嘉德2015春拍“宝藏—宫廷·名家精品紫砂器”专场

拍卖时间：

2015年05月18日上午10:30

拍卖地点:

北京国际饭店会议中心三层紫金大厅南厅

拍卖公司:

中国嘉德国际

3433 清早期 紫泥包镶宫灯壶

尺寸 宽16.5cm

估价 RMB 　60,000-80,000

拍品描述:

紫泥砂胎掺以熟颗粒，宛若星烁。壶型为宫灯式，短颈、溜肩、敦腹、底承圈足。此壶口盖合密，截盖隆起，中竖扁珠钮，弯流鋬环。此器流、钮、鋬壮实有力，整体比例协调，式度庄严肃穆，既得实用之效，又获观赏之美，诚为佳器。

3434 清 邵基祖制朱泥瓮式壶

尺寸 宽10.8cm

估价 RMB 　100,000-120,000

拍品描述:

朱泥为胎，胎体细密坚致，鼓腹饱满，器形如瓮而上下收敛。截盖平齐，与壶身过渡圆融，上设宝珠钮，二弯流短促有力，壶把环扣，内平外圆。造型朴实简洁，做工精湛，器形、材质皆佳，壶底钤印具有典型的乾隆时期印款特征。

据《江苏省志·陶瓷工业志》载：“清乾隆七年（1742），曾有一批当时宜兴制壶高手承制的精美宫廷御用器，被选入河北承德山庄行宫。参与的陶人名单为王南林、杨继元、杨友兰、邵基祖、邵德馨和邵玉亭等。”依传器所见，“邵基祖”应为雍乾间名手邵基祖无疑。

参阅：《朱泥宝记》第130页，台湾盈记唐人工艺出版社，1993年8月1日。

3435 清早期 陈俊生制贴花竹节纹六方壶

尺寸 宽12cm

估价 RMB 　180,000-200,000

拍品描述:

平盖高身六方壶，以“镶身筒”成型法，其结构原理虽然简单，但成型难度比“拍身筒”的圆壶，有过而无不及，方器只要有一个块面倾斜，在应力作用下，便会导致全器扭曲变形，气韵全失。所以镶身筒手法虽然宜兴陶手人人会做，但是要达到气势挺拔，力度贯彻，这就非凡工俗手所能及了。壶底钤“陈俊生制”印款，外销壶署壶工款识者罕见。此壶经欧洲包镶，足见当年得到欧洲贵族的重视。

3436 清乾隆 圣和制旷揽斋款梨式壶

尺寸 宽8.5cm

估价 RMB 　180,000-200,000

拍品描述:

此壶身形小巧，玲珑有致，形如高梨，体态优美，柔若无骨。壶嘴前引胥出，优雅含蓄；壶盖与壶身呈“截盖”相接，维系完美流畅的器型，神完气足。泥色殷红泛桔，泥质细而不腻，细砂隐现期间。壶底镌刻行书“旷揽齐（与“斋”字通假）”，款书犹劲秀逸，盖内钤“圣和”长椭圆小印。应是清季茶人订制茶器。

3437 清早期 片霞浮石井款大龙旦壶

尺寸 宽16cm

估价 RMB 　150,000-160,000

拍品描述:

朱泥大器烧造难度高，如此硕大旦形壶，故美其名“龙旦壶”。此壶锥形流嘴粗壮，覃菇形钮硕大，耳状鋬厚实，纯以手工拍身筒制作而成，壶身圆浑饱满，器型大气磅礴。调泥精良，坚致润泽，讨人喜欢。

此类旦形壶，壶底一般镌刻诗文，常见寄托大彬或孟臣款，偶有落品名“龙旦”、“文旦”、“莲子”为款，而署作者名号者少见。龙旦壶为清初佳作无虞，足可宝用。壶底镌刻“片霞浮石井，莲子”行书款。此句乃描写沏茶时，茶烟浮现在砂壶上的情景，颇有茶禅一味的意趣。

3438 清雍正/乾隆 荆溪凌万兴制彩绘山水纹六方将军壶

尺寸 宽29cm

估价 RMB 　450,000-500,000

拍品描述:

