王家训-----亦美亦真 激情泻笔端

不觉兰气侵衣中　69cm×138cm 纸本　2010年

亦美亦真 激情泻笔端

读王家训的人物画

在世界绘画史上，中国画亘古悠长，带着千年的情怀书写着荡气回肠的史诗。是中国源远流长文化的积淀，是中国人文精神的一种具象化存在。中国画在描绘形态和神韵时，有自己的独到见解，它在对实体形象的总结、升华过程中，通过对形象的夸张、放大、变形，含蓄隐约的表达作品的思想。

欲把心愿作春山　138cm×69cm 纸本　2013年

在王家训的作品中读到的正是这样一种“意”趣盎然的气息，一种温暖和从容的感染力，而这种感染力的来源就是他拥有来自传统、来自生活的深深情结。这些情结促使他到古典艺术和民间艺术中寻求语言，写出他的“画意”。

快乐无古今　69cm×45cm 纸本　2013年

倪赞道：“画者不过意笔草草，不求形似，聊以自娱，写胸中逸气耳。”董其昌有论：“画山水唯写意水墨最妙。何也？形质毕肖，则无气韵；彩色异具，则无笔法。”明代徐渭题画诗也谈到：“不求形似求生韵，根据皆吾五指裁。”这种写意的特点在清代表现得格外明显，如八大山人、石涛以及后世的“扬州八怪”等。王家训的作品重意，通过常规细节的有意牺牲，换来某种情绪的舒放，凸显出作品的个性。他的作品体现着一种积极的意义——为旧形式注入新的内涵，使人为之耳目一新，且从旧形式中提取积极因素，加以运用，在时间的历炼中，为人称道和喜闻乐见。

门外景致多醉人　几念过后已秋天　180cm×97cm 纸本　2013年

这些作品在力求笔精墨妙中，对旧形式、对结构进行了取舍。在依然是借用文人雅士闲适、散淡的题材中，王家训在品格、美感、境界的营造中都进行了置换，整体效果漾溢着一种清新感和生活的意。他最为突出之处是——表现了平淡生活的单纯、充实、意趣和欢乐、愉悦。而且，在甘于平淡中体现出一种“天真”感和童心未泯的品质，一种源于生活的平实而产生的自足感，漾溢在画面中。表达了人与自然、人与生活、人与自身的和谐关系和平静、愉悦、诙谐、幽默的心态。

闲庭雅趣　69cm×69cm　纸本　2012年

他选择了最恰当的语言方式，折射出了人类共同的天性；以自己富于个性的艺术风格，实现了对既往人物画笔墨表现形式的超越，展现出了属于自身的艺术风貌。

王家训，1958年生于江苏东台，号水夫。中国美术家协会会员，浙江省中国人物画研究会理事，文化部国韵文华书画院艺委会秘书长，中国国画家协会副主席。参加第八、九、十届全国美展及中国美协主办的一系列画展。他的人物画意境古远、趣味天成，画面带来的气息既远离我们的生活，又似乎就发生在我们的身边。呈现出一种独特的人文情怀，画面中的形象不仅仅是形象本身，更传达出他思想的触动。