黄稷堂（1903一1985），著名国画家和美术教育家。原名则唐，晩号稷翁，龙海湘桥人氏。幼承家学，长赴沪渎。入上海美术专科学校得刘海粟、潘天寿亲授。擅大写意花卉，取法青藤、八大、吴昌硕诸家，画风洗练超脱。黄稷堂先生平时惯用左手作画，右手写字。草书入画，减笔出之。虫鱼、禽鸟、山水、人物皆翛然越俗。兼善诗词、文赋。篆刻精能，与弘一法师相往返，洎为君子之交。草书潇舒，别有情致。1981年应中国画研究院之邀，赴京作画，作品《梅》《竹》为中国美术馆收藏。生前为漳州画院院长、福建省文史研究馆馆员。
22岁时考进上海美专深造，受业于刘海粟、潘天寿、诸闻韵等名家大师，艺术造诣勇猛精进，颇得诸师赞誉。先生以优异成绩于上海美专毕业后即回归漳州执教。他把上海美专新的美学思想传授给学生，教导学生要多学习美学理论；多观察客观事物，多作写生，多练速写。执教多年培育了大批优良桃李，亦不乏沈耀初、骆平、郑子瑜、彭冲、沈柔坚等后来的名家。
黄先生生平酷爱八大、石涛、青藤、王庐、白石等名家艺术，数十载寒窗铁砚；潜心研习，朝夕揣摩，熔诸家于一炉，形成了隽永简练、灵性超脱的独特艺术风格。其画作笔墨凝炼、形神生动，尤以花鸟画为最。正如先生自题咏诗所述：“寥寥几笔好传神，莫把繁枝扰性灵。”先生惯用左手作画；右手写字，且能双管齐书。他不仅擅于书画，亦精于篆刻。名闻中外的弘一法师与先生交往颇深，抗战期间，法师隐居于漳州七宝寺时常与先生商榷书法艺术，亦曾托先生治印，并对先生的篆刻题词赞曰：“仁者篆刻甚精。”法师还对先生秘制的永不褪色之“慧庐”八宝印泥挥毫题字；赞曰：“莹润、精妙”。
稷翁花鸟画为最。其善取生活小景入画，鱼鹰夜宿、寒鹅戏水、双鸥小憩皆成一景；或昂首高瞻之雄鹰，或低头戏耍之鹅鹭，皆各兼神韵。作画时，常对素凝神，下笔如烟云，虽逸笔草草，却满溢漳州传统高雅纯净之风韵。重墨是先生画作不可或缺的元素之一，那是数十年笔墨功夫的凝练，亦是其不阿人格的浓蕴之笔。平日甚喜作梅兰竹菊，成品皆具傲骨风味。看《梅石图》，梅与石趋上延展，是先生追求高洁风骨之写照；以行草绘梅枝，重墨勾描花朵，石以淡墨皴染，浓淡相宜，层次分明，参淡灰绿与淡褐为此作添色，淡雅增味。此刻先生已时年八十，运笔老辣不输年少，更发出 “不是一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”的人生感慨。这刻芬芳在经历世事的先生面前尤显清香。“稷堂”、“稷翁”、“稷翁书画”为先生多用印。