硕大壶体，呈六方形，底足开犴门，高颈有云肩线及口线，六方钮与气孔朝上，盖顶平与盖面的六棱交接，六方三弯流呈直折角而衔接身筒略高，五方环形把设飞扣与壶身榫接。嵌盖四面置换吻合，角线面制作工整，曲线饱满，气势恢宏，整器端庄大方，乃清代大壶佳作。身筒彩绘山水图，画意自然恬淡，画工精湛，属同类彩绘之佳作者。壶底钤“荆溪菱万兴制”六字阳文篆书印款。

参阅：《宜陶之旅》第112页，李佑任陶艺公司，1995年6月1日。

3439 清 紫泥描金人物山水图茶叶罐 (一对)

尺寸 高15.5cm

估价 RMB 　300,000-400,000

拍品描述:

紫砂茶叶罐，罐口作方唇，短颈丰肩，失原盖，腹向内收敛，内圈足。此罐通体光素而自然，制作周正规整，整器以通景式描金山水人物图纹，且画面多呈“墨分五色”之状，描饰极其细致，山水人物、亭台楼阁、山暖叠翠、湖光粼粼，其画面意境一派天成，气韵生动。

此罐整体造型端庄高雅，画工精湛，无处不透露着贵族气息，为实用性与观赏性兼得的佳作，实为罕见。

3440 清晚期 黄玉麟制供春树瘿壶

尺寸 宽19.8cm

估价 RMB 　750,000-800,000

拍品描述:

壶以精选段泥制成，造型似树瘿取瓜蒂为盖，壶身通体纹理缭绕，形如老树疙瘩，瘿瘤满布，枝梗做鋬，壶流为黄玉麟特色风格。此壶朴质轻巧，握把舒适，出水流畅。盖内钤“玉麟”二字篆书阳文款。壶身把侧镌一阴刻“供春”二字款。

黄玉麟所制供春树瘿壶，历来为收藏名品。器名“供春”，历来传说莫衷一是，当代紫砂大师顾景舟认为，此乃黄玉麟客居吴大澄门下时，二人根据明代文献记载所创制的造型，把侧“供春”二字，或有“春供”寓意。近年来无论公私庋藏中“黄玉麟制供春树瘿壶”多为高身短钮少疙瘩状。此壶最为接近中国国家博物院所藏之原型（见参阅图），其身筒较为扁矮、钮高，通体嶙峋密布。

黄玉麟（1842-1914）：原籍丹阳，宜兴蜀山人。年十三从乡里邵湘甫学陶艺。其制壶技艺较为全面，方圆皆擅，以供春、鱼化龙等壶式为代表，从传世作品中发现其作品选泥考究，调配精湛，所制壶流最能显出其个人风格。吴大澄及顾潞先后延聘其制作茗壶若干。吴大澄富收藏，玉麟从之得观商周彝鼎与古器物，艺事大进，声明益高，并深得吴大澄的重视，并手镌印章赠之。晚年，每制一壶必精心构思，积日月而成。其传纪载入《宜兴县志》。

参阅：1.《故宫博物馆藏宜兴紫砂》第147页，图82，紫禁城出版社，2009年8月第二版。

2.《紫砂壶全书》第22页，华龄出版社，2006年7月。

3441 清中期 杨彭年制曼生铭紫泥乳鼎壶

尺寸 宽15.5cm

估价 RMB 　300,000-400,000

拍品描述:

，为曼生经典壶式之一，壶身呈圆形略扁，圆盖短颈，溜肩鼓腹，腹下收敛，口足大小相若。壶盖圆鼓饱满，扁圆钮，直管状短壶嘴。把呈圆形设垂。壶肩刻铭：“洞寻玉女餐石乳，朱颜不衰玉川子。”。此器形制光素典雅，文韵十足，为嘉道文人茶道精品，值得宝玩。传世紫砂器所见有“杨彭年摹古石泉品定”印款，由此推测石泉应属杨彭年同时期文人，乃名手制器用以赏玩。

紫砂陶艺进入嘉道年间，由于一批文人的参与其中，陈鸿寿（曼生）、瞿应绍（子冶）、朱石梅、乔重禧、郭频伽等金石书画家在紫砂壶上的书画创作，诗文铭刻，给本来日常的茶具注入了文思雅韵，并影响了晚清的紫砂铭刻风气，兴起了“文人壶”的风潮

