最新消息：86版西游记导演兼总制片人杨洁于4月15日逝世。
它是特技最多最土的一部电视剧，一个摄影师一台摄像机，拍了6年；但是它播了30余年，迄今已播放3000多次，足以申请吉尼斯世界纪录。
86版西游记堪称神剧，老少咸宜，经久不衰，背后心酸的故事鲜为人知，是真实的一部“取经”历程。
剧组的条件非常艰苦，每顿饭只有5毛钱的配额，到广州这些已经贵起来的地方，一碗饺子2块5，才6个，男生根本吃不饱，导演自己掏钱给工作人员吃饭。
为了找到符合剧组要求的场景，导演带领团队，走遍了全国除西藏、青海、宁夏、湖北、台湾之外的26个省。拍摄时，主创人员多次遇险，导演有次差点从山上跌入悬崖，师徒四人拍摄走过瀑布的场景时也差点滑脚跌落。就连白龙马，也曾多次遭遇跌落沟渠等险情。
这位导演就是杨洁。
《西游记》陪伴了无数人的童年，导演杨洁却说：《西游记》是我心中永远一个结一个痛，十年我没看过它，我看见它，我就换台。
这是为什么呢？这话要从这部剧开拍开始说起：
首先说一个事实：《西游记》真的是杨洁导演在用生命去拍的一部经典之剧。
开拍《西游记》的时候，杨洁导演身体很不好，据说她在24岁时因为肺病而切去了几根肋骨。所以身体一直都不好。
杨洁执导《西游记》工作照
因为经费紧张，剧组找不到合适的制片人，所以杨洁导演在片场既要负责拍戏，也要负责后期改剧本，还要负责经济上的统筹。这样的紧张工作一度让杨洁导演的身体处于透支状态。
现在杨洁导演患有心脏病，高血压，糖尿病，这些病与当时的劳累不无关系。
因为那时技术还是很基础的，想要弄一些特技，都是不会的，所以杨洁导演亲自去香港学习吊威亚技术。
在选取角色上，不仅是对于主角，杨洁导演很费心思，就算是配角，杨洁导演也是亲力亲为。大家都知道整个《西游记》饰演唐僧的共有三人，前两人因为个人特殊原因离开，杨洁导演苦苦找寻新的人选，幸好碰到了迟重瑞。
杨洁是一个很有自己坚持和主见的人。
对于领导的干涉，她从不让步，所以很自然地得罪了不少领导和专家。
比如说，作曲家许镜清给《西游记》做的曲子用了西方的乐器，就遭到了很多专家的反对，领导们都建议撤销许镜清。
然后杨洁导演写了一份长长的信，给了电视台的领导，这才保住了那首主题曲和许镜清。
最让大家没想到的是，据说当时《西游记》拍到一半就没钱继续下去拍了。领导就让杨洁拍个结尾就结束吧。但是被杨洁拒绝了，而且吵得很厉害。
既然缺钱拍戏，所以大家也能想到演员的工资是多少了。当时每个人的工资是按集来给的。
据杨洁自己表示，她花了6年时间拍完25集，一共领了90块钱。但是这并不影响他们对于艺术精品的追求。也正是因为他们的竭尽全力和一丝不苟，才铸造了这么一部经典之作。
但是《西游记》虽然火了，杨洁导演却表示演员在外面鲜花掌声，我一个人孤独。
当有人问：为什么《西游记》能火30年呢？
她一针见血地说：“因为我们是在搞艺术，我们没有为钱，没有为名，没有为利”
视频：
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向杨洁导演致敬！
向经典致敬！
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光明网评论：一部戏树起的丰碑
86版《西游记》导演杨洁日前因病去世，社会各界迅速掀起缅怀热潮。30年来，《西游记》在电视荧屏上长盛不衰，成为一代代人的童年记忆，树立起一座电视艺术的丰碑。
每当寒暑假来临之际，各大电视台就会频繁重播《西游记》。然而，这部为孩子们带来无数欢声笑语的电视剧集，拍摄却远不像观剧那么轻松欢乐。由于资金、技术、拍摄条件的诸多制约，要把《西游记》这样的神魔小说改编拍摄为电视剧绝非易事。如何通过电视画面展现那些上天入地的故事情节、充满想象力的妖魔鬼怪，成为电视工作者面前巨大的难题。
正是由于面临这些空前的挑战，杨洁导演追求艺术的理想信念，以及克服困难、勇攀艺术高峰的勇气尤其令人感佩。《西游记》剧组经历的重重困难，早就被媒体反复报导过。亲身体会其中“九九八十一难”的杨洁导演曾称：“《西游记》是我心中永远一个结一个痛，十年我没看过它。”然而，就是在这种极端困难的情况下，杨洁不顾身体健康和个人毁誉，全身心投身拍摄工作，缔造了这部难以逾越的经典。
俗话说，戏如其人。杨洁拍摄《西游记》，何尝不是一次艺术世界里的“西天取经”。正是对于艺术有着信仰一般的执着，才有了穿越大漠关山、跋涉千里万里的勇气和力量。正是有着对困难等闲视之，把毁誉名利都置之度外的气魄，才能最终取得真经，修成正果。她身上所体现的老一辈电视人的精神品格，尤其值得新时代的艺术工作者珍视和传承。
近些年来，每逢有老一辈艺术家辞世，人们都会感叹唏嘘。这里面固然有对他们艺术成就的缅怀和追思，也确实包含着对于当下文化艺术领域一些浮躁之风的失望。拿当下一些电视人与杨洁那个年代的电视人对比，确实常常会让人痛心艺术精神的失落。现在电视剧拍摄的经费预算、技术条件、工作环境、演职人员的收入待遇都远非杨洁那个年代所能比拟，但一些电视人却丢失了艺术工作最需要的精神。没有追求艺术的精神，没有甘于为艺术牺牲奉献的精神，电视工作者很难创造出优秀的电视作品来。
86版《西游记》在1982年开拍。那时候“文革”刚刚结束不久，长期肆虐文化艺术领域的极左思潮还没有得到彻底清除，文艺创作的环境仍然逼仄。《西游记》主题曲仅仅因为使用了西方乐器，就差点连同作曲者一起被撤下。然而，就是在这种不利的外部环境下，艺术工作者心怀理想信念，冲破思想樊篱，迎来了文艺创作百花齐放、百家争鸣的繁荣景象。创作于这一时期的电视连续剧《西游记》和《红楼梦》，以及稍后创作播出的《三国演义》和《水浒传》，都取得了巨大的艺术成功，既叫好又叫座，成为我国电视艺术的经典之作。如果没有对于电视艺术的执着追求，无法想象他们能取得这样的艺术成就。
现在的文艺创作环境，远比86版《西游记》的创作年代宽松自由。然而，这种自由却没有受到珍视和更多的拓展。一些知名演员为了多挣钱，同时辗转于多个剧组，跨档期演戏成为常态，甚至使用替身和抠图技术来假演。这种演戏无数，却没有一部戏让人记住的演员，与慢工出细活，精心打磨一部戏就足以树立艺术丰碑的老一辈电视人相比，在艺术的天秤上高下立判。
缅怀杨洁导演，更期待她那种艺术精神的回归。（封寿炎）
内容来源：光明网、《光明日报》
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