胡 揅
前日，“新印象莫奈：时光映迹艺术展”在长沙海信广场开展，这是一次迥异于传统观展模式的“艺术之旅”，利用世界前沿的数字成像技术展现400多幅莫奈珍贵名作，打破了画框对于作品的束缚。观众置身熠熠光影中，观赏莫奈生前的生活场景及其作品画面的联动组合，更加身临其境地感受印象主义大师的艺术与真实人生。
新技术下的新艺术展正在兴起，新技术将怎样塑造艺术展的新生态？
前沿技术营造多感官体验的艺术空间
“新印象莫奈：时光映迹艺术展”分为“印象的曙光、曼妙的巴黎、日出的印象、弥漫的天空、邂逅的爱情、印象的色彩、秘密的花园、灵感的源泉”等多个主题展区，借助前沿技术营造了一个多感官体验式的艺术空间。踏入展区，具有历史感的大型喷绘火车头映入眼帘，展区内部按照19世纪欧洲火车车厢的装饰，呈现乘坐上火车的旅行感，墙上的文字与画作普及了印象派起源的历史背景。整体空间通过类似早期无声黑白电影的方式，将观众带入十七世纪工业革命的大背景下，感受莫奈生活时期的社会环境。
在“印象的曙光”展区内，场景瞬间切换到19世纪法国小镇的商店里，格拉维耶的商店内部的透明玻璃展示柜上陈列着莫奈的讽刺漫画，旁边还有当代著名的风景画家欧仁不丹的作品，以及两人相识后受欧仁不丹影响的莫奈初期作品。屏幕上播放着利用橡皮擦拭炭笔漫画的动态效果，观众能够近距离呈现莫奈初期作品草图绘制的过程，感受印象派作品的炭笔感和色彩感。
通过高清晰的巨幅影像呈现出流动的观赏效果，《睡莲》可以看到莲花的开合以及湖水的涟漪，这种鲜活的绘画展览更像是唤醒了沉睡了千年的生命。3D Mapping技术的应用，将狭长的过道转换为传奇的圣拉扎尔火车站，朦胧环绕的动态视感触手可及，火车鸣笛声在耳边响起，像搭上开往过去的时光火车，让观者身临其境，穿越时空回到145年前与大师共赏美景。
虚拟现实展览给人沉浸式体验
这次新奇的艺术展并非第一次进入长沙。今年6月30日，“走进梵高——虚拟现实艺术大展”在长沙博物馆开展，就让不少长沙人惊艳了一把。
“走进梵高——虚拟现实艺术大展”带给观众的最大震撼，是可以“走进”复原的梵高卧式场景，把玩梵高地图立体图书装置，跟随梵高的脚步，去看一看他曾经走过的每一座城市、留下的每一个故事——一个有血有肉的人，一个充满激情、不知疲倦的流浪者的故事。让每一位观众在踏入展览的一刻起，便仿佛走进了梵高的艺术人生。
展览利用Magic Box立体空间大型互动投影和VR影院等方式，通过虚拟与现实相结合，让观众体验“穿越”到梵高画作的真实场景，虚拟参观梵高不同时期的经典画作；最大限度地展现梵高画作里的色彩、纹路、笔触。展厅中还设置了“风车小镇”VR骑行项目，观众可以戴上虚拟穿戴设备走入梵高停驻过的城镇，漫游在梵高成长的郁金香国度——荷兰，让观众追溯这位艺术天才的脚踪，探寻他的艺术灵感泉源。
这样的观展体验，在传统的艺术展中是无法想象的。在“新印象莫奈”展中，主办方介绍，运用了3D Mapping技术，装置能够通过分解画中的色彩、轮廓，在全新的三维空间中投射三维立体影像。通过该技术融合精美的实景制作，运用现场烟机营造触手可及的蒸汽朦胧环绕视感，再配合火车鸣笛声般且节奏感紧凑的音乐，让观众仿佛回到100多年前，进入欧洲工业时代初期的法国巴黎，到达圣拉扎尔火车站。科技与实景相结合的呈现，能够让初次接触印象派艺术的观众不再感到沉闷，同时也令有一定艺术基础的观众，犹如亲临当年莫奈进行艺术创作的场景。
艺术与技术结合的核心是审美
这种立体式的具有交互感的艺术展，让人联想到酷炫一时的新媒体艺术。所谓新媒体艺术，在暨南大学艺术学院新媒体艺术系主任李杰看来，是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，通过艺术家的观念指导，利用数码编程和交互感应技术，最终以影像、雕塑、互动装置、声音等不同形式呈现出来。
这让人深切地感受到，新技术正在一点点改变艺术生产的方方面面。
如何看待新技术下的艺术展？此前，“走进梵高”在长沙展出收获褒贬不一的评价，有人认为它“有大师之名，无大师之实”，许多人冲着梵高的大名去看展，结果没有看到真迹。但也有观众表示，展览不仅让梵高的画作活了起来，其一生也借助展览走进了观众的视野，画作与人生相融合，可以更真切地感受梵高。
对于兴冲冲想去看莫奈真迹的观众来说，“新印象莫奈：时光映迹艺术展”无疑同样让人失望。但这样的展览比传统展览更加立体丰富，让大众更为深入地了解莫奈的人生历程，并走进莫奈的内心创作世界，有着不一样的魅力。“新印象莫奈”在北京、成都展览时，华东师大美术系教授王远就认为，“新印象莫奈：时光映迹艺术展”针对的是普通观众，“对于想要从原画中体会其要领的专业人士，自然不能从多媒体展览学到画作的精髓，专业人士还是去看原作展览更为有效。”
技术更深广的融入艺术，这个趋势将不容逆转。新技术为艺术展注入新鲜的活力，激活文化艺术的商业价值，带动文化产业多元发展，引领后工业文明在艺术层面上产生的新趋势，无疑有着宽广的未来。
但业内人士指出，艺术与技术结合的核心是审美，不是简单的相加，而应该是更好的融合，新技术的产生必须带来相应新的制作方式和审美标准：比如深度与广度、造型与色彩、对比与协调、柔美与刚烈、光源与阴影。如何使艺术与技术结合的作品更有审美效果，新技术大有可为。
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