【名称】清 髡残（石溪） 人物图页
【年代】清代
【简介】纸本，淡设色，纵38厘米，横30.5厘米。故宫博物院藏。
本幅款：“石溪巫琎”。钤“巫琎”, “石溪”印等。以水墨写意法画一老者架下小憩，悠闲自在。布局疏朗，形象简练，用笔流畅，挥洒自如，线条以草书笔法写出，笔墨与意境都给人以轻松自如之感。
本幅自题五言诗一首：“层峦与叠壑，云深万木稠。惊泉飞岭外，猿鹤静无俦。中有幽人居，傍溪而临流。日夕潭佳语，愿随鹿豕游。大江天一线，来往贾人舟。何如道人意，无欲自优游。癸卯秋九月，过幽闲精舍写此以志其怀焉。天壤石溪残道者。”钤“石溪”、“白秃”、“介丘”印三方。 收藏印：“雪盦铭心之品”、“张大千印”等。 此图山峦重叠，结构饱满，一条山路顺山势自下而上蜿蜒曲折，使景物繁复而不迫塞，布局巧妙，具有“奥境奇辟，缅邈幽深，引人入胜”的意境。以干笔皴擦山石，浓墨点苔，气韵浑厚。用笔苍浑、老辣，用墨层次丰富，展现了石溪极具个性的绘画风格，是代表石溪成熟画风的杰作。
此图绘山岚、松林、楼阁。坡用湿笔挥写，笔墨流畅滋润，山峦显得浑厚；松林、树木则用焦墨勾点，葱郁苍茫，奥境奇辟。画上方有长篇题识，其中论画云：“董华亭（其昌）谓：画和禅理共旨，不然禅须悟，非工力使然，故元人论品格，宋人论气韵，品格可力学而至，气韵非妙悟则未能也。”反映了石溪的绘画思想，正是追求气韵的佳作。
画面崇山层叠，古木丛生，近处茅屋数间，柴门半掩，远方山泉高挂，楼阁巍峨。山石树木用浓墨描写，乾墨皴擦，又以赭色勾染，焦墨点苔，远山峰顶， 以少许花青勾皴，全幅景物茂密，奥境深幽，峰峦浑厚，笔墨苍茫。 自题诗日：“苍翠凌天半，松风晨夕吹，飞泉悬树杪，清磬彻山陲，屋居摩崖立，花明倚硐披，剥苔看断碣，追旧起馀思，游迹千年在，风规百世期，幸从清课后，笔砚亦相宜。雾气隐朝晖，疏村入翠微，路随流水转，人自半天归，树古藤偏坠，秋深雨渐稀，坐来诸境了，心事托天机。”款署：“时在庚子深秋，石溪残道人记写。”
相传云房寺曾是仙人出没的地方。画面上溪水淙淙，松涛歌啸，白云飘飘，仙鹤飞舞，一隐士结茅于此，追寻仙人遗风，“凭栏无限兴，传语去寻君。”不是仙中境界，也是人间胜地。此图作于借云关中， 时顺治十七年八月一日。构图严谨，笔墨沉着浑厚，特别是湿笔皴擦更添无限幽深。
是图画参天古树两株，枝横叶茂，树下茅棚屋舍， 四周青竹杂树丛草相围，屋内两人席地而坐相对话语。水阁下溪流湍激有声。视线远推，山峦缓坡外，水面云天相接，苍茫无际。此幅笔墨苍浑，气势酣畅。
此图表现的是秋天季节。在画家笔下，秋树虽已枝叶疏稀，老干却依然昂挺。苍翠凌天半，飞泉悬树梢，村舍隐藏在山谷间与溪水边，白云冉冉，轩内二高士凭栏席坐。山石皴法，以浓淡相间的墨点和短促的牛毛皴表现，秃笔挥洒，粗服乱头神韵丰腴。设色以淡赭为主调，略施花青，平中见奇，清雅有趣。
程正揆，号青溪，当时画界常以青溪、石谿合称“二溪”，他们也以此为荣，并合作画了一幅《双溪怡照图》。程正揆为前明官吏，曾在南京弘光政权中任过要职，入清后累官至工部右侍郎。由于受到清廷的猜忌，在清顺治十四年（1657）被罢官，次年回到南京居住。此时髡残驻锡于城南大报恩寺，参与校刻大藏经。报恩寺主持末公正募捐修葺该寺，程正揆为最大的施主并参与组织募捐活动。今藏日本泉屋博古的《报恩寺图》即清康熙二年（1663）髡残应末公之请专为程正揆而画的。程氏生于明万历三十二年（1604），长髡残8岁，同为湖广同乡，为人有“骨鲠”之称。他又是画家和书画收藏家，与髡残颇多相合，因此“二溪”相见便成知交。
