国外经典油画系列（二十八）

洛可可与新古典主义时期美术，国外经典油画系列5幅佳作：《唐·佩德罗吻亨利四世之剑》、《路易十三的誓约》、《路易·弗朗索瓦·贝尔坦像》、《宫女与女奴》、《安第舒斯和斯塔东尼斯》。

 

 《唐·佩德罗吻亨利四世之剑》
唐·佩德罗是西班牙大使，某日谒见过法国国王亨利四世，为了国事他们曾进行过激烈的争论。但是当他来到卢浮宫的大厅时正巧遇到携带亨利四世佩剑的少年侍卫，大使急忙按礼节向他跪下，去吻亨利四世的佩剑，并说了一句话“请让我赏光最荣耀的基督徒的剑吧！”安格尔将这一情节安排在卢浮宫大厅过道往返行人中的一个瞬间场面，左边是希腊柱式雕像，右侧是走出画面的行人，背后则是守卫兵士，前景主体人物是匆忙下跪吻剑的大使佩德罗虚伪且虔诚的舞台亮相动作，由于他身着红黑相间的衣饰，所以形象十分突出，与身着素淡的少年侍卫形成形体和色彩的对比，这是一幅更多倾向写实主义风格的作品。

 《路易十三的誓约》
 安格尔尽管自己宣称是历史画家（包括宗教神话故事画）而不是“低级”的肖像画家，可是他的杰出成就恰恰就在肖像画而不在“高级”的历史画，宗教画是他最拙劣的创作，因为安格尔根本就没有宗教感情。
 这幅画是应他的故乡蒙托邦市圣母院而作。画中描绘路易十三捧着王冠和权杖向圣母发出誓言，誓言刻在一块金色版子上由两个小天使举着，画的上半部由两位天使拉开帷幕，圣母子高踞于天使驾着的云端之上俯视人间，这幅画给人们第一个视觉感受，是模仿拉斐尔的造型和画法。对此，画家并不忌讳，他辩解说：“请问著名的艺术大师哪个不模仿别人？从虚无中是创造不出新东西的，只有构思中渗透着别人的东西。所以从事文学艺术的人在某种程度上说，都是荷马的子孙。”

 《路易·弗朗索瓦·贝尔坦像》
这是安格尔肖像画的代表作品。贝尔坦是法国《辩论报》的创办人，是位很有才能而且性格坚强的人物。安格尔为画好这幅肖像曾画过各种姿态造型和构图素描稿，最后才完成这幅肖像创作。
有人认为这幅肖像取得了惊人的成功，在于形象与精神表现完全统一，神态与个性表现得天衣无缝，以致人们透过这幅肖像感受到整个路易时代的特征。
 画家以精湛的古典主义造型技巧，熟练的艺术语言，形象地展现给观众一幅对人生、人物，以及他所处的时代深刻剖析的画面，达到至高的境地。

 《宫女与女奴》
安格尔曾几次将作品在巴黎展出都受到冷遇，使他重返罗马。他于59岁时画了这幅宫女与女奴的画立刻在罗马引起哄动，借此载誉重返巴黎，受到隆重礼遇。这幅作品之所以受到欢迎，原因就在于它迎合了上层资产阶级的享乐审美口味和对于东方风情的猎奇心理。
安格尔画裸女时充分发挥了他的才智，在素描和色彩的结合上达到至高境界，连他的对手德拉克洛瓦也称赞不已。有位色彩理论家说过，请你们相信，在我很熟悉的威尼斯画家当中，我记不得有人超过于他的。当然也有人说，他画的裸女既没有骨头，也没有肌肉，没有血，没有生命，没有信仰，画家只是通过对裸体和环境的东方情调描绘，体现自己的艺术趣味，借以献给资产者而已。

 

 《安第舒斯和斯塔东尼斯》

安第舒斯是公元前324—前262年的叙利亚国王，由于爱上了他的继母斯塔东尼斯而得病不起。这幅历史画就是描绘斯塔东尼斯去探视病中国王，入室时复杂心绪的瞬间场面。

躺在床上的国王抬起一只无力的手臂，王后身体埋在床前哭泣，御医正在探视国王头上热度，突然发现斯塔东尼斯站在外面，急速抬起右臂膀作惊讶状。画家着力刻画矛盾中的斯塔东尼斯的神态。对这个形象，安格尔画过很多草稿，他企图仔细描绘这个被深藏在心底里的爱情所困搅的年轻美貌的继母形象，费了很多苦心，他自称是：“我的伟大历史题材的细密画”惊扰他的生活长达五年之久。

这幅画给安格尔带来成功和荣誉。他以对环境的历史真实性、人物表现的真实性与细节描绘的尽善尽美而受到肯定。但是法国女作家乔治·桑却说：“迷人，但荒谬绝伦。”

在这幅画中最成功的形象是斯塔东尼斯她那么娇小玲珑惹人怜爱和同情，身着的长裙及地，她那高雅朴素的形象与内心深处的青春火焰正在发生激烈的冲撞。形象极富同情和诱惑，崇高、纯真而美好。