他是日本“梵高”，一生沉默寡言仅活31岁，他的画无人愿看第二遍

在我们的印象里，艺术家是带给我们美好和享受的人。画家他们的画作给我们视觉以美感，给我们心灵以抚慰。

让我们在平凡枯燥的生活中，得到抚慰和感动。但是，并不是所有艺术家都是这样的，艺术家之所以能被称之为艺术家，是因为他们不仅能够给人们带来美和享受，更多的给我们带来直击人性的思考，甚至是关于生命的的思索。

今天要介绍的就是这样一位画家，他是日本的超现实主义画家。他从小极具绘画天赋，却在34岁时意外去世，留下了200多幅让世人惊艳不止的画作，甚至遗作拍卖出了400多万的港币。他就是日本画家石田彻也。

石田彻也和他的画

这样一位天才画家英年早逝，让很多人扼腕叹息。在小编对他的资料跟画作做了充分了解以后，认为他算是现代梵高。两位艺术家有颇多相似之处。都是去世后才得以扬名于世，人们才发现了他们的才华；画作内容都提现了当时个人的挣扎，展示了时代的困境；梵高是自杀的，这一点可以确定，日本很多报道，猜测石田彻也也是自杀。

那他究竟创作出怎样的画作，让世人在他去世后，对他惊叹不已呢？

先来看看这一幅作品，是他11岁时候的画作。那时候的石田彻也还没有接触过任何绘画学习，足以见其天赋。

作品：欺凌弱者，停止吧！

而且从这幅作品叫做《欺凌弱者，停止吧！》，从名字就能看出这是一幅以拒绝欺凌弱者为主题的画作。我们11岁时候在干什么呢？都是在玩电脑打电玩，或者跟朋友结伴玩耍吧。是否我们在那个时候也曾经历过被霸凌，或者目睹过这种事件呢？

但是我们不曾像石田彻也一样，将它在画纸上展示出来，这就是石田彻也注定要成为画家的命运。也是这幅11岁的画作，冥冥中奠定了他今后的画风，开启了他超现实主义的绘画风格。

不信的话，我们来看看他之后的画作。

加油站式进食

这一幅《加油站式进食》，是他20出头是创作的一幅作品，被静冈县立美术馆收藏。画里的三个看似差不多又有所不同的人，在被呆滞的加油工进行加油进食。这就仿佛我们生活中，每一天进行着重复机械的工作的上班族，其实已经对一切都食之无味，每一天只是麻木地重复着差不多地生活。从这幅画就能很直观的看出，石田彻也对人生对社会深刻的思考。

很多人看了他的画作，都会陷入沉默，表示自己仿佛就是画作中的人物，仿佛就是自己的人生。更有人说，石田彻也的画，有让人看了想流泪的冲动，甚至看过后，不敢再看。

石田彻也到底经历怎么样的人生和生活，才能年纪轻轻就能有如此犀利独到的眼光，创作出这种直击人心脏的画作呢？

石田彻也出生在一个日本相当富有的一个家庭中，爸爸是议员，妈妈是家庭主妇，他还有三个哥哥，自己是家里最小的男孩。这样的家庭按说很幸福，为什么石田彻也会这样呢？

石田彻也小时候

石田彻也从小就展露出绘画的天赋以及对绘画的热爱，但是父母觉得这不是正经职业，一直不允许他从事艺术，希望他做一个普通的上班族。一直备受压抑的石田彻也，从小不爱说话，喜欢活在自己的世界里，据他的朋友说，他很少参与社交，即使是假期，他也是在家中画画，是名副其实的“宅男”。

心中对艺术强烈的热爱是无法一直被压抑的，石田彻也最终还是违背了父母的意愿，选择就读于一所日本美术大学，终于可以完成自己的艺术梦想。为此他不再接受父母的学费和生活费，而是选择自己打工，甚至会做深夜保安一类的苦差。

但正是这种经历，让他更好的了解了当下的日本社会以及在其中生活的人们。他发现了人们如同蝼蚁一样生存着，机械而又重复着毫无意义的每一天，而人们的压抑得不到呐喊，只能“失语”在诺大而又拥挤的城市里，每一天带着枷锁，面对着这个病态的自己和病态的社会。

这些观察和体验，让他更好的有了对生命、生存的感知，促使他创作出这些动人心魄的画作。

他的画很擅长将渺小的人与城市的建筑或其他容器相结合，人也往往是没有表情如傀儡一般，或者是挣扎痛苦的状态。这样的人或镶嵌、或被搁置、或填充在庞大冰冷的容器里，有办公大楼、学校、公车、医院等等。一幅幅残酷而现实的画作冲击着观者的眼球，更多的是颤抖着我们的心。

这让我又不禁联想到伟大的画家梵高。很多读者可能会疑惑，他俩不同时代，不同流派，画作的风格也大相径庭，我怎么会称石田彻也为当代梵高呢？

梵高风格虽然是后印象派主义，主要是运用鲜明的色彩来作画的“自我表达者”。有人分析梵高：“艺术活动只是一种感情的宣泄活动”，梵高的画作上大色块的堆积，挑战常理的对比色运用，情绪化的笔触，使得他的画作看起来惊心动魄。

而石田彻也何尝不是这样？自己一直被压抑的爱好，压抑生活，使他睁开眼睛，看到当代日本整个社会的压抑，他想宣泄呐喊，想要表达自我。他们两个只不过是通过不同的风格来表达自我、表达他们所存在的世界。

梵高曾经在黑金山这座大山里呆了好几年，他的弟弟提奥劝他离开这里，回到大城市。他却执意不走，提奥问他为什么。梵高回答：”因为我还没有作出真正体现黑金山底层人民身上所背负的枷锁的作品。”石田彻也的作品，就是梵高曾经所追求的，能展现当代人们身上所背负的枷锁的作品。

他们两位不同时代，优秀的艺术大师，跨越了时空，跨越了绘画风格，向我们展示了令人思索、令社会思索、令时代思索的作品。真正的艺术，从不只是为了纯粹地表达美而创作，而是为了在黑暗里仍能给人寻找美和光明的勇气。

向梵高和石田彻也两位艺术大师致敬！