花童

      爱美之心，人皆有之，初生婴孩也不例外。对于婴孩来说，踏入人间凡尘便会被眼前各种各样的新事物所吸引，特别是那五颜六色盛开的花朵，婴孩对它有特殊的感观的刺激。或许正是基于这点，才有了在古代陶瓷装饰艺术中频频出现诸如：执荷童子、捧花飞天童子、花中童子等各种形象化的题材。

     图为五代越窑生产的摘花童子纹青瓷水盂。[绍兴越窑青瓷博物馆藏]此盂为较大型文房用具，它形制规整，制作工艺精湛。内外施青釉，釉色青中泛绿;釉层薄而润泽。形似瓜棱状的盂腹上，以单元分区，分别刻出花卉纹和摘花童子纹。整个画面线刻线条流畅，纹饰清晰，尤其是在对婴童刻划的线条处理上，虚实结合，将幼雅可爱的婴童形象表现得生动而活泼，是越窑婴戏装饰题材中罕见的艺术珍品。

    婴戏纹是中国传统的装饰题材，通常情况下，它的出现意味着社会国泰民安的一种较强烈的社会表象。而古陶瓷以此为题材装饰，更突显出它的象征性意义。五代时期的吳越国，社会形势稳定，经济异常繁荣，人民安居乐业，这是都得益于岁贡中原朝廷并获得支持及修好于南唐王的睦邻友好政策。[详见[[十国春秋]]]良好的政经环境促进了当地各项事业的发展，陶瓷业也乘此良机发展并壮大了自己。因此，越窑青瓷、特别是秘色瓷等在唐代的基础上有了质的提升与飞跃，而摘花童子纹线刻花青瓷，正是反映这一时期社会文化背景的最典型的代表。

    婴戏题材不是个孤立的现象，它与当时的历史人文背景有着最直接的宻切关系。五代兴起的婴戏题材一直成为了一种古陶瓷乃至其它艺术门类的主要装饰物，这对衡量后世的社会文化等起到了一个标志性作用。在中国传统文化中，看似最为简单的事物，它所折射出的文化内涵往往愈加深刻，象征意义也更为明显。因此，婴戏题材不是简单意义上的一幅普通绘画，而是一种社会人文关系的髙度浓缩。