。嘉道文人壶一直是紫砂收藏家重要的收藏目标，而近年来嘉道年间曼生幕僚与陶工杨彭年的作品，同样得到爱好者的追捧。

参阅：1.《历代紫砂瑰宝》第45页，台湾盈记唐人工艺出版社，1995年6月17日。

2.《宜陶之旅》第173页，李佑任陶艺公司，1995年6月1日。

3442 清乾隆 杨季元制彩泥堆绘山水纹铺首方尊

尺寸 高32cm

估价 RMB 　1,000,000-1,200,000

拍品描述:

器型仿青铜器制，呈四方形，小方口，鼓腹，圈足外撇，肩上两边对称铺首衔环耳。瓶口一圈凸起饰回纹，腹部四面分别以彩泥堆绘四季景色纹饰，山水、人物、亭台、楼阁、泛舟等。或春山竞秀，群峰叠翠，廊舍掩隐。或山河秀丽，晴空万里，湖心平眺。或逸士高隐，秋意萧瑟，或独钓寒江，幽僻清冷。山水描绘细致，画意清逸秀丽，气韵生动，意境深远，令人赏心悦目。

此件赏瓶以紫泥为体，兽耳保留本色，器身敷以嫩黄泥为表，彩色泥绘于外壁。器型规整周正，泥绘技艺精湛，器身左下角钤“杨季元”，史载杨季元作品有进贡宫廷御用，历来被藏家视为珍品，实属不可多得的一件紫砂陈设器。

据目前相关出版物所见，已发现的此类方尊为数不多，此尊与上海和正斋珍藏一件《乾隆

杨季元制彩泥堆绘兽耳方瓶》相似，唯尺寸略大，堪称杨季元彩泥堆绘传世精品。故宫藏有几件清宫旧藏的杨季初泥绘笔筒，工艺上可资比较，杨氏季初、季元应为族氏仲昆，两人皆善于彩泥堆绘制作，二者风格徊异，皆画工精道，水平不相伯仲。据目前所见，杨季初多作近景山水，偶作人物画片，泥绘以厚积见长。而杨季元所作远景山水为主，且尤善于花鸟翎毛，泥绘手法则往往似薄意著称，二人各擅胜场，传世佳作皆弥足珍贵，为宫廷紫砂器典范。

宫廷紫砂工艺首推彩泥堆绘，此种装饰手法是用各色泥浆绘于坯体，类似印章薄意雕刻效果的一种装饰手法。泥绘装饰源于旧时的漆器堆雕工艺方法，在已成型完工的，而且保持一定湿度的坯体上用本色泥堆画，局部、细部用专制工具精细雕琢，使之质感强，有浅浮雕、薄意雕的效果，烧成后的泥绘作品，色泽稳定，历久弥新。常见的泥绘材料有白泥和本山绿泥绘，黑地泥绘则色泽对比鲜明。如坯体干湿度不一致，粘附力差，泥绘图案易剥落，故传世精品较少，乃紫砂装饰工艺中的上乘技法。

参阅：1.《文荟菁英-和正斋宜兴紫砂藏珍》第212，213页，图版76，台湾盈记唐人工艺出版社，2012年3月。

2.《故宫博物院藏宜兴紫砂》第245，246，247页，紫禁城出版社，2009年8月。

3443 清乾隆 杨季元制彩泥堆绘赏瓶

尺寸 高22.2cm

估价 RMB 　1,600,000-1,800,000

拍品描述:

盘口赏瓶，形似宫灯，长颈内弧，腹身饱满；其底承高外撇，高圈足；整器圆浑壮硕，以通景图式饰以春山知晓之景物，画面清丽秀雅，画意有宫廷画片的典型风格，器底中心钤印“杨季元”篆书阳文款。全器用料考究、画意静穆隽永、画工精湛超凡，为乾隆御用紫砂陈设佳器。

近年来，由于紫砂市场的行情热络，不断有精品出现，除了杨季初作品之外，杨季元泥绘偶有出现于拍卖，二者风格徊异，水平不相伯仲。而据目前所见，杨季初多作近景山水，偶作人物画，泥绘以厚积见长。而杨季元所作远景山水为主，且尤善于花鸟翎毛，其泥绘手法则往往似薄意著称。紫砂彩泥堆绘首重画意，不应以堆泥的厚薄程度来评断高低，故二杨传世佳作皆属弥足珍贵，有识者珍之。

