京戏为什么要有锣鼓

今日推送之《京戏为什么要有锣鼓》，录自《半月戏剧》第6卷第6期。作者贺金吾。在文中说明了自己对京戏中锣鼓作用的看法。

　记得第一次沪战之后，萧伯纳到上海来，中国的一些名流学者，在笔会设宴欢迎，也有梅兰芳氏在座，萧翁曾问他道：“京戏为什么要有锣鼓？”梅氏答曰：“也有不用锣鼓的，譬如昆曲”，梅氏从事于京剧工作，有数十年之经验，但是这一个答案简直答非所问，不能令人满意。因为京戏是京戏，昆曲是昆曲，两者不能混为一谈。而且昆曲除间用笙箫唱吹腔外，有时还是要用锣鼓的。足见能行不能知的人，在现代社会中还是很多，萧梅的谈话，无形中替“知难行易”的学说，又下了一个铁的注脚。

萧伯纳在中国

　（一）锣鼓代表音响。京戏有唱打念做，唱与念代表人的对话和自白，打与做代表人的动作与表情，然而其他动物和物件所发出的声音，就非用锣鼓来代替不可，譬如雁唳，马嘶、鬼叫，又如《刺巴杰》的用刀挖门声，《打渔杀家》的船橹声，《投军别窑》的碰壁声，《长坂坡》的投井声，《探母回令》的落马声，都是用锣鼓来代替的，例子很多，俯拾即是。

　（二）锣鼓配合动作。京戏之一举一动，都要合于节奏，内行所谓“家伙点”，“锣鼓点”是也。家伙点指演员的动作，锣鼓点即指锣鼓的帮衬，不用说起霸、亮相、走边、跑圆场，非用锣鼓配合不可，小而至于一举手一投足，都要用锣鼓来帮助，才能陪衬出动作的优美，缓的动作，配合了锣鼓，才能“边式”，快的动作，有了锣鼓，才更显得“利落”，尤其是长靠和短打的武生戏，更非依赖锣鼓不可，看过北杨南盖的人，一定知道锣鼓的重要。此种可以意会，不可言传，好比读意境很高的诗词一样，其传神及幽美之处，只好让自己去领略，却不能以语言文字来形容。譬如《石秀探庄》、《安天会》、《雅观楼》、《林冲夜奔》等剧，如果没有锣鼓，就绝对演不成，其理由安在？只要闭目一思，便可明了了。

李少春之《夜奔》

　（三）锣鼓造成音乐效果。为了帮助剧情的发展，因此电影上就有插曲和配制的音乐，有时还穿插以风雨声，鸟鸣声，蛙叫声，汽笛声等，以加强气氛。京戏也是如此，不过所依赖者全为锣鼓而己。举例来说：譬如《九更天》中的马义，在“杀女”一段中上场时，手执钢刀，胡须颤抖，浑身上下，都在哆嗦，此时锣鼓忙迫的敲，一阵紧一阵，所以才能更充分地表现出这义仆内心的紧张与凄惶。再如王子登场，曲牌吹【朝天子】；久别相逢，则吹【哭想思】；排队迎接，则吹【队伍歌】；贺喜则吹【画眉序】；设祭则吹【哭皇天】；败兵上场，锣鼓起乱锤；鬼魂出现，必敲阴锣，凡此种种，均有吻合剧情的意思，以达到音乐的效果，而帮助演员增加情感的流露。

长城公司灌制唱片场面

（四）锣鼓发号司令。京剧没有导演、舞台监督和提示等工作，是比电影和话剧来得简单，所以演员的进退，都要靠锣鼓来发号司令，不但每一个上场下场，要听锣鼓的智慧，就是每一个演员的动作及台步，也要合乎锣鼓，才能丝丝入扣。此外武剧的开打，各有路道，稍一不慎，就要闯祸，有了锣鼓在暗中提示指点，方能尺寸配合，相得益彰。

　其实锣鼓有广义狭义之别，狭义的专指锣与鼓，广义的则包括“文场”及“武场”，武场以鼓为领袖，小锣、大锣次之，文场胡琴为领袖，月琴、三弦次之，笛子、大钵、小钵、唢呐又次之。不过无论狭义的也好，广义的也好，因为京戏并非实物上台，拿马鞭代替骑马，执船橹表示摇船，抽象的动作很多，根据上述种种理由，就非用锣鼓来配合不可，不然的话，乱跳乱叫，等于盲人骑瞎马，一定不成其为戏了。至于用抽象的动作，来代替实物，是否合乎戏剧原理，乃是另一问题，已不在本文范围以内，恕不再饶舌了。

（《半月戏剧》第6卷第6期 )