昆韵流年

    今夏，缓步于拙政园，管弦之声自藕花深处袅袅传来，那悠远的“水墨腔”醉煞了我，因为那酥人的腔调中分明氤氲着一丝江南微湿的味道。

    未曾进入轩内，只在夏日蕉廊中细细听去，却道是“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。”是了，是《步步娇》不错。

    一举一动，一颦一笑，眼波流转之间，场景变幻，浅唱低吟一场风花雪月，淡雅如莲的容颜下隐藏着匿于繁华之外的自如。昆曲，旧得美妙，旧得恰到好处，却也旧得让人心醉心碎。

    戏如人生，人生如梦。在岁月斑驳的园林里，听着时光雕琢的唱词，感怀一段段素未谋面的人生历程，只是觉得戏里演得情真意切，自己好似触到了前尘往事。

    一出《步步娇》，缱缱绻绻了半刻钟，夏日绿荫挡不住的浮躁被荡涤，只余下通身的清凉。舍不得走，便在廊内找个位置坐了下来，让缠绵细腻的吴韵荡涤余下的时间。

    “原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？”闭上双眼，倚在盘藤，锦绣韶光的灿烂与断井残垣的破败在脑海交织，丽娘的心意跨过时空，在百年的时光中流转，思绪万千，皆以一个“韵”字囊括。细腻的唱词，婉转的唱腔，悠扬的唱调，袅娜的唱姿——昆曲是美的，词美、姿美、情美、意美。“韵”之一字，实乃吾心所谓昆曲之美哉。

    “则为你如花美眷，似水流年。”恍恍中，竟已唱至《山桃红》。“似水流年”呵！一种遗憾，惆怅与无奈悄然而至。在过去的岁月里，昆曲帮我们收藏了太多的光阴和记忆。飞速发展的时代似乎容纳不了四五句唱词盘旋半刻钟的艺术形式，于是，昆曲成为一个空洞洞的符号——提起它，人们会想到巷陌深深、青石绵绵的烟雨江南，却不会静下心来深入了解，仅仅知道它是吴文化的代表而已。似水流年中，如花美眷的倩影早已消失于重门叠户，咿呀呢喃的昆曲也逐渐隐匿于历史舞台之后——即使世界已经肯定了它的价值，却仍旧阻挡不住它的创作者的后代们对它的遗弃。

    斗转星移之间，昆曲只能眼睁睁地看着自己逐步凋零。

    早已习惯了快节奏和快餐文化的人们，哪里静得下心来听一出《游园》？一出《惊梦》？只怕《还魂》的唱词一出，相迎的只有紧锁的眉头和不耐的眼神。

    然而此等情状不是最可怕的事情。最可怕的是，附庸风雅的虚交给予昆曲一层丑陋的外衣。当昆曲成为一种标榜自己“有内涵”、阳春白雪的工具时，它的生命力已然消散殆尽。爆栗般的“昆曲热”正是部分人爱慕虚荣、包装自己的真实写照。

    幸而，昆曲这咿咿呀呀的有生命的唱调还得以被少数人珍视。在七月的拙政园，八月的北地，九月的校园，十月的旅途，十一月的梦里，我陷入昆曲织就的瑰网。楼台倒影中，做了一个温润的梦的人，是我，是热爱昆曲艺术的人们。梦里，昆曲婉转，水乡宁静。人在其中，什么都不想，却什么都能想。

    梦里，谁的吟唱，流转千年？

    尽管早已形单影只。