电影《管制塔》主题曲
青春电影一直在日本电影界占有很重要的地位。
说到纯爱，仿似就成了日本电影符号的一种，就是那句轻轻的好きだ！
说到青春，好像就是日影中那声声的頑張って！
说到热血，不就是那群少男少女在奔跑着说行くぞ！
说到梦想，那一定是日影中男女主互相鼓励时的君ならできるよ！
三木孝浩，一个履历很简洁，电影很清新的导演。原来这 9部与青春有关的电影都出自他手。
三木孝浩导演被称为最有少女心的导演！
一个暖心大叔竟然把少女的心思拍的如此唯美如此纯。导演拍摄的青春片几乎集合了所有少女心的元素。有初恋有音乐有孤独有治愈有热血有梦想随意感受下导演的少女心都在这里了。
《乐与路》（2010）由宫崎葵和高良健吾主演，是一部爱情与音乐交织在一起的青春故事。坚持梦想的男女主人公，现实却屡屡遭遇挫折，男主孤独着迷茫着又自我鼓励着但终究带着遗憾离开了，女主承受着悲痛拿起吉他，唱出了男友谱写的曲子。
电影中没有不顾一切的热血，没有撕心裂肺的分手，有的都是在现实和梦想不断揪扯的无奈，导演用更加生活的场景和细腻的人物情感的表达勾勒了这样略带压抑却充满梦想力量的青春片。
《管制塔》（2011）由桥本爱和山崎贤人主演。桥本爱完全演出了女主「阿迷」的孤独和灵动，山崎贤人17岁很好的表现了一个不善于表达但内心却十分炙热的少年形象。
两个孤独的少男少女用音乐拉近距离，走进彼此心里互相治愈，却不得不分别。每个人都有一个不想别人走进的内心，和一颗想要走进别人内心的心，那段时光有一个朋友，或者有一首歌，抑或一部电影，曾陪你走过然后又消失，会哭会笑会不舍。
《我们的存在》（2012）由生田斗真和吉高由里子主演。这是一个初恋分别再相遇的故事。看似俗套的剧情却是表现了青春恋爱的常态。毕业搬家分手，幸运的是主人公可以再相遇再相爱延续青春。
电影的作用是要告诉我们生活的另一种可能，日本的纯爱片也是用这种温暖又悲伤的基调在给我们讲一个普遍存在的故事，仿佛青春的故事就是要告诉我们不要放弃，或许明天我们会再相遇会相恋会让我们的青春完整。
《向阳处的她》（2013）由松本润、上野树里主演。三木孝浩导演这次展示了一场纯美清新的「人猫恋」。仍然是纯爱，仍然是初恋。不同的是女主真绪有着人的身体却是猫的寿命。
这部影片唯美的色调和上野树里360度无死角的美颜，每一帧都是画报，这样美貌的小猫爱的如此炙热，怎让人不泪目。
《热血之路》（2014）由能年玲奈和三代目JSoulBrothers的主唱登坂广臣主演。孤独的初中少女爱上了那个暴走族「坏小子」。影片聚焦在一个没有父女疼爱的初中少女，她孤独叛逆，有这么一个热血少年保护她、疼爱她，好像就是她整个青春了。
这样的残酷日式疼痛青春系列，其实并不少见。影片运用暗色调表现这样抑郁热血的青春，湘南的海岸边，夜晚的公路上，暴走的摩托车，有我们热血的道路与不悔的青春。
《青春之旅》（2014）由本田翼和东出昌大主演。初恋是特别的存在，影片也是这样一个无法忘记初恋的纯爱故事。
当初恋再次出现在你眼前时，依然无法移开视线。女主双叶对初恋大胆的表白，而人生的第一次被拒绝也大概只有来自初恋才会如此痛苦。当她决定忘记初恋时发现自己做不到。片中洋溢着中学时代单纯快乐的气氛，有制服、校园、烟火大会还有那夕阳下的初吻。
《唇上之歌》（2015）该片由新垣结衣、木村文乃、桐谷健太等主演。这是一个救赎与自我救赎的青春故事。一个有故事的冷漠钢琴女教师从东京回到乡下和一群15岁合唱团初中生互相治愈的故事。
