“咬定青山不放松,立根原在破崖中.千磨万击还坚劲,任尔东南西北风.”这是清代郑板桥的一首著名的咏竹诗.历代文人画中,爱竹的大有人在,竹诗竹画也多得不可胜数.然而无论数量之多,还是格调之高,郑板桥以其辉煌的成就而广受世人瞩目,其诗画的背后,无一不是他那刚直不阿、宁折不弯的人格的写照.
郑板桥一生笔耕不辍,诗、书、画被时人称为“三绝”.在创作手法上,郑板桥主张意在笔先.他画竹不拘泥於法,重在观察体悟,写出竹子的君子豪气,不为俗屈的凌云之志,为竹传神,为竹写生,以形写神而独具匠心,不仅写出了竹的清雅飘逸,更表达了一种人格的高清,从“眼中之竹”到“胸中之竹”最後变为“手中之竹”,竹成为天地万物中文人墨客最钟爱的写生对象.其画兰,用焦墨挥毫,以草书的中竖长撇法为之,脱尽时习,“画到天机流露处,无今无古寸心知.”其创作态度和创作方法也与竹大有关系.竹之于郑板桥,真可谓相得益彰,人竹合一.
郑板桥画墨竹,多为写意之作,一气呵成.生活气息十分浓厚,一枝一叶,不论枯竹新篁,丛竹单枝,还是风中之竹,雨中之竹,都极富变化之妙.此幅《兰竹图》中,竹之高低错落,浓淡枯荣,点染挥毫,无不精妙.郑板桥画的怪石,先勾勒轮廓,再作少许横皴或淡墨清染,从不点苔,造型如石笋,方劲挺峭,直入云端,往往竹石相交,出奇制胜,给人一种“强悍”“不羁”“天趣淋漓,烟云满幅”之感.郑板桥画的兰花,多为山野之兰,以重墨草书之笔,尽写兰之烂漫天性,花叶一笔点画,画花朵如蝴蝶纷飞,笔法洒脱秀逸,十分有趣,取法石涛而又有所创新.纵观此幅《兰竹图》构图奇险,不拘一格,竹子高耸入云,他笔下的兰花,生在平坡荆棘之畔,生机蓬勃,意趣横生.不仅有完美的艺术形式,而且有丰富而深刻的思想内容.他说：“凡吾画兰、画竹、画石,用以慰天下之劳人,非以供天下之安享入也.”在封建专制的时代,这些以“劳人”为重的思想,无不闪烁着民主思想的火花.郑板桥的画风清劲秀美,超尘脱俗,给人一种与众不同之感.特别引人注目的是郑板桥画竹还讲究书与画的有机结台,“以草书之中竖长撇法运之”,他说：“书法有行款,竹更要有行款,书法有浓淡,竹更要有浓淡,书,去有疏密,竹更要有疏密.”为此,人们都能从他的字画中体味到.
郑板桥不但以竹自况,还以“竹”待人.对于后学,他乐于奖掖,尽力扶持,言传身教,寄予厚望.郑板桥一生喜竹爱竹,痴竹迷竹,指竹作诗,写竹入画,咏竹言志,画竹传情.是郑板桥画出了竹的人格,亦或是竹成就了郑板桥的声名,常言道“竹毁节存”,板桥虽去,其“竹魂”犹在.
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