胡 揅
前日,“新印象莫奈:时光映迹艺术展”在长沙海信广场开展,这是一次迥异于传统观展模式的“艺术之旅”,利用世界前沿的数字成像技术展现400多幅莫奈珍贵名作,打破了画框对于作品的束缚。观众置身熠熠光影中,观赏莫奈生前的生活场景及其作品画面的联动组合,更加身临其境地感受印象主义大师的艺术与真实人生。
新技术下的新艺术展正在兴起,新技术将怎样塑造艺术展的新生态?
前沿技术营造多感官体验的艺术空间
“新印象莫奈:时光映迹艺术展”分为“印象的曙光、曼妙的巴黎、日出的印象、弥漫的天空、邂逅的爱情、印象的色彩、秘密的花园、灵感的源泉”等多个主题展区,借助前沿技术营造了一个多感官体验式的艺术空间。踏入展区,具有历史感的大型喷绘火车头映入眼帘,展区内部按照19世纪欧洲火车车厢的装饰,呈现乘坐上火车的旅行感,墙上的文字与画作普及了印象派起源的历史背景。整体空间通过类似早期无声黑白电影的方式,将观众带入十七世纪工业革命的大背景下,感受莫奈生活时期的社会环境。
在“印象的曙光”展区内,场景瞬间切换到19世纪法国小镇的商店里,格拉维耶的商店内部的透明玻璃展示柜上陈列着莫奈的讽刺漫画,旁边还有当代著名的风景画家欧仁不丹的作品,以及两人相识后受欧仁不丹影响的莫奈初期作品。屏幕上播放着利用橡皮擦拭炭笔漫画的动态效果,观众能够近距离呈现莫奈初期作品草图绘制的过程,感受印象派作品的炭笔感和色彩感。
通过高清晰的巨幅影像呈现出流动的观赏效果,《睡莲》可以看到莲花的开合以及湖水的涟漪,这种鲜活的绘画展览更像是唤醒了沉睡了千年的生命。3D Mapping技术的应用,将狭长的过道转换为传奇的圣拉扎尔火车站,朦胧环绕的动态视感触手可及,火车鸣笛声在耳边响起,像搭上开往过去的时光火车,让观者身临其境,穿越时空回到145年前与大师共赏美景。
虚拟现实展览给人沉浸式体验
这次新奇的艺术展并非第一次进入长沙。今年6月30日,“走进梵高——虚拟现实艺术大展”在长沙博物馆开展,就让不少长沙人惊艳了一把。
“走进梵高——虚拟现实艺术大展”带给观众的最大震撼,是可以“走进”复原的梵高卧式场景,把玩梵高地图立体图书装置,跟随梵高的脚步,去看一看他曾经走过的每一座城市、留下的每一个故事——一个有血有肉的人,一个充满激情、不知疲倦的流浪者的故事。让每一位观众在踏入展览的一刻起,便仿佛走进了梵高的艺术人生。
展览利用Magic Box立体空间大型互动投影和VR影院等方式,通过虚拟与现实相结合,让观众体验“穿越”到梵高画作的真实场景,虚拟参观梵高不同时期的经典画作;最大限度地展现梵高画作里的色彩、纹路、笔触。展厅中还设置了“风车小镇”VR骑行项目,观众可以戴上虚拟穿戴设备走入梵高停驻过的城镇,漫游在梵高成长的郁金香国度——荷兰,让观众追溯这位艺术天才的脚踪,探寻他的艺术灵感泉源。
这样的观展体验,在传统的艺术展中是无法想象的。在“新印象莫奈”展中,主办方介绍,运用了3D Mapping技术,装置能够通过分解画中的色彩、轮廓,在全新的三维空间中投射三维立体影像。通过该技术融合精美的实景制作,运用现场烟机营造触手可及的蒸汽朦胧环绕视感,再配合火车鸣笛声般且节奏感紧凑的音乐,让观众仿佛回到100多年前,进入欧洲工业时代初期的法国巴黎,到达圣拉扎尔火车站。科技与实景相结合的呈现,能够让初次接触印象派艺术的观众不再感到沉闷,同时也令有一定艺术基础的观众,犹如亲临当年莫奈进行艺术创作的场景。
艺术与技术结合的核心是审美
这种立体式的具有交互感的艺术展,让人联想到酷炫一时的新媒体艺术。所谓新媒体艺术,在暨南大学艺术学院新媒体艺术系主任李杰看来,是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类,通过艺术家的观念指导,利用数码编程和交互感应技术,最终以影像、雕塑、互动装置、声音等不同形式呈现出来。
这让人深切地感受到,新技术正在一点点改变艺术生产的方方面面。
如何看待新技术下的艺术展?此前,“走进梵高”在长沙展出收获褒贬不一的评价,有人认为它“有大师之名,无大师之实”,许多人冲着梵高的大名去看展,结果没有看到真迹。但也有观众表示,展览不仅让梵高的画作活了起来,其一生也借助展览走进了观众的视野,画作与人生相融合,可以更真切地感受梵高。
对于兴冲冲想去看莫奈真迹的观众来说,“新印象莫奈:时光映迹艺术展”无疑同样让人失望。但这样的展览比传统展览更加立体丰富,让大众更为深入地了解莫奈的人生历程,并走进莫奈的内心创作世界,有着不一样的魅力。“新印象莫奈”在北京、成都展览时,华东师大美术系教授王远就认为,“新印象莫奈:时光映迹艺术展”针对的是普通观众,“对于想要从原画中体会其要领的专业人士,自然不能从多媒体展览学到画作的精髓,专业人士还是去看原作展览更为有效。”
技术更深广的融入艺术,这个趋势将不容逆转。新技术为艺术展注入新鲜的活力,激活文化艺术的商业价值,带动文化产业多元发展,引领后工业文明在艺术层面上产生的新趋势,无疑有着宽广的未来。
但业内人士指出,艺术与技术结合的核心是审美,不是简单的相加,而应该是更好的融合,新技术的产生必须带来相应新的制作方式和审美标准:比如深度与广度、造型与色彩、对比与协调、柔美与刚烈、光源与阴影。如何使艺术与技术结合的作品更有审美效果,新技术大有可为。
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