在日常经验里，视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通，眼、耳、鼻、舌、身各个官能的领域可以不分界限。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有体积。这是感觉的挪移。
何谓书的五感?
书有分量，大部头精装典籍，厚重得令人肃然起敬，正襟危坐；轻巧的小册则犹如一杯香茗在握，心情自有几许轻快。
阅读时手自然地触摸到书页，纸张的语言表现力潜在而强烈，足可将书的个性衬托出来。纸张表面纹理的粗糙或细腻，硬挺或柔软，都会唤起读者触觉的新鲜感，进而让人体会到纸张的品味和性格，犹如一种没有文字的语言，令人悄然心动。
翻开书页，书的味道油然而生，有形的或无形的，静心可闻；纸张的气味，油墨的气味，淡淡地混融着，随着书页的掀动轻轻潜散开来，沉醉于书香如兰之中，该是怎样的怡然舒心，自不待言。
书页的翻动传出纸张的声音，因材质不同而各有差异。有的薄脆，有的沉闷，或轻微，或厚重。中国古代用手漉纸装成的书，翻页好似积雪沙沙，微弱的声响有绵软之感，而现在常见的一般读物纸页的声音都较轻脆，这便是书予人的听觉感受。
当然，作为书的整体存在，还数视觉感受至为重要。读者在字里行间信步游走，品尝书中五味，读书的过程难免又会牵起读者的味觉，于无声处已是百感交集。
册书在握，手翻心读，五感随之而来。书把文字、图片等要素融会于一体，而书籍设计为这个物态形式创造了更丰富细腻的感受空间，恰如日本设计师杉浦康平所说：“一本书就是一个生命体，这个生命体不是静止的，它是流动的，它要富有生命力，这样才能打动读者。”这颇有启示性的话语才真正是当代书籍设计不可背离的理念准则。
从一叠叠文稿图片到一本书的形成，时间在设计中表现为顺序的前后，如繁与简、详与略，随着视线的移动，时光产生流动，设计诱导读者跨越不同的时代和生命的延续。
空间在书中表现为三度空间：长、宽、高、正、反、左、右、天、地。空间的表达形式与内文的协调与制约正体现出时间和空间的整体变化，带给读者关于一本书的丰富感受与自由联想的可能。这样的书，手翻心读，令人满心欢喜。细心的读者在每一个细微处品读都会有愉悦乃至陶醉之感，阅读变得极为享受，一本书才显示了它的不凡。
既然书籍设计旨在创造一个形神兼备、表情丰富的生命体，那么如果仅仅是制作一件美丽的书衣，书的感染力可想而知是极其单薄的。若想让一本书生动起来，就须深入内里，吃透它的核心，并由核心向外扩展延伸到书外方方面面的知识，然后将各类与书中内容相关联的素重新梳理、排列、组合、穿插、透渗、流动……于是，一本比原始文字信息量更富表现力的书就由此诞生了。
书籍设计是用感性和理性来构筑视觉传达媒体的思维方式和实际操作，以塑造书籍外在观赏美和内在功能和谐美为目的。设计师的创作讲究感性的萌生、悟性的理解、知识信息的整理、精密的计算、整体的把握、工艺的运筹等一系列有条理有秩序的运作。
对书的形态、装帧以及书的五感的认识，有助于我们形成关于书籍整体设计的意识。这样，当读者阅读一本理想装帧的书籍时，就不仅有感于第一印象的视觉效果，而且更可以长时间地沉浸书中去品味个中意蕴。
书籍设计将司空见惯的文字融入耳目一新的情感形式和理性化的秩序之中，从外观到内文、从天头到地脚全方位渗透，从视觉效果到触觉感受，都纳入设计的想像与表现之中，并始终追求严谨的秩序之美和生动的感性之美的最佳融合，从秩序有臻的理性结构中引申出更深层更广泛的知性内涵，调动一切有效因素来进行书籍美学的再创造。
创造一本书籍的新形态，首先要从原书的内容信息中挖掘出主体旋律，然后以“知性象征”的原则去设置表达要素，铺垫节奏起伏的构成格式与视觉流程，以个性化的纸张，运用毫厘不差的制作工艺去创造理想的书籍形态。因此，书籍形态的整体构成是以文字、图像、色彩、材料及工艺技术的运筹来传达文稿内容的核心，不仅要观照书的精神内涵而且还要对形态要素进行感性和悟性的把握，使整个书中贯穿一种可视性、流动性和诱导性，让读者深刻地感受到书籍有限的空间所包含的无限丰富的意蕴。
在过去很长的时间，读书人都以“坐拥书城”引以为傲。从士大夫的书楼到文化人的蜗居，四壁书香，独坐其中，饕餮思想，成了中国文化一道历久不衰的风景。然而，今天已进入网络时代的人们，读书与写作有了更为自由的方式，书籍“铅字文化”固有形态的束缚被打破纸媒介到电子媒介的改变，对于书籍旧有的存在方式是一个无可逃避的冲击。
书籍设计重塑书籍新形态，这改变着人们的阅读状态和习惯行为，其意义已超越书籍构造自身，而是启发读者在阅读中去寻找并得到自由的感受，由此引发想像力，使读者全身心地领略书境并参与再创造。由此可见，书籍设计正逐渐走向成熟，从而完成传统书卷美和现代书籍相融合的探索过程。
书中有我，我中有书，装帧也可以理解为是设计者与作品之间的一种对话，更进一步，阅读也是读者与书的一种对话。这就是设计所呈现的理想书境。王朝闻先生曾用书籍装帧艺术家、诗人曹辛之先生的一句话“领你去会见自己”来形容优秀的装帧设计：
“值得读者感激的装帧艺术，不应只是为悦目而作装饰的所谓美化。它那优异性特征，在于它的设计可能‘把捉一线光’，这一线光能把凝固在书籍里所再现的‘生命的步履’照亮，使它不再‘一团朦胧’，从而构成一种特殊的威力，诱导读者不只是深入领会此书的独特内容，而且还能‘自己会见自己’（转引自杭间：《王朝闻晚年工艺美术思想发展描述》，载《装饰》，1999（2）：50页。）。“
精辟，值得铭记。这也许正是装帧设计的最高境界。
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芦影 著；李砚祖 编
出版社： 中国人民大学出版社
出版时间：2016-01-01
页数：352
定价: 48.00元
装帧: 平装
ISBN: 9787300212678
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