古典诗词是中华文明的优秀遗产，是中华民族生息的精神食粮。千百年来，那些经典名篇、浩瀚佳句常为国人所尚，老幼成诵，脍炙人口，像屈原、李白、杜甫、白居易、王维、苏轼等伟大诗人文化精神及其硕丰巨著在教育影响着一代代人。古典诗词是“带哨”的文学精灵，如与其它体裁文学作品相比，具有篇幅短小、语言精炼、形象生动、意蕴幽远之特点。
在大力推进新课改，提倡创新教育的今天，社会向教育提出了更高的要求。“语文新课标”要求：“诵读古代诗词和文言文，背诵一定数量的名篇”，“教师应激发学生诵读的兴趣，培养学生诵读的习惯”。宋人朱熹也说过：“大抵观书须先熟读，使其言皆若出于吾之口；以精思，使其意皆若出于吾之心，然后可以得尔。”由此可见，诵读与鉴赏古典诗词在学生人格的塑造、情感的陶冶、语文能力的培养、文化素养的形成等诸方面，起着不可估量的潜移默化的作用。按照新的语文课程标准，中学语文教材在许多单元都安排了“古典诗词诵读与鉴赏”，因此对古典诗词，教师不能仅仅满足于学生一般意义上的掌握，还应该充分利用这一形式，不失时机，努力着眼于学生思维的发展实施语文教学，让古典诗词发挥其审美教育功用。如何鉴赏古典诗词，笔著认为，必须把认真诵读作为突破口，教给学生方法，引导他们刻苦体悟，以达到鉴赏的目的。
需知，选入课文里的古诗词都是文质兼美，文道统一典范之作。注重诵读是提高古典诗词鉴赏能力的基础和有效途径。何为诵读？“诵”和“讽”在词源上是有区别的。许慎在《说文解字》里说：“诵，讽也”，“讽，诵也”，讽诵互训，二者实则有别。实际上“诵”是一种能表现语气、语调、韵律节奏的读法，是一种有情态而又寓情于声、以声传情的表达方式。“读”，《说文解字》解释为“诵书也”。“读”既是感知言语的声音形态，又是抽绎作品意蕴。诵读应该能在感知话语声音形态的同时，实现对古典诗词的深层次理解。怎么诵读？古人云：“熟读百遍，其义自见。”我认为只有反反复复、逐字逐句进行粗读、细读、研读，才能增加语感，加强审美体验，提高写作水平。正如有的教师说：“学生能正确、流利地熟读和背诵，诗词的语音就基本属于他的了，人文也在其中。”“丢了读和悟，几乎什么也不会有了，包括人文性。”“诵读”是基础，“鉴赏”是目的。实际上鉴赏理解和诵读熟背是共生的。那么，怎样鉴赏古典诗词呢？简而述之。
从表达方式上鉴赏。诗词一般可分为抒情的叙事的两种表达方式，古典诗词也是如此。抒情诗词是“情绪的直写”，往往是作者生活感受的直接抒发，是借助外界事物的描绘来直接抒发情感；叙事诗词是作者满怀激情地记叙人物和事件。自己的情感寄予作品之中。
从时代背景上鉴赏。诗词是作者由人而发，由事而发，由感而发，由情不能自己而产生创作缘由，带有那个时代的特有情绪。要理解每首古典诗词的主题就必须了解作品产生的背景和作者的情感。
从塑造的形象上鉴赏。“诗人用形象和图画说话”（别林斯基语）。许多诗人认为诗作要讲究形象，没有形象就没有诗。抓住独特的形象，抓住作品的意境和主题不断品味。
从描写的意境上鉴赏。意境是作品通过形象描写表现出来的境界与情调。如山水田园派、边塞派、婉约派、豪放派等，以及有关送别、诀别、爱情、哲理、咏史、宫廷诗词作品，意境各不相同，在鉴赏时要加以注意。
从语言风格上鉴赏。古诗词语言通俗流畅，琅琅上口，富有音乐美，形象生动，很讲究修辞手法的运用，讲究炼字和注意修辞格，才使得语言准确、生动有力。
从结构技巧上鉴赏。作者对材料的取舍、安排，对主题的提炼、确定，对情节及结构布置是有一定艺术构思的，要认真理解作者是怎样安排和追求结构、风格与主题的统一。
从写作方法上鉴赏。古诗词一般有两种基本创作方法：现实主义和浪漫主义。现实主义是指作者通过典型形象，按照生活实际存在的式样，真实地、具体地反映现实生活的创作方法，如杜甫的《观刈麦》。而李白的《宣城谢眺楼饯别校书叔云》是浪漫主义佳作。浪漫主义是在现实生活的基础上，以丰富的幻想与热情，表现生活的理想。大胆的幻想、离奇的情节、奇特的夸张和神话般的色彩是其基本特征。
从惊句名句上鉴赏。能够传诵千古佳作名句都有惊人之处，对它反复咏叹，就能帮助理解每首诗词主旨和艺术风格。
综上所述，对于古典诗词诵读与鉴赏，教师应予以恰当精到的点拨，指导学生多读多背多悟，激发鉴赏志趣，掌握学习方法。
