传媒内参导读：8月8日晚9：08《歌手是谁》正式登陆优酷土豆双平台及北京卫视，首次实现网台零时差同步播出互动新模式。节目首期在线互动人数超40万，累计观看网络直播人数超200万。截至8月9日18点，优酷土豆双平台的节目播放总量已超9000万。
来源：传媒内参节目研究组（转载请标明出处）
采访：温静
即便“限真令”发布了，各大卫视平台推出的综艺真人秀节目依然在走着“大片模式”，挖大牌明星狠砸钱的现象屡见不鲜。
在土豆总裁兼合一集团高级副总裁杨伟东看来这样火爆卫视的“大片时代”在网络视频平台不会走太远，而更有效的提高“投入产出比”正是网视与卫视相比的优势所在。
“真正要为互联网用户服务的节目跟投入没有必然正比关系，而在于节目本身的设计机制和跟网络用户洞察紧密的贴合度。包括《侣行》、《万万没想到》以及《看理想》这些节目，其实它跟成本没有必然联系，但都在一定程度上符合了视频用户在传统电视台无法获得满足的内容消费需求，并且获得了伴随互动的参与感。”
“我判断在未来1-2年，大片之路对于互联网综艺来讲，不会是常态。除非是部分网台联动节目，因为要符合电视台播出的规格，所以它可能会是较大的投入，但是这样的节目，在一定程度上也需要寻求健康的商业回报。”杨伟东接受传媒内参专访时表示。
杨伟东对于广电总局颁布的“限真令”也表示了明确的支持，在他看来很多卫视和制作公司迫于商业价值和节目影响力砸钱请明星在一定程度上来讲其实极大地削弱了节目制作和节目研发方面的长期投入，这样就形成了一种“行业给明星打工”的错误恶性循环，节目设计主要玩明星，这其实也是从去年开始大批电视人集体出走投靠网络的原因之一，在电视台很难找到内容创新空间。
电视人的转型也让市场化的制作公司、电视台和互联网平台这样三足鼎立的局面开始逐渐形成，好的制作能力会存在于电视台、视频平台和制作公司三个方面，不像以前一边倒的来自传统电视台。
而对于网络平台来讲，与观众的互动与反馈远远重于节目明星的大牌程度，例如《歌手是谁》就打通电视、PC、移动端三屏联动，让观众亲身参与到节目当中。
杨伟东对传媒内参表示：“互联网会给整个内容行业带来最重要的变化是，让内容和它的受众距离几乎是无缝的关联和串联，让内容人能够第一时间知道他所产生的内容获得什么样的直接反馈，内容人的创作和衍生会越来越懂得如何利用好这样的‘直接反馈’。原来互联网没有进入的时候，传统的传媒和内容行业，其实离用户还是有相当距离，而互联网的加入，让这个距离几乎为零，甚至为负，而这样的‘距离’也将基于内容和消费关系产生一系列新的商业模式，包括线上和线下。”
引领互联网抢滩时代
从10年前以《超级女声》的火爆为代表的歌唱选秀热，到今天《中国好声音》、《我是歌手》等一系列歌唱类节目的盛行，不论是在国内、日韩，还是欧美，“唱歌”是综艺节目制作一个“永恒”的主题。
在最近的综艺暑期大战中，还有一档“唱歌”的节目，8月8日周末黄金档在优酷、土豆和北京卫视同步上线的《歌手是谁》。相比于那些拼唱功、讲故事的歌唱类节目，《歌手是谁》似乎有那么一点不一样。
《歌手是谁》也是今年上海综极会上，杨伟东宣布“开计划”后，第一个以开放合作的方式与专业制作公司联合生产的重要综艺节目，而记者也注意到优酷土豆在《歌手是谁》对外的宣传海报中，都带上了制作公司的名字，足以显示对节目合作方的尊重。
这档定位为高品质音乐推理综艺的音乐节目，与《中国好声音》、《我是歌手》相比，却是以“音乐节目小鲜肉”的姿态厮杀最为激烈的三季度综艺市场竞争。
和殿堂级专业音乐不同，《歌手是谁》虽是同样的顶尖级音乐设备，但舞台上演唱的歌手却是清一色的“假唱”，在“谈假色变”的音乐圈儿中，节目反其道而行试图以“假唱”逆袭，胆量相当之大。
《歌手是谁》完全打破常规，对参赛选手没有专业要求，没有歌唱水平的门槛，甚至在KTV中不愿开口的，唱歌跑调的、五音不全的人只要敢秀、会演全部可以参加，这也正是《歌手是谁》打造的“全民参与狂欢秀”的概念。
创新的“5+1模式”、率先在优酷、土豆发起的衍生节目《歌手是谁之假唱大战》以及为节目量身打造的H5游戏，让这档节目在周六综艺厮杀中以高姿态杀出一条血路。
当音乐节目都在比拼唱功，将最完美的演唱发挥到极致的时候，优秀的歌手资源越来越少，各大音乐真人秀仿佛变成了“抢歌手资源大战”，甚至“回锅肉大战”。
而与此同时，没有音乐专业基础的观众只能是坐在电视机前看节目、听唱功，很难有音乐的参与感。
杨伟东对传媒内参介绍说：“唱的好可以带给观众享受和欣赏，唱的不好也可以带给观众幽默和快乐。每个人都有喜欢音乐、唱歌的权利，而大部分人也都有听歌唱歌的兴趣。《歌手是谁》最本质的洞察是在于它与每个人都有关联，在这个节目里，素人就是舞台的中央，明星只是一个判断者，他们跟素人和观众的关系是平等的，同样要面对猜测和推理，在节目中，表演者不论唱功好坏都可以给观众带来由衷的快乐，这种节目所带来的平等体验，也是互联网本质最具魅力的地方。“