程正揆对髡残的影响首先是激发了髡残绘画创作的热情，使其画作徒增。程氏罢官后以书画自娱，“二溪”在一起，或合作，或互相在画上题诗题跋，以此为乐。在存世的髡残作品中，以赠送程正揆的最为精美。其次，程正揆丰富的收藏为髡残提供了师法和吸收前人成果的良好机遇。髡残的绘画深受黄公望、王蒙的影响与此有着密切关系。此外，“二溪”常在一起讨论六法问题，一个长于儒理，一个善于谈禅，或以禅解画，或借画谈禅，妙趣横生。儒理、禅机、画趣相撞击，往往使二人迸发出思想的火花。在故宫博物院收藏的一件程正揆的《山水图》上，髡残题道：“书家之折钗股、屋漏痕、锥画沙、印印泥、飞鸟出林、惊蛇入草、银钩响尾，同是一笔，与画家皴法同是一关纽，观者雷同赏之，是安知世所论有不传之妙耶？青溪翁曰：饶舌，饶舌！”髡残用“心传”来解释对书画用笔的领悟，程正揆认为这是泄露了“天机”，故用寒山、拾得的故事说髡残“饶舌”。他们的诗论有如禅家斗机锋，不仅妙趣横生，而且一语破的。
髡残性直硬，脾气倔强，寡交游，难于与人相合。这种强烈的个性表现在他的禅学上是“自证自悟，如狮子独行，不求伴侣”；表现在绘画上则为“一空依傍，独张赵帜，可谓六法中豪杰”。他自己也说：“拙画虽不及古人，亦不必古人可也。”他长期生活在山林泽薮之间，侣烟霞而友泉石，踯躅峰巅，留连崖畔，以自然净化无垢之美，对比人生坎坷、市俗机巧，从中感悟禅机画趣。髡残作品中的题跋诗歌多作佛家语，这不仅因其身为和尚，而且在他看来，禅机画趣同是一理，无处不通。如《禅机画趣图》轴、《物外田园图》册的诸多题跋，大都是借画谈禅，因禅说画。融禅机与画理于一炉，是髡残画作的主要特点之一。
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髡残(1612—1692后)，俗姓刘，出家后名髡残，字介秋(或作介丘、介邱)，又字石器，号白秃、天壤残道者、石道人等。湖广武陵(今湖南省常德县)人。髡残生于明万历四十年，据说出生时其母梦僧人室，因此当他年岁稍长，知道自己前身是僧，就常思出家。关于髡残出家的确切年月，一直有争议。程正揆和钱澄之都是与髡残交往密切的好友，但在他们各自为髡残作的传中，对于髡残究竟何年出家，却颇有出入。程正揆在《石溪小传》中说髡残“廿岁削发为僧，参学诸方，皆器重之”。而钱澄之则认为髡残是在二十七岁时削发为僧的。
清顺治十一年(1654)，髡残已四十三岁，他再次云游到南京，先后住在城南大报恩寺、栖霞寺及天龙古院，而在牛首祖堂山幽栖寺时间最长，共十余年直至寿终。髡残的性格比较孤僻，“鲠直若五石弓。寡交识，辄终日不语”。他对禅学，有很深的修养，能“自证自悟，如狮子独行，不求伴侣者也”。髡残在南京时，除了与佛门弟子往来外，也与顾炎武、钱谦益、张怡等人往来，互以诗文酬唱；而他的画学，此时也已有相当的造诣，自成一家，受到周亮工、龚贤、陈舒、程正揆等人的推崇，使得他在当时南京的佛教界和文艺界都有很高的地位。
髡残的画艺，于四十岁左右开始成熟。自从到了南京以后，生活安定，遂进入创作的高峰。他现存作品上的纪年，最早是 1657年，而以1660年后四年为最多。
髡残从事绘画，要比别人更艰难，付出更多的心力。他的一生都在受病痛折磨，这可能和他早年避兵桃源深处，遭到风寒侵袭有关。但他的壮志从未被消磨，一旦病痛稍减，就潜心作画，勤奋异常。他尝自题《溪山无尽图卷》云：“大凡天地生人，宜清勤自持，不可懒惰。若当得个懒字，便是懒汉，终无用处。出家人若懒，则佛相不得庄严而千家不能一钵也。神三教同是。残衲时住牛首山房，朝夕焚诵，稍余一刻，必登山选胜，一有所得，随笔作山水画数幅或字一两段，总之不放闲过。所谓静生动，动必作出一番事业，端教作一个人立于天地间无愧。若忽忽不知，惰而不觉，何异于草木!”
