保罗·塞尚《苹果静物》（Still Life with Apples，美国加州保罗盖兹美术馆藏）

保罗·塞尚苹果静物 Still Life with Apples 美国加州保罗盖兹美术馆藏

作品介绍

During the last thirty years of his life, Paul Cézanne painted the same objects--the green vase, the rum bottle, the ginger pot, and the apples--over and over again. His interest was not in the objects themselves but in using them to experiment with shape, color, and lighting. He arranged his still lifes so that everything locked together. Edges of objects run into each other; for example, a black arabesque seemingly escapes from the blue cloth to capture an apple in the center; the sinuous curves of the blue ginger pot's rattan straps merge with other straps on the body of the bottle behind. Giving form and mass to objects through the juxtaposition of brushstrokes and carefully balanced colors and textures, he gave the painting a sense of comforting stability.

在他生命的最后三十年里，保罗·塞尚一遍又一遍地画着同样的东西——绿色花瓶、朗姆酒瓶、姜壶和苹果。他的兴趣不在于物体本身，而在于使用它们来实验形状、颜色和照明。他安排了静物，把所有的东西都锁在一起。物体的边缘互相碰撞；例如，一个黑色的阿拉伯图案看起来从蓝色的布上逃脱，在中央捕捉到一个苹果；蓝色姜壶的藤条的弯曲曲线与瓶子后面的物体融为一体。通过笔画并置和细致平衡的色彩，以及纹理赋予物体的形体和质感，这幅画给人一种安稳的感觉。（阴山工作室）

作品细节

保罗·塞尚苹果静物 Still Life with Apples 局部

画家简介

保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839-1906），法国著名画家，后期印象派的主将，是印象派到立体主义派之间的重要画家。从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”、“造型之父”或“现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路；塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。保罗·塞尚一生特立独行、桀骜不驯，他的绘画风格令当时的保守批评家反感，巴黎的艺术沙龙几次拒绝展出他的作品。塞尚重视绘画的形式美，强调画面视觉要素的构成秩序。这种追求其实在西方古典艺术传统中早已出现。而塞尚始终对古典艺术抱着崇敬之情。他最崇拜法国古典主义画家普桑。他曾说：“我的目标是以自然为对象，画出普桑式的作品。”他力图使自己的画，达到普桑作品中那种绝妙的均衡和完美。他向着这方面，进行异常执着的追求，以至于对传统的再现法则不以为然。他走向极端，脱离了西方艺术的传统，因而被尊为“现代绘画之父”。

作品资料

Title:Still Life with Apples

Artist/Maker:Paul Cézanne (French, 1839 - 1906)

Culture:French

Place:France, Europe (Place created)

Date:1893–1894

Medium:Oil on canvas

Object Number:96.PA.8

Dimensions:65.4 × 81.6 cm (25 3/4 × 32 1/8 in.)

阴山工作室

本文图片及英文资料均来自美国加州保罗盖兹美术馆官方网站，局部细节图片及中文资料系阴山工作室所加。原文某些英文单词中的分割线是为了规避网站非法字符审核。

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保罗·塞尚《苹果静物》（Still Life with Apples，美国加州保罗盖兹美术馆藏）

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