卫视综艺已经进入了大片时代，制作精良，投资也越来越大；反观网络自制综艺则大多被冠上了“小成本”的帽子。
作为省级卫视全国四强之一的北京卫视，2015年继续保持高速增长：2015年1月1日至5月31日，北京卫视晚间时段全国份额提升幅度在排名前十的省级卫视中仅次于湖南卫视位列第二；其中晚间黄金时段更是由2014年的59%提升至67%；周末三天晚间黄金时段平均收视率同比提升44.7%，提升幅度位列省级卫视第二位。
与此同时，在去年北京卫视全面启动广告独立运营后，广告收入较去年上半年同期上升44%，展现出北京卫视强大的品牌价值。
作为一档在北京卫视周六晚间黄金档播出的综艺节目，杨伟东告诉传媒内参，在制作上不会因为考虑成本而“偷工减料”。
《歌手是谁》虽然没有太多“星光”，但从舞美到音响，全部都能体现出诚意。除了制作上的高标准，这档节目最重要的是体现了优酷土豆作为出品方的互联网思维。
衍生节目是现在很多综艺的常见操作模式，但基本都限于“幕后花絮”等内容，属于“节目正片”的后续和补充，从传播方式上来看也是单向的。
《歌手是谁》推出衍生节目《歌手是谁之假唱大战》，完全是先导性质的，网友和观众通过各种渠道上传“假唱”视频，包括优酷土豆也好，美拍、秒拍、小咖秀等，自拍或者周围人，来获得真正登上《歌手是谁》舞台去和明星接触的机会。
网友们主动地参与到了节目中来，这种开放性的机制让综艺的制作不再是制作方单向的“寻找”，变成了一种良性的互动，与这档节目的“快乐”主旨形成了契合。
另一方面，《歌手是谁》力求兼顾两种电视和互联网两个媒介的受众。
杨伟东说：“音乐的年龄跨度是非常大的，几乎是一个普遍性的刚需。作为台网联动的节目，《歌手是谁》重视年轻化，比如节目中会有大量‘网红’的出现。”
杨伟东介绍，上传视频的绝大多数也是年轻人，非常符合互联网群体的状态，而作为传统媒体的北京台也以开放的心态包容这些元素。“这个节目是适合全家观看的节目，在节目的气质方面，我们会强调年轻化的方向。”这是杨伟东给《歌手是谁》的定位。
杨伟东告诉传媒内参：“85、90、00之后是真正中国娱乐消费的黄金人群，他们成为主流消费人群，将极大地推动文化娱乐市场的成熟发展，再加上互联网手段对于文化娱乐产业的推动，所以整个文化娱乐产业是非常好的朝阳行业，我们很幸运置身其中。”
文化消费时代：互联网也要做具有普世价值的节目
近日广电总局下发了关于“限制真人秀”的相关通知，从一个侧面反映出了现在真人秀市场的繁荣。而上上周中国电影票房也以过17亿的成绩刷新了中国电影单周的票房纪录，文化产业出现的另一个新的现象是，互联网用户对于“付费”的接受度也越来越高。在杨伟东看来，这是一个文化消费的“好时代”。
在综艺制作方面，杨伟东认为现在是一个“三足鼎立”的格局：“现在很多优秀的制作团队还是在电视台，这一点并没有完全被改变。但越来越明显的趋势是很多优秀的制作人员从电视台出来，来到了互联网视频平台，或者自己创业做自己的制作公司。市场化的制作公司、电视台和互联网平台这样三足鼎立的局面确实已经开始逐渐形成。”
因为互联网的传播特性，早年间互联网内容主攻“短平快”，为了吸引眼球也进入过不健康发展的时期，导致网络，特别是网络视频节目就容易和“低俗”、“秀下限”、“擦边球”等词语联系在了一起。
但随着这种“三足鼎立”格局的逐渐形成，互联网公司对于自制内容的重视，制作公司向互联网输送内容，视频平台的节目质量将很快提升。
哪些还停留在“短平快”节目理念的团队将很容易死在沙滩上，而了解社会洞察，深谙用户，尤其年轻用户表达喜好，并有节目审美视野和标准的制作团队将会在网络平台如鱼得水。
“制作者都是非常优秀的制作人，互联网不能总依赖于所谓这样那样的灰色空间和时间作为生存之道，这终究有天花板，好的内容是普世价值的，还包括一些垂直、互动参与性非常强的节目，像陈丹青、梁文道的《看理想》，这也是传统电视台没办法做的。”
不仅如此，互联网现在也更加善于利用自身优势进行IP开发。
针对《歌手是谁》，在制作的同时就已经同步推出了H5游戏，杨伟东说：“我们在做节目运作的时候，是用一种品牌IP的方式去构建一个节目。哪怕第一季没有做成，我们也会在第二季、第三季逐渐完善品牌IP的运营方式，是一个长线的考虑，希望地基能打牢一些。”
传媒内参获悉，截至8月9日该游戏累计注册用户达到25万人，参与支持和竞猜占55%以上，在线时长平均36分钟，其中女性用户占多数，付费率持续3%以上，在H5游戏行业创新高，成为台网互动类游戏新坐标。
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