海派画家吴健先生的花鸟画

12年前，一幅《百鸟朝凤》闻名上海滩的海派画家吴健先生，随后游学京粤江浙一带，12年后，重返沪上，隆重举办“一花一叶”花鸟画展，百幅精品佳作呈现于世，其中八尺整张的巨作《百鸟朝凤》将再次重现人间，并将捐赠给云翔寺。

【吴健简介】

《美术报》刊登关于吴健作品的评论文章

花鸟细处生禅意

——沪上花鸟名家吴健作品小议

陈洪标

一花一世界，一草一天堂，一方一净土，一念一清净。

如果用这四句话来概括一拂的作品，或许是最恰当不过的。

一拂，上海花鸟名家吴健先生也，逸云斋主人。自幼喜丹青，勤奋笃学，初探海派，先学寒汀，后研伯年，汲各家之长，融会贯通，终将平常的人间烟火和花鸟草虫提炼出了诗意禅境，或绚丽华美，或澄明简隽，或朦胧深邃，或空灵晶莹，无不婉约清朗，足堪咀嚼，颇耐品味。

先生一身罗汉相，心胸豁达，谦和淡定。善用作品说话，风格高古，云水无尘，妙境奇绝，尤善花鸟果蔬草虫细处，让人眼前一亮，其心中那片宁静，诠释和传达出生活中的一种趣味，一种禅意。让人既感温暖亲切，轻松有趣，又觉深邃雅致，睿智率真。

初看先生作品，如聆听一支支意境悠远的古典民谣，飘逸轻灵中回荡着淡淡的诗意，让人神思万里，心游八极，仿佛找到了心灵的归宿之地。

先生作品取于花鸟果蔬草虫，发于心中高洁旷达之气，成于脱尘宁静之境。用墨以淡破浓，以干破湿，水濡墨润；其用笔似瞒人霜雨，如笼薄纱，朦胧绝美，变化无穷。看似写意，又走工笔；看似工笔，又藏写意；构思精巧，传神写照，细处点睛，瞬间定格，无论是花丛枝头的小鸟，或侧耳聆听或同伴相砥，或口衔蚂蚱或展翅试飞，还是大片留白之中的小虫，或触须欲试或战死沙场，边上或是无语的挑逗争斗的器具，或是远处的断肢残腿，都使作品生机勃勃，呼之欲出，妙处横生，禅味四溢。

细看，每一幅作品都是佛家禅意的高度提炼，也是中国传统文化的灵性表达。他的绘画让我们看到了中国绘画所追求的至高境界，观其画置身心于禅境之中，从中领略到幽深、玄远、清雅、脱俗的乐趣，尤其从富有禅意的作品中获得愉悦，净化精神。

最能打动我的是吴健先生作品之中的禅意，由其笔墨色彩，犹如曼妙的舞步，轻盈缓慢，不知不觉中，很自然地引你步入悠然如静、禅意安详的意境。

禅宗中有一个经典故事，讲的是东土初祖、印度高僧菩提达摩在灵山传法时，拈花而不发一言，迦叶尊者心领神会而微笑，师徒两人无需借助语言便灵犀一点、心照不宣。禅宗的这种可意会而不可言传，得意忘言的特点与艺术的确有相通之处。

从某种角度而言，参禅而得禅境与审美获得意境很相似，或者说，参禅所获得的大彻大悟的禅境，就是一种“至大无外，至小无内”，“超以象外”的审美意境。

尤其在借此揭示人生的意义和生命的真相，折射宇宙灵光，让人耳目一新，心弦震响。此种艺术领域的开拓，为中国传统文化增光，为花鸟绘画艺术添彩。细读他的作品会让我们从花鸟果蔬草虫中看到一片清澄、圣洁和升腾与雅趣的禅悟天地，其境界已得“一花一世界，一叶一菩提”之妙谛，既高贵清气，又富原始纯真，还兼坦荡情愫。这种禅意之纵情表现与飞扬，堪称中国画在当下的一种标新典范。在物欲横流、文化多元、价值纷呈的现实世界里，能从生活中拎出诗意，参出禅理，并在花鸟果蔬草虫之中营造出禅意，实属不易。

2015年11月14日《美术报》，网易新闻客户端

明天继续推送吴健先生的花鸟画精品。

以上所展示图片，为本人受邀参加吴健先生，在2016年12月17日上海云翔古寺藏经楼举办的“一花一叶”花鸟画展现场所摄。