彩泥堆绘是用各色泥浆绘于坯体，并有一定厚度，类似印章薄意雕刻效果的一种装饰手法。泥绘装饰源于旧时的漆器堆雕工艺方法，在已成型完工的，而且保持一定湿度的坯体上用本色泥堆画，局部、细部用专制工具精细雕琢，使之质感强，有浅浮雕、薄意雕的立体画面，烧成后的泥绘作品，色泽稳定，历久弥新。常见的泥绘材料有白泥和本山绿泥绘，黑地泥绘则色泽对比鲜明。如坯体干湿度不一致，粘附力差，泥绘图案易剥落，故传世精品较少，乃紫砂装饰工艺中的上乘技法。

参阅：1.《故宫博物院藏宜兴紫砂》第180页，紫禁城出版社，2009年8月；

2.《文荟菁英-和正斋宜兴紫砂藏珍》第207，208页，209页，台湾盈记唐人工艺出版社，2012年3月；

3.《紫砂古调》第184页，图133，静观堂出版，2013年12月15日。

3444 清康雍 紫砂大三桃洗

尺寸 长41.5cm

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拍品描述:

清代康熙、雍正两朝，紫砂名家辈出，尤以陈鸣远、陈圣思、陈孟瀛等陶艺大家为代表，所作多仿生蔬果题材，有茗壶、文房、陈设器等，品种繁多，技艺精湛，其中以仿制桃形器最为精彩，为后世留下许多经典传器。

康雍两朝的紫砂桃形器，以桃杯多见，而桃形洗较为罕有。此笔洗以一束三桃连枝带叶仿生做成的大洗，三个大、中、小的桃实组合而成，取材自然，栩栩如生，枝繁叶茂，分布错落有致，其尺寸之巨，造型之逼真，工艺之繁复，气韵之华贵，则为它品所不及，堪称一绝，足证紫砂之巅峰技艺，极为名贵。

拍品取折枝寿桃为形，设计别出心裁，大桃、中桃半剖为两个洗膛，小桃依傍其侧为饰，通体敷以嫩黄泥，桃尖洒红，留出紫泥本色的枝干，老枝嶙峋虬曲，秀叶筋脉清晰，起伏舒展自如，更显桃实鲜活逼真，状如实物。

康雍正两朝为清代紫砂工艺的鼎盛时期，以精致素雅而著称，仿生技艺更是达到了“与真无二”的程度。据《清文件》记载，雍正时期常有官员进呈紫砂器被照样仿制成官窑，故推测康熙紫砂桃形洗或许对官窑桃洗有一定的影响。

由于器身尺寸巨大，又形取自然，桃实、枝叶偏在一侧，胎壁厚薄、轻重难以均匀，且老干瘿结满布，沟槽错落，烧造成型难度极大。其通体兼及本色、粉浆、洒红，枝叶再加以雕琢刻划，还要掌握干湿度，以致在窑烧过程中不会变形，工艺最为繁复，却又完美演绎，非良工巨匠所不能及，亦为目前公私收藏中仅见，是为传世孤品。

以三枚桃子为题，谐意“三寿”，典出《诗经-鲁颂-閟宫》：“不亏不崩，不震不腾。三寿作朋，如冈如陵。”汉代郑玄作《〈毛诗传〉笺》，谓：“三寿，三卿也。”意即寿比三老，犹如巍巍冈陵。桃子是长寿的象征。据《汉武帝内传》，西王母曾与汉武帝相见，出仙桃七颗，四颗与帝，三颗自食，并告诉武帝“此桃三千年一生实”，中土不生。显然，此洗的桃子尺寸逾常，自然是人间没有的仙桃，寓意大寿可期。

参阅：1.<清?段泥双桃式水盂>Lot271，Hongkong bonhams，28Nov2011.

2.《陈孟瀛款桃形对杯》库号G3276，Musée national des Arts asiatiques-Guimet集美博物馆。

3.《紫砂器-故宫博物院藏文物珍品大系》第164页，图133，上海科技出版社，2008年1月。

4.《紫玉暗香-2008南京博物院紫砂珍品联展》第126、127页，图52，江苏文艺出版社，2008年9月。

5.《宜兴窑灵芝桃形洗大清乾隆年制款》Lot231，Hongkong Sotherby’s，2Nov1994.

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