有人说波洛克是CIA扶植起来的反共工具，其实不怎么样，好像艺术一为政治服务，艺术性就下降了。实际泥人张、剪纸王、毛猴孙、面人汤，也是冷战时期捧起来的，是我们的文艺工作者按照百花齐放的方针，从工农当中挖掘出来的，是战斗的武器。但是现在来看，这些人还是相当的牛逼，这说明，好的就是好的。有人喜欢民国，因为那时候的名家辈出，文化繁荣，实际五十年代，文化也很繁荣，尤其是民间艺术，好多京剧、相声、曲艺大师的录音就是那时候留下来的。王老赏的剪纸也是那时候留下来的。
我第一次看见王老赏就震住了，网上有卖《王老赏戏曲刻纸集》的，贴出来一出南阳关，一出斩潘璋，一个火急火燎的黄盖。黄盖一手拿弓，一手拿箭，手舞足蹈的，好像东汉击鼓说唱俑一样，然而气韵生动，好像定格在了跃起的瞬间，身体越不平衡，越有一种爆发力，拉开了和衰老之间的距离，就像真的看见黄盖穿着棉袄，打着绑腿，在小船上大喊曹贼休走，然后喊声被风声吞没了，留下一团元气在血与火中。
斩潘璋是一出生戏，没听过，我查了一下，又叫大报仇。潘璋在书里是小角色，在戏里面是反派，但是王老赏制作的这个人物，依然有大将风度，帅。关兴张苞站在一起，没有一点歇斯底里的感觉，而是很平静的，用色也不激烈。看上去，好人显得坦荡，坏人显得拘束，两张图摆在一起，非常舒服，有一种仁厚的感觉。
南阳关的故事，非常的古希腊，里面有好多英雄，伍云召是身世悲惨的英雄，宇文成都是内心矛盾的英雄，尚师徒是气质忧郁的英雄，朱璨是出身卑微的英雄，韩擒虎是年华老去的英雄，他们都是有身份的人，有各自的苦闷与光荣，他们的情感都很浓烈，他们的精神世界自有一种静穆。要表现到这种程度，光靠技巧是不行的。从前尽听说，钱宝森的典韦如何好，范宝亭的青面虎如何好，可是百闻不如一见，文戏尚能够留下来唱片，武戏没了就真的没了，看了王老赏的武将，能从中想见戏曲鼎盛时代的光景，也是一种幸运。
殉节那一场戏，非常悲情，夫人抱着孩子，交给丈夫，伍云召不敢接。剪纸的魅力在于，单看一个人物，只是一个漂亮的造型，但是两个图案组合到一起，戏剧感一下子就出来了，人物马上就活了，能感觉到气息的呼应，流动，体会到一种韵律。
从前表现武将的勇武，都不画脖子，一般都是缩颈藏头，乍开臂膀，这么一个效果。黑泽明的电影里，三船敏郎就有这种感觉，一撒起狠来就缩脖子，他的头也大，所以看着特别威猛。仲代达矢的头小，就出不来这种效果， 所以老打不过三船敏郎。造型的美学，跟现实中是两码事，好比日本人做高达，都是腿粗肩宽，腰细头小，看着就顺眼，它的审美跟真人不能用一个标准。
汴梁图，杀宫，这是伦理剧，老丈人杀姑爷。戏曲里讲婆媳矛盾的好像不多，老丈人害姑爷倒是不少，（我自从和牛大夫谈了恋爱，对这一路戏有了深一层的体会），大概婆媳矛盾很难被写成史诗。以前见过的木板年画里，有打婆婆变驴的题材，不孝的儿媳会被吕洞宾变成驴，变驴就变驴吧，可是画成一个半人半驴的动物。这就恶心了。我特别看不上传统文化里，崇恶扬善老是用恶心人的东西。王老赏的这幅杀宫里，人物的表情动作都很到位，尤其是娘娘，脸上有一种成事不足败事有余的表情，特别有教育意义。
斩单通，单雄信扎大靠，这不常见，一般单雄信都是绑着出来的。青龙白虎星，主要讲的是命运，日本人管这叫羁绊，1955年出版的《王老赏戏曲刻纸》里，单雄信和罗成，被误当成了金沙滩的盖苏文和独木关的薛仁贵，也有一种宿命的隔世的情调在里头。单雄信有善良和委屈，罗成有刻薄和任性，和这两个人相比，盖苏文和薛仁贵就要单纯一点，功利一点，古典气质也就少了一点。
蔚县学者张怀远编的《王老赏剪纸作品集》，是一本全集性质的书，里面有王的一些画稿、顶皮、熏样、白胎，都很精彩。尤其是一些小角色，比如送银灯的侍儿，扭着身子，蜡烛是斜的，有动态美。还有回荆州的侍女、甘露寺的中军、打渔杀家的家丁、四郎探母的小番，都特别感人，一点也不输主角。窗花真是一门具有人文精神的艺术。帝王将相占一个格，贩夫走卒也占一个格，没有谁大谁小，四郎探母里的小番，穿着大毛领的棉袍，腆胸迭肚，看着比杨四郎的派头还要大。
全国各地的剪纸风格都不一样，山西的比较豪放；浙江的比较细致，人物身材细长，总要在七头身以上；陕西的头大身子小，鼻子尖尖的，看着很阴郁；山东的主要是乡土题材，爱剪一点萝卜青菜，小猫小狗什么的；广东的剪纸不像剪纸，像金箔，全是线条，有金属感。
王老赏是山西剪纸的代表，实际当年像这样的民间艺人还有很多，只是湮没无闻了。1955年山西人民出版社出版的《山西民间剪纸集》里，有一幅熏样，孙悟空的三种形象，一点也不比王老赏逊色。
王老赏是察哈尔文联的意外发现。1949年，画家古塞慕名去访他，带走了二三十幅剪纸。1950年6月，古塞、钱君匋编成《民间刻纸集》，由上海万叶书店出版。同年，画家佟坡去了王老赏家，给他画了一幅肖像。1951年3月，画家华迦去访他的时候，王老赏已经死了。他的老婆和儿子王守业接待了华迦，把王的作品拿给她看，华迦从中挑选了二百多幅带走。1952年7月，华迦奉调离开察哈尔文联到《察哈尔日报》社工作。临行前，将整理好的一百多幅王老赏作品交给她的同事佟坡。1952年11月，察哈尔省建制撤销，佟坡到北京中国美协工作。1954年2月，佟坡编辑了一本包括王老赏作品在内的察哈尔省《民间窗花》，由人民美术出版社出版。后来，人美社编辑傅扬从佟坡那里借了一部分王老赏作品，于1954年5月出版了《王老赏的窗花艺术》。1955年，古塞又在上海人民美术出版社出版了《王老赏戏曲刻纸》。王老赏从此扬名。
但是王老赏的作品，差不多也就留下这些。
1955年10月，人民美术出版社出版《中国民间剪纸》，编辑还是傅扬，他在前言的末尾写道：“本书大部分资料是从近几年来各种有关剪纸的出版物中选出的，另外又从一九五四年六月中国美术家协会在北京觉醒的全国剪纸展览会的陈列品中选出了一部分。这样综合起来，大体可以看出中国剪纸艺术的面貌。本书以介绍固有的民间剪纸为主，新的剪纸没有选入。”万幸。
联系客服
