学习书法的人都知道，书法不光是写字的问题，更是要在字的内涵上做足文章。前一段时间，我们曾在文章中谈到了书法艺术的两个层次的问题，一个是技法，另一个是内涵。搞清楚这两个问题以后，经过不断的实践和理性回归，这个才能叫真正的书法。为了更加深入地分析这两个层次的问题，在这里进行一些简要分析。
书法中的技法问题自古以来就有之，先贤们不论是引用自然、自然物、自然现象等，都是为了说明技法的本质和特性，例如卫夫人的笔阵图就是用这种办法，提出了笔法的某些使用方法，"永"字八法中的各种点画的书写方法和要求是对点画概念和技法的论述，用笔方面也有更多的叙述，比如"屋漏痕"、"锥画沙"、"印印泥"等，都是有关技法的论述，有了这些书论后，后世们就沿着这样的写法一代代相传，使书法文化有了更加扎实的理论基础。技法中应当包括用笔、字的结体等。
在我们提出书法的两个层面中，技法是最基础的，是写字的基础，也是书法的基础。写字要看功力，要看基本功。这个基本功中主要看技法。在写字中，要根据自己的喜好选择一种和多种书体进行学习，有的人喜欢楷书，但不是随便拿上一本楷书字帖就去临习，而是要按照自己的喜欢程度进行选择性学习。比如有的人喜欢颜体，有的人喜欢欧体，就应当在书店里找到这些字帖进行对照选择。
写字就是对点画和结构的学习，按照字帖上的字进行实临，熟悉点画的写法，待到熟练以后，可以进行结构的训练和学习。在写字阶段，没有过多的想法，只有老老实实的临习。这个过程中应当熟悉用笔，因为毛笔是写字中最离不开的工具，应当从笔性、坐姿、气息以及身体各个部位产生的作用力上进行专门训练，以使其达到熟练程度。进而对字的组成进行学习，熟悉结构，熟悉字形，这就是写字的要求，也是书法中的第一个层面。
书法的问题也是自古以来就有的，古人们在汉代以后就逐步讨论这个问题，直到现在仍然是有更多的"争论"。他们认为，书法的"象、形"都是关于字本身的问题，但"意、态、势、神、韵"等则是书法中境界的问题。当代书法的象、意已经改变了古人们所创造的某些具体的形，这一方面有很多的书法爱好者都给予相当的抨击，他们认为这种创新是一种没有根基的"胡来"。关于这一点，后面再作详细讨论。
前面说过，古人在讨论书法的象和形以后，逐渐认识到了书法本质上的意义，所以相继提出了更深层次的书法含义。他们认为，书法的本质应当是"神、韵、意"、"形神兼备"的意思，两晋时期，特别是东晋王、谢两家在书法上占了霸主地位后，他们用"魏晋风度"给书法注入了"游于艺"的意义，认为书法是一种观赏价值的文化，已经在实用的基础上，向前迈进了一步。文字的实用是传递信息的表达方式，也许人们看完明白了书信中的意思就作罢，但观赏价值又增进了汉字艺术的价值，著名的《兰亭序集》就是在这样的背景下产生的，那些文人墨客，酒足饭饱之后，用心中的情感表达了对某种场景的艺术表达。王献之也是一位更了不起的书法大家，他在继承父辈书法的同时，具体说，那时也算作是写字吧，技法过硬，功力深厚，但他不满足于现状，研究学习其父的书法后，向父亲王羲之提出了书法的"妙有余姿"的观念，并且在这个方向上做了许多努力，形成了自己的书法风格，创造了大草书法的雏形，使他的书法作品更具观赏性和艺术性。
唐宋以后，在唐太宗李世民的大力倡导下，王羲之等人的书法广为传播，成为人们心中审美的标准，也成为书法家们效仿的范本。宋初文学家和史学家欧阳询也提出了书法的核心价值意义，后来在宋末文学家苏东坡、黄庭坚等人的推动下，书法的"意"的价值得以宣扬和发挥。
当代书法创新的立足点是沿着古人所创造的路径向前迈进，只不过步子过于大，情感意识过于浓厚，使得书法的表现形式离古人的更远。对于这个问题，书法爱好者甚是生厌，认为这不是创新，是"胡来"。在这里我们就这个问题进行一点讨论。一是古人对字体的创新说。我们知道，古人在创造字体的时候，由甲骨文、篆书、隶书、草书、楷书、行书等都是逐步过渡的，而且这个过渡的时间都是经过和几百甚至上千年，那时的争论我们不得而知，但是每一次的过渡和演变，都离不开一个核心问题：笔法和用笔。当代书法也是如此，善用笔者才有气象。我们不是说当代的创新是要演变成一种新字体，而是新时代文化大繁荣，人们的情感意识大大增强，表现在书法中就更为强烈，所以才出现了这样的艺术气象。二是书法本质说。书法的本质已经不是过去文字的传播性质了，人们利用笔墨纸砚这些工具，以文字为载体，讴歌新时代，抒发个人情感，但也没离开书法的核心：用笔和笔法，只不过在形式感、整体感上更加放大而已。我们之所以这样说，并不是为了给当代某些"丑书"唱赞歌，而是从书法本质上来谈它的。另外，书法本身就是一种书写，而书写离不开法度，离不开个人情感，这也是衡量书法水平的一个标准。法度既有技法的说法，也有用笔的含义，个人情感则包括学识、修养、认识、处世态度等问题。
写字和书法最大的区别就是写字只是要求按照一定的规则，用精到的技法表现出字本身的结体特点，但书法是艺术中的艺术，需要在写字的基础上，强化用笔、用墨，营造整体艺术的感觉，加上个人情感的使用，使书法在艺术性、哲学性、思想性上有更多、更深的表现层次。如果把字写好了，需要再上一个台阶，就要在书法的层面上多思考、多实践、多深入，这何尝不是一个好事呢？
联系客服