髡残正是这样一个自律谨严的人，他实际是在画画的过程中，体验追求的快乐，以达成人格的完善。 髡残的晚景比较凄凉，他在给张怡的信中说：“老来通身是病，六根亦各返混沌，惟有一星许如残灯燃，未可计其生灭，既往已成灰矣。”
他预感自己生命之灯快燃完了，于是将生平所喜爱的玩物和古铜器分散与人，从此绝笔再不作画写字，并嘱托僧人，在他死后将遗骸焚化，投入江流之中。示寂后，僧人遵嘱函其骨灰投入长江边上的燕子矶下。一代大师，随着江河的流逝而消失了。他死后十几年，有一个盲僧人，请工匠在燕子矶绝壁刻了“石□禅师沉骨处”几个大字以纪念他。
张庚《国朝画征录·髡残传》云：“石□工山水，奥境奇辟，缅邈幽深，引人人胜。笔墨高古，设色精湛，诚元人之胜概也。此种笔法不见于世久矣!”这段话说明髡残的画深得元季四大家的精髓。如他的《苍翠凌天图》轴，崇山叠嶂几乎占据了整幅画面，山间古木丛生，近处茅屋数间，柴门半掩，远方山泉高挂，楼阁巍峨。山石树木用浓墨描写，干墨皴擦，又以赭色勾染，焦墨点苔；远山峰顶，以少许花青勾皴。全幅景物茂密，峰恋浑厚，笔墨苍茫，意境深幽。画面右上方自题诗曰：“苍翠凌天半，松风晨夕吹。飞泉悬树杪，清磬彻山陲。屋居摩崖立，花明倚涧披。剥苔看断碣，追旧起余思。游迹千年在，风规百世期。幸从请课后，笔砚亦相宜。雾气隐朝晖，疏村人翠微。路随流水转，人自半天归。树古藤偏坠，秋深雨渐稀。坐来诸境了，心事托天机。”
髡残虽好学古人，但并非一味仿古，而是在学古的基础上，自出机杼。他的画，每每显示出一种原创性，《松岩楼阁图》轴，山坡用湿笔挥写，笔墨流畅滋润，山峦显得浑厚，松林、树木则用焦墨勾点。画上方有长篇题识，其中论画云：“董华亭(其昌)谓：'画和禅理共旨，不然禅须悟，非工力使然，故元人论品格，宋人论气韵，品格可力学而至，气韵非妙悟则未能也。”’从这段话中，可知髡残在提倡勤学的同时，也主张作画须有“妙悟”，并非下死力就可得画之神韵。
那么如何才能使绘画达到“气韵生动”的境界呢在髡残看来，师法造化是必不可少的一关。如他的《江上垂钓图》轴，图下方作一老者，端坐于江边柳下坡地，全神执竿垂钓，旁立一童作陪。江水奔流，江的彼岸，则是山壑纵横，飞瀑流泉，山间云气飞动，古刹隐约可见，景致宜人。画树错落有致，姿态优美，笔力古健。画水线条细润流畅，气色清淡，流动而透明。画山多用干笔皴擦，墨色交融，有浑厚感。图中自题曰：“大江之滨石壁之下，仰瞻高林，俯听波涛，不唯荡涤襟怀，实亦遗忘尘浊矣。”画与题相得益彰，意趣非凡。从款署“庚子年石□残道人”可知此图作于清朝顺治十七年(1660)。
作于康熙五年(1666)的一幅《书画卷》更充分展现了髡残组织画面的能力。此图截取千岩万壑、雄山秀水的一段横景。图右边一策杖老人，后随一携琴童子，自右往左，正在过桥。桥前一片苍松，水阁临溪，石壁、平台之后有梵宫数栋。后山脚下水湾一处，水面浮泛一叶扁舟，渔翁正于船头垂钓。整幅画面诗意盎然，用笔雄浑、谨严并举，干湿恰到好处，墨色分明，造型概括精练，浅绛设色，清雅怡人。
时人眼中的髡残
髡残在明末遗民中享有很高的声望，他的画也为世人所瞩目。当时著名的文人兼大鉴赏家周亮工就十分景仰、看重髡残的人品和画学，在《读画录》中为他写小传，谓：“人品笔墨俱高人一头地……绘事高明，然轻不为人作。”
