王原祁（1642-1715年）是清初“四王”之一，开创“娄东画派”，一统清代山水画坛百緇年，在中国绘画史中占有不可忽视的历史地位。
王原祁的绘画得益於乃祖王时敏的亲授并汲养於明末董其昌的绘画，广泛吸收南宗诸大师的画艺，特别於黄公望的山水画极见功力，留下很多仿黄、拟黄、摹黄的绘画作品。然而，王原祁修养高、阅历深、见多识广，既懂得师古人，又要“以天地为师”，所以他的临古作品能跳出古人窠臼，以自家面目出之。
王原祁的山水画以笔墨论，处处见笔、处处有形、处处得意、处处显情，而又浑然一片，气脉贯连。王原祁在淡墨积笔上有独到的把握，淡墨入画虽易见活气但极难苍厚，层层覆笔又易失之於浊，干笔皴擦，湿笔堆点，层层见笔，层层浑合，苍古厚润兼之以“毛”、“涩”，相交生发而神采愈显。
《晴峰叠翠图》属於摹仿黄公望风格的作品，纸本，设色画重山叠岭，山峦浑厚，草木华滋，置景繁狡而有浑沦气象，画风印证了王原祁所谓“熟不甜，生不涩，淡而厚，实而清，书卷之气盎然楮墨之外”的美学主张，韵味淳朴，具有融和、厚重的笔墨效果。画幅左上款云：“晴峰叠翠，康熙庚辰（1700）秋日仿黄子久笔，娄东王原祁”，并钤“埽华庵”椭圆朱文印，“王原祁印”、“娄东氏”白文印，右下角钤“石师道人”白文印。
按题跋得知，《晴峰叠翠图》作於1700年。当年，王原祁补任为詹事府的右春防右中允，为内廷鉴定书画，得见内府珍藏历代书画名迹，眼界大开，并开始绘画风格的转变，逐渐“把学黄公望的超迈自由提升为追溯董、巨的浑厚恣肆，使丘壑笔墨愈发苍辣浑脱而淋漓痛快”。《晴峰叠翠图》边显示出这种过渡期作品的特徵。
《晴峰叠翠图》原为清早期皇室博尔都所藏，有“问亭鉴赏图书”、“辅国将军博尔都号问亭之印”白文印为证。博尔都（1649-1708年），字问亭，号东皋渔父、朽生，乃清太祖努尔哈赤曾孙，袭封辅国将军，雅好文艺。“少壮耽吟，一时名士文人多从之游”，与毛奇龄、姜宸英、屈大钧、王士祯、孔尚任、石涛、王骧等汉族文士、画家交往甚密。他擅长诗词，风格清雅，有《问亭诗稿》、《白燕楼集》行世。他又善於绘画，上海博物馆藏有其与石涛书画合璧册。
博尔都深受康熙皇帝的宠爱，1689年康熙二次南巡时，随驾南下，结识了许多江南文人。他凭借着皇亲国戚和诗人的双重身份，与当时许多书画名流交游，充当书画家的赞助人的角色，是当时满族文化权贵的典型。王原祁与博尔都的交往甚深。当年，年轻的王原祁初上京师，人生地疏，为巩固仕途，对於这样一位灵情其绘画的皇帝近侍博尔都想必会“投桃报李”。他们两人交往应该是顺理成章的事情。“问亭先生於余画有癖嗜”，多次求画於王原祁。於此想来，《晴峰叠翠图》可能是王原祁送给博尔都的礼物。当然，对於博尔都的索画，王原祁自然是竭其所能，力求其精。
有清一代，王原祁画名大噪，从学者遍及朝野，作品深受收藏者青睐。至20世纪初期，王原祁的山水画仍是书画收藏家寻觅的对象，尤其在上海、北京的古玩市场上极受欢迎，且价格不菲。1921年1月，养晦堂收藏的这幅《晴峰叠翠图》由美术研究会审定，经著名书画收藏家狄平子编辑於《中国名画》第12集，由上海有正书局出版；1936年10月，此画又著录於河井荃庐编辑、日本兴文社出版的《支那南画大成》卷十，可见其的确非同一般。
（南京博物院副研究员 万新华）
作者 王原祁
尺寸 102×47cm
作品分类 中国书画>绘画
创作年代 庚辰（1700年）作
估价 RMB 1,600,000-2,000,000
成交价 RMB 2,750,000
专场 中国古代书画
拍卖时间 2006-04-20
拍卖公司 北京匡时国际拍卖有限公司
拍卖会 2006春季拍卖会
出版：《中国名画》第十二集，民国十年有正书局出版；《支那南画大成》卷十，日本兴文社1936年出版。
备注：清代辅国将军博尔都旧藏。
