奥斯卡终于把影帝颁给了小李子，全世界影迷激动得仿佛自己得了小金人。陪跑奥斯卡的20多个年头，你若认为小李子就只是演戏和泡妹，那你就不算个称职的粉丝。人家小李子可是个Slash族，演戏之余不仅搞环保，还做收藏，而且还是世界顶级艺术品藏家。
Elizabeth Peyton 为小李子绘制的肖像——《莱奥纳多》（2013）
2015年7月7日，美国《艺术新闻》（ARTnews）杂志公布了一年一度的“顶级藏家200强” （Top 200Collectors）名单，小李子首登榜单。
小李子的艺术判断力，也许从娘胎开始就与生俱来了。1974年，小李子父母在意大利佛罗伦萨参观乌菲齐美术馆，那时小李子还在妈妈肚子里。当看到莱奥纳多·达芬奇的画作时，小李子突然兴奋得踢起了妈妈的肚子。小李子的父亲认为这是一个预兆，因而给小李子取了跟这位巨匠一样的名字。这个故事充分说明胎教很重要。
言归正传，其实小李子搞收藏还是很有自己的一套。
小李子的父亲曾是漫画出版商，这使他从小就接触了插画艺术。1996年，在出演《罗密欧与朱丽叶》后，他开始频繁现身纽约SOHO区的画展，试水艺术收藏领域。
参观画展的小李子
尽管之后回忆起来，小李子坦言刚开始搞收藏全凭冲动，对收藏什么、怎么收藏一无所知。但不得不说，小李子搞收藏绝非靠一时冲动，从小对插画艺术的耳闻目染、成年后对当代艺术的热衷，都造就了他独到而敏锐的艺术眼光。开始他就对80年代的新表现主义兴趣盎然。他最早购买的是纽约黑人涂鸦艺术家巴斯奎特的作品，其中就包括了巴斯奎特的《无题》。
但小李子深深明白，仅靠一时对上眼只能是露水情缘，搞收藏还得明白“知识就是财富”。于是，他求教于美国加利福尼亚大学艺术史教授罗伯特·威廉姆斯（Robert Williams）。在名师指点下，小李子早期收藏了许多洛杉矶艺术家作品（包括埃德·鲁沙(EdRuscha)、马克·赖登(Mark Ryden)等），而且还非常关注八十年代以来的纽约当代艺术大师（包括安迪·沃霍尔(AndyWarhol)、弗朗切斯科·克莱门特(Francesco Clemente)等）。
之后，他开始控制收藏节奏，恶补艺术史知识，频繁参观画展凭着将艺术收藏进行到底的劲头，成为了专业藏家，他的艺术经纪就有十多个，艺术眼光越来越精准。
这些年来，他将掌握的艺术知识不断应用到收藏实践中，逐渐收藏了毕加索、安德烈亚斯·古尔斯基、村上隆、艾德·拉斯查、伊丽莎白·佩顿、莎拉·卢卡斯等艺术家的作品。
艺术收藏不仅为小李子带来了丰厚的回报，而且也为小李子热爱的环保事业添砖加瓦。2013年3月，身为电影《了不起的盖茨比》主演的他与佳士得拍卖行合作，举办了一场名为“第十一小时”（The 11th Hour Auction）的拍卖会，为环保事业募集善款。拍卖会成功募集33件艺术作品，最终筹得3882万美金（约合2.55亿元人民币）。
现年42岁的小李子是一个非常成熟而专业的艺术收藏家，他现在更愿意见证他选择的年轻艺术家成长，陪着他们从默默无名到一夜成名，不仅是财富增长的过程，也是证明艺术眼光的过程。
下面就让我们来欣赏一下小李子收藏的冰山一角和他的收藏语录。
“我的确是在地下艺术的世界中成长起来的。我父亲结交了洛杉矶的插画艺术家们，诸如罗伯特·威廉姆斯(Robert Williams)和罗伯特·克拉姆(Robert Crumb)。上世纪七八十年代，我经常和爸爸一起去书店，所以经常见到这些艺术家们。”
洛杉矶艺术家马克·赖登（Mark Ryden）插画作品
“罗伯特·威廉姆斯向我介绍了许多洛杉矶艺术家，比如埃德·鲁沙(EdRuscha)、托德·肖尔(Todd Schorr)和马克·赖登(Mark Ryden)──他们是我的起点。在纽约，安迪·沃霍尔(AndyWarhol)、巴斯奎特、弗朗切斯科·克莱门特(Francesco Clemente)和朱利安·施纳贝尔(Julian Schnabel)是八十年代的大人物，正是从那时起我开始更加了解艺术，这些人是我的英雄，并且我一直对巴斯奎特保持着强烈的敬仰之情。如今你在各地的博物馆都能看到他的作品。”
安迪·沃霍尔《玛丽莲·梦露》（1962）
毕加索在1939年的绘画作品：《小女孩》
弗兰克·斯特拉（Frank Stella）《Double Gray Scramble》 (1973)
Heinz Schulz-Neudamm为电影《大都会》绘制的海报（1927德文版）
“就像是我挑选的那些电影，我从来都是凭第一感觉来判断喜欢或者不喜欢。当我读到一个剧本、感觉迫不及待要把它拍成电影的时候，从来不多问类型或者题材。我会直接选中。”
村上隆的《怪》（2013）
安德烈亚斯·古尔斯基摄影作品《海洋V》（2010)
安德烈亚斯·古尔斯基《莱茵河2》号称2011年世界上最贵的摄影作品 当年以超过430万美元价格被拍卖
“拍卖会上那种狂热的能量非常令人激动，但是我对于举手竞价这件事有些害怕，因为一切发生得太快。见证一个默默无闻的艺术家忽然被大量的竞价包围是一件很令人着迷的事情。看到人们忽然对于某个艺术家的高深造诣有了相似的顿悟时，感觉很妙。我从来没有在什么东西上出过高价，但是看看世界如何选出下一个“天定之人”是很有趣的事。”
年轻艺术家Jean-Pierre Roy《Nachlass》
Walton Ford水彩画《虎》（2013），于柏林艺术展发现
Oscar Murillo 《无题》（2011）
中国艺术家曾梵志的《老虎》
“很多优秀的艺术家都没有得到足够的赏识，但那些有适当曝光度、用合理方式经营事业的人最终都到达了顶峰。在艺术界，有时候要历经漫长的岁月，也有时候会一举成名──很像是拍电影，观察谁经得起时间考验、谁又在镜头中一闪而过，是很值得玩味的事情。”
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