张怡在髡残的《仿米山水册》中是这样评价这位心灵相契的老友的：“举天下言诗，几人发自性灵举天下言画，几人师诸天地……此幅自云效颦米家父子，正恐米家父子有未到处，所谓不恨我不见古人，恨古人不见我耳。”他认为髡残的诗，是写出了自己的性灵；髡残的画是直师造化，甚至比宋代米芾父子还好；髡残的佛学是直指本心，而没有出家人开堂说法的那种俗套。
总之，三百多年来，髡残一直以其人品与画品并重的高华之气，影响着画坛，成为画家心目中的丰碑。
清 髡残
山水图
山水图
山水图
清髡残
髡残春山知音图镜心
明崇桢十一年（1638）初冬，髡残母亲病逝，他决意出家，遂自行剃发，时年27岁。出家后，髡残云游江南，向各地高僧参究禅学。他行游至南京时遇一老僧，攀谈中，得知老僧受云栖大师（即杭州云栖寺住持株红，别号莲池，门徒甚多）剃度，他便请老僧悬挂云栖大师遗像，拈香礼拜其为师，并由老僧取法名智杲，遂为云栖派僧人。
《苍翠凌天图》 《雨洗山根图》 被誉为“金陵八家”之首的画家龚贤极钦佩髡残的画艺，说：“金陵画家能品最夥，而神品、逸品，亦各有数人，然逸品则首推二溪：曰石溪，曰青溪；石溪，残道人也，青溪，程侍郎也，皆寓公。残道人画粗服乱头，如王孟津书法；程待郎画冰肌肉骨，如董华亭书法。百年来论书法则王董二公应不让；若论画艺，则今日两溪又奚肯多让乎哉？”评价当时的南京画坛数“两溪”成就最为杰出。 《山高水长图》 髡残最知己者为程正揆。既是湖广同乡，又同为佛教徒，都工诗书画。程为明崇祯进士，入清官工部侍郎。顺治十四年（1657）辞官后回到南京，与髡残成为好友。程正揆常去山中看髡残，即便遇他坐关，也排闼而入，常共榻通宵畅谈不倦，有次甚至把髡残拉出关来洗浴，一起扶杖出游，全寺僧人视为奇事。髡残到南京看病就住在程府，两人一起赏鉴书画，研讨创作，相互题跋，有不少合作的书画传世。程正揆对髡残的人品和画作评价极高。他在一题记中说：“石公作画如龙行空，虎踞岩，草木风雷，自生变动，光怪百出，奇哉!”又诗云：“石公慧业力超乘，三百年来无此灯。入室山樵老黄鹤，同龛独许巨然僧。”将髡残的艺术成就同巨然、黄公望、王蒙相比，推崇到极高地位。 《仙源图轴》 髡残的晚景比较凄凉，年老多病，加上早年的风湿病、胃病及疥癣不时发作，令他痛苦不堪。他在康熙九年（1670）所作的《山水册图》题诗云：“十年兵火十年病，消尽平生种种心。老去不能忘放物，云山犹向画中寻。”特别是他居住的祖堂遭受大火，将他收藏的佛书经卷和文具器物悉数化为灰烬，令他极为痛心。他在写给名僧些庵（郭都贤）的信中说：“大火之后，自己依旧是昔时一丝也无底人，几化异物去矣。”自后他身体越来越虚弱，疾病的折磨使他心灰意冷，平时交往的知心师友相继去世，程正揆又离开南京回家乡去了。他为此感到孤独、伤感，预感自己生命之灯即将燃尽，便将生平所喜爱的玩物和古铜器分散与人，还请一位画工，按自己构思作了一幅《罗汉出山图》，亲书一联于其上：“剜尽心肝博得此中一肯，留此面目且图在后商量。”自此绝笔，不再作画写字。康熙十二年（1673），61岁的髡残在昏昏然中圆寂，一代大师就这样走完了他的一生。 《松岩楼阁图》
