Sano di Pietro，“天使报喜天使，（细节），阿维尼翁，小佩里宫博物馆”
Sano di Pietro（1405 - 1481）
萨诺·迪·皮特罗是最多产和最成功的耶锡纳画家之一，是一个满足城市公民和宗教机构以及私人奉献需求的研讨会的负责人。他的作品在技术上总是具有非常优良的品质，富有装饰效果，并且具有鲜艳的调色板，通常包含看似单调和重复的图案。虽然在1428年他已被列入锡耶纳画家行会，但他的作品在其各个阶段都有很好的记载，从1444年（Gesuati polyptych）到他去世的年份（Pietà，Monte dei Paschi在锡耶纳收集，1481年），而他早期活动的问题仍有待讨论。
在十九世纪的文学中被尊为一种Sienese绘画的Fra Angelico [
1 ]并且被一些典型的代表考虑了Sienese quattrocento神秘主义， [
2 ] Sano对二十世纪的批评不太感兴趣。1931年，伯纳德·贝伦森称他为“这个城市艺术家中最单调，最无精打采，最无聊的人” [
3 ]，而且几乎所有二十世纪的学者都认为他的作品是在1444年的Gesuati polyptych（锡耶纳，Pinacoteca Nazionale，这仍然是他最早的某些作品，见证了他的创造性想象力和艺术能力的逐渐但不可阻挡的衰落。[
4 ]
实际上，萨诺在本世纪中叶的几十年中的发展，以众多过时的作品为标志，绝不缺乏高品质的画作。特别精美的例子是他的缩影，特别是1445年在锡耶纳的歌剧院，1459年至1463年期间为Monte Oliveto Maggiore的僧侣，锡耶纳的Spedale della Scala以及1462年左右的皮恩扎大教堂。还有其他类型的绘画 - 锡耶纳Biccherna办公室的壁画; 1448年，Palazzo Pubblico教堂祭坛的预制品; 1449年Scrofiano polyptych（Sinalunga;现在位于锡耶纳的Pinacoteca，第255号）; 1456年，教皇Callixtus III（Pinacoteca，Siena，no.241）; 1458年在蒙特梅拉诺（格罗塞托）圣乔治的polyptych;
除了具有巨大规模的作品外，他还根据广大观众的宗教需求制作了许多小组，特别是圣伯纳迪诺和西班牙的Gesuati命令推动的方济会纪念运动所代表的精神倾向。
提议将他年轻时的作品确定为以Osservanza大师的传统名称收集的作品，该作品以1436年在锡耶纳的Basilica dell'Osservanza作为出发点的三联画，涵盖了从第三个时期开始的时期。本世纪十年至1444年，已被许多学者拒绝，他们更倾向于考虑1436三联画的作者，并且具有相似特征的艺术家与佐诺相当不同，主要是因为他们的质量一般非常优秀。然而，在2002年，MiklósBoskovits（与艺术家有关的NGA系统目录条目的作者）与其他几位学者一起倾向于接受Berenson和Brandi首先提出的假设，即将Osservanza的大师称为年轻的Sano。
在他漫长而多产的职业生涯中，Sano di Pietro制作了大量令人印象深刻的画作，如今散落在世界领先的博物馆之中。
Sano di Pietro，圣约翰浸信会的斩首，普希金博物馆，莫斯科
Sano di Pietro，无辜大屠杀，1470年，纽约大都会艺术博物馆
作品“无辜的大屠杀”，“贤士的崇拜”和其他两幅作品可能形成了祭坛的预制，可能是以前在马萨马里蒂马大教堂的“圣母的净化”。这张照片大约从1470年开始，是萨诺流行的，保守的绘画方式的典型代表，受到方济各会订单的赞赏。
Sano di Pietro，圣母升天，约1447-1452，面板上的蛋彩画和金色，Altenburg，Staatliches Lindenau-Museum
