Stomp：破铜烂铁继续敲着玩

itank同学发的《破铜烂铁敲着玩》完全颠覆了我原来对音乐的认识，原来音乐，艺术跟美一样无处不在，就在我们的身边，在我们的日常生活中，在柴米油盐酱醋茶之中。习武的最高境界是草木竹石皆可为剑，无招胜有招，而玩音乐的最高境界为柴米油盐皆可为乐，无声胜有声。

破铜烂铁2：脉动冲击

破铜烂铁的一个现场演奏会

《IMAX 破铜烂铁2：脉动冲击》HDTV[720P]下载

创始人卢克·克莱斯维尔和史蒂夫·买尼克拉斯自乐团创建伊始便将结合生活与艺术，以最平凡的生活用品创造非凡的节奏与动感作为乐队的定位和宗旨，开创了一种颠覆传统，完全与众不同的音乐形式。

自他们在英国布莱顿市街头的首演至今，足迹遍及全球，赢得了近千万观众的欢呼与痴迷。Stomp，是一场来自日常生活的音响风暴，它让人们发现生活本身潜藏的艺术因素，让人们对自己身边的事物重新倾听，重新检视……

“真正的艺术随处可及。”Stomp意为“实物敲击”，他们没有一件传统意义上的乐器，他们把身边的日常物品都纳入到“乐器”这一概念中来：扫帚、水桶、棍棒、篮球、报纸杂志、锅碗瓢勺、打火机、旧轮胎……一切能敲击发声的物品，都在他们幽默而即兴的形体带动下发出款款蹚踏的节奏。没有昂贵的乐器，没有雅致的服饰，没有辉煌的舞台环境，但扑面而来的是生命的旺盛活力和生活的质朴气息。

Stomp乐队在现代意义上拓展了“乐器”这一概念，扩大了“艺术”的感知空间。从Stomp乐队出发，我们也许会对身边的声音有一个新的检视、新的反省、新的发现。如同看过Stomp乐队演出的一位艺术家的感想所言：“从这里我感觉到真正的艺术随处可及！”

“对日常生活的礼赞和提醒”Stomp乐团的创始人，英国的打击乐大师卢克·克莱斯维尔和史蒂夫·迈克尼拉斯，他们最初在街头创造的这一艺术形式背后，有着深刻的艺术自觉。

音乐，是时间的艺术，从古希腊的毕达哥拉斯开始，就对音乐在时间中的流逝方式和分割手法进行着一以贯之的探索。节奏——被古希腊的音乐理论家阿里斯托克塞诺斯定义为“时间的秩序”，被柏拉图定义为“运动的秩序”，节奏——在音乐中是最为根本的艺术要素。“只要有节奏就可以形成音乐，但不存在没有节奏的音乐。”诗歌、音乐、建筑和绘画都可以在“节奏”的基点上达到统一和沟通。“节奏”，是艺术王国的“世界语”。Stomp乐队正是牢牢地把握住了“节奏”这一音乐的重要元素，让生活中朴素木讷的物品发出了歌唱。这是建立在生活敏感和艺术敏感之上的对生活的礼赞，是时代艺术对时代自身的追摹、抽象、归纳和反思。

Stomp乐队是需要现场聆听、参与的音乐，他们以自己的艺术实践探讨着身体、环境与声音的互动关系。他们将根据在中国的具体文化环境，对演出做出适合当时当地场景的调整。即兴的创造、观众的主动参与是他们一贯的演出作风。这将是一次视觉和听觉的新的体验，将是眼睛和耳朵的一次愉快的旅程。

Pulse - A Stomp Odyssey是一个由Honda出资，集合非洲、印度、美洲、日本等地不同民族的世界律动大总汇。全片四十分钟没有一句对白，靠着巧妙的剪接让片子没有一般大拼盘的不连续感，反倒让人感觉不同的节奏意外地协调并存。

自从上一部破铜烂铁打着玩out loud& broom大获成功以后，两位导演这次用IMAX影片再次带给观众一次完美体验。摄制组远赴世界各地拍摄，经过后期天才的剪辑，这部PULSE比第一部更加令人赏心悦目。如果说上一次的打击乐来自街头，那么这次的内容则是更加具有人文气息，来自世界各地的表演者代表着不同的文化，在各地绮丽的自然风光的怀抱中，表演着各自不同的打击乐和舞蹈。stomp乐团的成员除了开闭幕时在纽约破旧拥挤的公寓上的演出和一段潜水打击外，更多的扮演的是串场的角色。

通过演员在不同地点摇动古老的乐器——吼板，镜头带我们欣赏到纽约、博茨瓦纳、几内亚、南非、印度、日本、巴西、苏格兰、西班牙、印第安……等地艺术家的精彩表演，全片看下来即新奇又激动。加上高清晰度的IMAX细节表现和dolby es和dts的极强包围感的大动态录音效果，这又是stomp为大家献上的一场视听盛宴。

这次的破铜烂铁乐队不仅以独特的艺术表现了街头文化，更加重了对人文气息的渲染，来自世界各地拥有不同传统文化与民族风情的表演者，用最质朴的敲击声响演绎出大自然的野性与雄奇，人类文明的辉煌与灿烂。

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