如他的《苍翠凌天图》（南京博物馆收藏），崇山叠嶂几乎占据了整幅画面，山间古木丛生，近处茅屋数间，柴门半掩，远方山泉高挂，楼阁巍峨。山石树木用浓墨描写，干墨皴擦，又以赭色勾染，焦墨点苔；远山峰顶，以少许花青勾皴。全幅景物茂密，峰峦浑厚，笔墨苍茫，意境深幽。画面右上方的自题诗——“苍翠凌天半，松风景夕吹。飞泉悬树杪，清磬彻山陲。屋居摩崖立，花明倚涧披。剥苔看断碣，追旧卢余思。游迹千年在，风规百世期。幸从请课后，笔砚亦相宜。雾气隐朝晖，疏村入翠微。路随流水转，人自半天归。树古藤偏坠，秋深雨渐稀。坐来诸境了，心事托天机。”更为该画平添一种独特意蕴。
张庚在所著《国朝画征录·髡残传》写道：“石谿工山水，奥境奇辟，缅邈幽深，引人入胜。笔墨高古，设色精湛，诚元人之胜概也。此种笔法不见于世久矣！”直言髡残的画深得元季四大家的精髓。《苇艇独钓图》 髡残虽十分推崇王蒙，但并非因袭相承、食古不化，而是有他自己的风格，所作之画别有一种老辣、苍健的风范。如他的《层岩叠壑图》（北京故宫博物院收藏），画中前后皆水，山峦起伏，重复层叠，远近分明，云壑幽深；一条山路自下而上，蜿蜒曲折；路旁房屋院落，历历可数。这种画法在明代已不多见。构图及用笔的方法仍似王蒙，但精神状态则已不同，显得异常的苍浑和老辣。他用干枯而松毛的笔法分披、勾点，轻重缓速，洒脱多变；墨色浓重而沉着，丰富而多层次。《苍山结茅图》 又如他的《江上垂钓图》，款署“庚子年石谿残道人”，说明此画作于清朝顺治十七年（1660）。画中一老者端坐于江边柳下坡地，全神执竿垂钓，旁立一童作陪。江水奔流，江的彼岸，则是山壑纵横，飞瀑流泉，山间云气飞动，古刹隐约可见，景致宜人。画树错落有致，姿态优美，笔力古健。画水线条细润流畅，气色清淡，流动因则透明。画山多用干笔皴擦，墨色交融，有浑厚感。图中自题曰：“大江之滨石壁之下，仰瞻高林，俯听波涛，不唯荡涤襟怀，实亦遗忘尘浊矣。”画与题相得益彰，意趣非凡。《重岩叠峦图》 张怡，字瑶星，号白云先生，南京人，著名前明遗老，工诗，明亡后寄住栖霞山寺，与髡残结为挚友。他为髡残所作《仿米山水册》题云：“举天下言诗，几人发自性灵？举天下言画，几人师诸天地？举天下言禅，更几人抛却故纸摸着自家鼻孔也？介大师个中龙象，直据祖席，然绝不作拈椎竖拂恶套。偶然游戏濡吮，辄擅第一……”直指髡残之诗写出了自己的性灵；赞他的画是直师造化、甚至比宋代米芾父子还好；誉他的佛学是直指本心，扫除文字，而没有出家人开堂说法的那种恶套。《秋虫豆荚图》
一代大师西行去 留下谜团尚难知
髡残在中国美术史上堪为重量级人物，道德、文章、画艺、禅学均达到很高造诣，堪称一流，名重一时。他在湖南生活了42年，但家乡人对其却知之甚少，更遑论对其家世和生活情况的了解。造成这一现象的，可能有二个原因：一是髡残成名在外，成就不为乡梓所知。髡残传世至今作品，最早也是他定居南京后所作，而此前在家乡常德几十年中，未留下任何作品；二是髡残参加了复明抗清斗争，在当时属“满门抄斩”、“诛连九族”之罪。对这段经历，髡残在南京除对个别心腹之友偶尔闪烁其辞外，断不敢传诸乡党，以免遭不测。这完全可以理解。
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