这幅画是一个预制的一部分，由五个来自维尔京生活的场景组成。1448年，萨斯特拉从Sano di Pietro委托在锡耶纳的Palazzo Pubblico的Capella dei Signore建造了一座现存的祭坛画。据推测，这个祭坛画与1326年左右的Simone Martini画的相同，现在分散在各种藏品中。
预设包括以下场景：圣母的诞生（密歇根大学艺术博物馆，安娜堡）
圣殿处女（罗马梵蒂冈教堂）的
回归圣母归来（林德瑙博物馆，阿尔滕堡）
圣母婚姻（罗马Pinacoteca Vaticana）
假设圣母（林德瑙博物馆，阿尔滕堡）
在圣母升天的下半部分，圣托马斯被描绘成一个强烈缩小的规模。他跪在开放的坟墓前接受上帝之母神奇的腰带。
他的第一份有记录的作品是1444年为锡耶纳的Gesuati教堂（现在在Pinacoteca Nazionale）完成的poliptych，这是一个令人眼花缭乱的黄金和奇妙色彩的复合体。在他的许多后来的祭坛中，通常是在他的车间助手的帮助下制作的，Sano永远不会再达到类似的质量高度。许多用于私人奉献的小面板也归功于他的手，其灵感大部分来自于十四世纪伟大的Simone Martini传统。
圣杰罗姆在他的门徒中死亡：他出现在耶路撒冷的主教圣西里尔身边。1444年为锡耶纳的Gesuati修道院绘制的祭坛的一部分。
Sano di Pietro | 麦当娜的慈悲
Sano di Pietro，Madonna of Mercy，ca。1440.私人收藏
在
仁慈的圣母是基督教艺术的主题，展示了一群人的圣母玛利亚的扩张外衣下庇护寻求保护。它在13至16世纪在意大利特别受欢迎，通常作为一种特殊形式的奉献肖像，并且在其他国家和后来的艺术中也有发现，特别是加泰罗尼亚和拉丁美洲。在意大利语中，它被称为Madonna della Misericordia（Madonna of Mercy）。
现存最古老的版本是Duccio的13世纪小作品。最着名的例子是The Madonna della Misericordia或The Polyptych of Misericordia，这是Piero della Francesca在Sansepolcro的Pinacoteca Comunale的祭坛画。通常，无论是雕塑还是绘画，图像都是独立的，但在图像中却是如此
1445年至1462年，皮耶罗德拉弗朗西斯卡
在圣塞波尔克罗的
Madonna della Misericordia祭坛，主题是一个大型祭坛的中央面板，上面有一个较小的十字架，以及许多其他面板。
圣母庇护着一群修女，其中包括两个没有头的新手。
托斯卡纳的艺术|
Madonna della Misericordia圣贝纳迪诺在Palazzo Publico之前在锡耶纳讲道。他正在使用一个道具，一幅刻在太阳上的耶稣的名字，这是他声称已见过的异象。注意会众如何在男女之间隔离。
传教士经常在佛罗伦萨和国外担任非官方有影响力的大国。早在萨沃纳罗拉着名的政权之前，传教士对佛罗伦萨的政治和文化产生了巨大的影响。锡耶纳和圣安东尼的圣贝纳迪诺在阶级界限上影响了民意，这反过来影响了政府的政策。
锡耶纳的方济各会修士圣贝纳迪诺（1380年至1444年）在他的一生中是意大利最成功和最受欢迎的传教士之一。他经常给那些大到无法容纳在教堂内的观众讲道。在许多场合，他在广场和市场外面讲道，从这张照片中看到的特别为他建造的讲坛。
大约在1450年，圣贝纳迪诺被册封的那一年，萨诺迪彼得罗被委托绘制锡耶纳守护神的无数图像。这些历史事件解释了大量的小型灵修小组，描绘了圣母贝纳迪诺和其他圣人两侧的麦当娜和儿童，其中现在的小组就是一个很好的例子。圣贝纳迪诺凹陷的脸颊以及圣人各种表现形式之间的地貌相似性，可以解释为Sano di Pietro显然使用的蜡面具，在他去世时从圣人头上取下，以确保准确的相似（面具的演员曾一度保存在Aquila博物馆）。
