遭遇瓶颈期，摄影师该怎么办？

我相信大家都有这样的感受，当我们拍摄过一段时间之后，难免会遇到一个瓶颈期，觉得自己拍摄出来的东西都是千篇一律，也不知道如何突破，渐渐地会觉得我们自己的功底停滞不前，甚至失去对摄影的热情。

这些问题可能是因为技术上、心态上、甚至出现在美学的认知上。接下来我们就来进行一一突破吧。

如果你发现你的问题仅仅是因为技术有限，那么恭喜你，因为这是最容易解决的问题，我们可以通过学习和练习来克服，比如我之前曾经因为技术停滞不前，而考虑报班学习，很幸运，也遇到了一个优秀的老师，它为我指点迷津，也让我们重新找回了自我，所以说技术问题是比较容易解决的。

但是如果是心态的问题，那么就需要我们去寻回属于我们自己的摄影乐趣。想要改变心态，除了多看多思考多观察这些老生常谈之外，还有一个方式就是尝试多拍，通过多拍，我们会发现我们拍摄的曼丁，甚至还能够对此有所突破，让自己更加享受这个拍摄的过程。

在考虑外形、画质、操控、体积、手感之间找平衡，寻找到一步适合自己摄影方式的相机，尝试着去享受“相机在手，天下我有”的感觉，这样也会帮助我们重拾摄影的乐趣。

比如我每次外出也携带一些器材去拍摄美景，我们不仅能拍到喜欢的相片，而且拍摄的过程也让我感到享受。尤其是在电脑面前看着修图后的成果，满足感也考试流露出来。如果拍摄的是人，大家会给予我们肯定，其实这也会给我们拍摄提供一些内在驱动。所以身边的人的肯定和鼓励对于提升摄影乐趣也是极为重要的。

还有现在的相机可以说是要多强大就有多强大，但摄影乐趣并不是以功能来进行衡量的，很多人认为重型的、昂贵的摄影器材才能拍出优质的大片，但是我却认为它会束缚我的身体，还会限制我的脑袋。所以我反而更加倾向于便携性高的相机，这样方便我走得更远的地方以不同的视野看事物。所以现实来说，无反或比较轻的单反是我的首选。

最后希望大家能够不忘初心，找到自己的乐趣，拍摄出更加优质的作品。