna
纽约艺术家约翰娜古德曼（Johanna Goodman）曾就读于波士顿大学波士顿美术学院和帕森斯设计学院（纽约）。
Johanna20多年来一直在绘画和制作拼贴画。2015年，她一时兴起开始了Imaginary Beings项目- 人们穿着超现实服装的拼贴画，如云朵，火车或鸟翼......
／ 作品来自：Johanna
Johanna说在开始创作拼贴画以前她几乎一直都在为客户而工作，一直在努力满足客户，或者满足我正在制作的作品的主题。但是这些拼贴画赋予了她在绘画中失去的自由，同时又保留了某些特定的自我风格。
／ 作品来自：Johanna
无论是否有想法，我几乎完全相信我的直觉本能。
在开始创作时，她喜欢没有目标。她觉得这样的创作才没有束缚感，可以根据你发现的内容以及你对它的反应，你会看到这些材料带给你的画面，从而创作出更加有意思的作品。
这些创作真的很奇怪，他们中的大多数都有人脸、手臂和脚，但这是他们的身体和周围环境不匹配，他们的身体由历史照片、建筑物、动物皮毛和植物等代替。这样看起来感觉完全不在一个空间，让人有超脱现实的感受。
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
Johanna说现在以数字方式创作已经是她的全部，因为这意味着她不必经历“巨大的工程” -用胶水粘贴每块材料... 她认为自己像一个编目员，不断的在寻找和收集，并寻找不同的借口将这些东西放在一起。她喜欢避免明显的选择，并为那些可能再也看不到光明的照片注入新的生命。
／ 作品来自：Johanna
”我每天走在回家的路上，都会看到路上有裂缝，每一次贴补后的路面感觉像一个深色的调色盘，我很喜欢它的样子。“因此，她拍摄了焦油和沥青块的照片，这个”调色盘“很快便出现在了她的作品里！
这代表了约翰娜对创意的态度，她使用她喜欢它的东西，而不是担心物质本身更广泛的含义。“我不是那种觉得我有一些非常重要，深刻的东西需要传达给观众的人，”她说。“我更愿意观众传授给作品或传授给我。”
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
她注意到观众在他们喜欢的照片上放置了很多个人定义。有人向她解释她的一系列图像是如何展示女性在历史中的地位。
／ 作品来自：Johanna
“我是谁，我说他们错了？”她说，“我喜欢成为时代精神的一员。有这些想法漂浮在周围，有时‘它们’落在我的一件作品中，我甚至都没有意识到。“
／ 作品来自：Johanna
有很多时候，可以这么说观众是成就一件艺术品关键。但是也建议小伙伴们在创作的时候还是不要在意太多作品以外的情绪。
⬇️
Johanna的更多作品
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johanna
／ 作品来自：Johan