片中交织了梦想、亲情、友情、爱情、师生情。导演把情与景，梦想与烦恼，老师与同学这几条线以感人励志的方式展示给了大家。青春的梦不能败，因为我们正青春！
《青空呐喊》（2016）由土屋太凤、竹内凉真等演出。这是一个互相鼓励共同前进的青春故事。
电影没有让爱情先入为主，而是更符合年少的设定，女主小野和男主山田分别为了加入吹奏部和打进甲子园而共同努力着的热血青春校园片。他们互相爱慕但却选择互相鼓励，片中有打棒球的热血，也有吹小号的艰辛，但他们从未放弃。因为我们约定好了，谁都不能先退出！
《明日的我与昨日的你约会》（2016）由福士苍汰和小松菜奈演出。这是一个一见钟情的纯爱故事，但是不是一个普通的恋爱故事，而是爱错了时间，爱而不得的苦涩之恋。
《先生！》由生田斗真、广濑丝丝主演，预计2017年10月在日本上映。这是一个师生恋的故事。导演在拍尽了各种同学爱之后终于转向了师生恋。
17岁的少女爱上了自己的老师，注定是一段虐恋的开始。预告片一开始便以「老师，我可以喜欢你吗」式的告白开启。让我们期待下影片的剧情和柔美的打光吧！
三木孝浩导演同样被冠以「柔光大师」的称号。每一个青春偶像在导演的镜头中都是美的没话说，这样的纯美画风配上导演每一个精心的选景，必须要说这很日本！这很纯爱！
关于青春的故事，三木孝浩导演同样抓住了人内心深处最初的执念。或许是关于梦想或许是关于生活抑或是关于分别，也有偶然的相遇，更有最初的悸动和无法在一起的酸涩。那些孤独的灵魂从15岁延续到了25岁，在寻找一个可以迷茫的借口，就如电影里的那些亲情、爱情、友情与梦想。
三木孝浩导演很懂我们，这些都是15岁到25岁的故事......
关于「喜欢你」
关于「梦想」
关于「热血」
关于「孤独」
关于「两个人」
青春就是不得不奔跑…………
因为总是有分别，甚至是永别……
青春仅此一次，你真的青春的，过了吗？
三木孝浩导演对于光影的运用也一如日式言情色调，暖冷结合，慢镜头摇过，留下的都是那片晴空，是不悔的青春，和深埋心底的梦想，还有不得不面对的现实。电影的画面、色彩、剪辑是精致、温润、柔美。每一帧都是青春的形状。导演对于电影的拍摄地选择也是很用心很纯爱很少女。
丢在北海道的音乐伙伴。
长崎县五岛列岛下的唇上之歌。
江之岛，说了再见。
一部好的电影一定是有好的配乐支撑助攻的，配乐伴随着画面流出，随之推向电影的高潮，而三木孝浩导演的电影每次对于音乐的选取总是恰到好处！
《Solanine》是《乐与路》的主题曲。来自日本摇滚乐队ASIAN KUNG-FU GENERATION，电影中由宫崎葵演唱。歌曲是唱离别，是和他人离别，更是和过去的自己离别。
《管制塔》的主题曲《管制塔》也正是此故事的原型，是由乐队 Galileo Galilei 初次创作歌曲的经历改编而成。唱出了淡淡的忧伤和那仅此一次的青春。而该乐队也创作了很多与青春有关的音乐。
《热血之路》的主题曲是由尾崎丰演唱的《OH MY LITTLE GIRL》，尾崎丰温柔的声线配合宠溺的曲风，与电影契合度120%，为电影增色不少。
《唇上之歌》可以说是贯穿 安吉拉 亚纪的《写信~拜启 给十五岁的你~》而展开，歌曲与电影的励志治愈主题完美契合。每当响起前奏仿佛学生与老师共同努力成长的画面就会随之出现。
这就是三木孝浩导演向我们展示的纯爱青春系列。出自这位导演之手的青春片有虐有痛有梦想有无奈还有音乐。这仿佛在告诉我们青春就是痛并快乐着，而我们就是要活在当下，用力爱，用力跑，用力追！青春无悔！
栗子君 / text
联系客服
