哪些艺术作品存在过度解读现象？

那句“艺术来源于生活”，足够说明艺术家创作出来的艺术作品和生活息息相关，人的生活有其发生、发展的根源，艺术也是如此，完全脱离生活的、纯粹的艺术是不存在的，虽然艺术创作可以借助丰富的想象力和夸张的表现手法，但是在作品中仍然可以发现真实生活的影子，那么，哪些艺术作品存在过度解读现象？

艺术作品存在过度解读现象

开篇简单提到了，艺术创作可以借助丰富的想象力和夸张的表现手法，这就意味着在艺术作品中存在虚构的成分，也就是过度解读的现象，我们可以以绘画艺术来解释说明，毕竟一幅画作，是画家在不同时间、不同地点的所见所闻、所思所想，包括从未发生的事情，

在整个西方绘画艺术史上，古典主义与浪漫主义的艺术作品都存在过度解读现象，因为古典主义带有“装腔作势”，浪漫主义是“无病呻吟”，这些都是对真实的现实生活过于夸张的修饰了，很多现象都过于“理想化”“无中生有”，虽然欧洲文艺复兴时期的艺术是以虚幻的宗教神话为题材，但切是以极度真实的“人文主义”为核心，这不叫过度解读现象，

之所以古典主义和浪漫主义的艺术作品，存在过度解读的现象，那是因为艺术家想促使理想与现实完美结合，而在19世纪之前，所谓的理想都是“未知”的，对未知的事情的描绘，都没有一个标准的尺度，古典主义画作“神秘色彩”极为浓厚，浪漫主义画作呈现出梦幻、激烈的虚实之境，这“虚”大于“实”，

唯有19世纪的写实主义艺术家库尔贝的艺术作品不会存在过度解读现象，而且是一点都不会。库尔贝的写实主义以真实再现现实生活为最高原则，艺术家笔下人们的生活是客观的，是按照生活本来的样子反映真实的生活，而且并不是任何一个普通平凡的生活场景都能被写实主义的艺术家选中描绘，库尔贝通常将日常生活中观察到的典型事件集中在一张画面上，使作品看起来更打动人心。