麦当娜和儿童与Sts Anthony Abbott和Siena的Bernardino，c。1450
私人收藏
位于
Buonconvento博物馆内的萨诺·迪·皮特罗与圣徒Bernardine和锡耶纳的凯瑟琳在圣母和儿童两侧的祭坛上的存在提供了更深入探讨这两个“新”Sienese十五世纪圣徒的主题的机会。
Franciscan Bernardino degli Albizzeschi（1380年出生于Massa Marittima，但收养的是Sienese）是十五世纪最着名的传教士之一。在1444年在拉奎拉（L'Aquila）死于“神圣的气味”之后，他在几年后（即1450年）被封为圣人，为锡耶纳人带来了巨大的喜悦。
十多年后，在1461年，锡耶纳教皇皮乌斯二世也将多米尼加修女卡特琳娜贝宁卡萨（锡耶纳，1347年至1380年）册封，他今天庆祝的主要是因为培养了阿维尼翁教皇的回归，但在十五世纪。世纪因多米尼加的命令而受到极大的敬意，其中包括奇迹般地接受了这种耻辱。
萨诺·迪·皮特罗的祭坛画，可以追溯到1460年代，对两位新圣徒的“成功”有很好的见证，他们很快将加入传统赞助人Ansanus，Crescentius，Sabinus和Victor作为锡耶纳市的真正倡导者。
伯纳丁的受欢迎程度导致了这个憔悴的修道士的肖像（通常在他布道期间与人群一起举行的基督会标的面板上显示）成为祭坛的最爱主题，在他去世后甚至在他的封圣之前立即开始，展览中展出的众多作品以及锡耶纳及其周边博物馆的其他作品都证明了这一点。在他最权威的“图像编辑”中，有Sassetta，Pietro di Giovanni Ambrosi，Sano di Pietro和Vecchietta，他们毫无疑问地亲自认识他。
锡耶纳的圣贝纳迪诺，1463年，壁画锡耶纳，Palazzo Publico，Sala del Mappamondo
在Montaperti之后不久，对Duccio和Lorenzetti兄弟的艺术迅速建立了对圣母的崇拜。15世纪后期和16世纪初的艺术家都意识到了这种丰富的遗产，并形成了一种词汇，在这种词汇中，中世纪晚期城邦中的艺术和政治可以结合起来，麦当娜可以在其中占据至高无上的地位。
圣母推荐锡耶纳给教皇Callixtus III（1456）作者：Sano di Pietro（1405-81）
目前尚不清楚这块面板是否最初是一幅模仿十三世纪祭坛化石的孤立绘画，还是一幅巨大的祭坛画像。可以肯定的是，它是萨诺·迪·皮特罗的一个完全典型的，成熟的作品，他是一位传统的多产大师，他的颜色质量和他的面板的金色部件的工作最受欢迎。对十四世纪伟大的锡耶纳画作季节留下了明确的怀旧情怀。不能排除有一个较老的原型也是为了这个场景的构成，其中萨诺说明了圣母加冕，这是一个神圣的历史事件，对于锡耶纳人的心灵来说，他们崇拜玛丽作为他们的倡导者蒙塔培尔战役（1260年）。
Sano di Pietro，圣母加冕典礼，Monteroni d'Arbia（锡耶纳），S. Albano a Quinciano教堂，1450-55
Sano di Pietro，Resurrection，大约1444-1445，科隆，Wallraf-Richartz博物馆
1432年，萨诺·迪·皮特罗评估了萨塞塔圣母与圣徒（圣母玛利亚，佛罗伦萨，Pitti），并且在Sassetta于1450年去世后，Sano完成了他未完成的作品，包括圣母加冕壁画在Porta Romana（1458-66），锡耶纳和圣弗朗西斯（锡耶纳，Pin.N。）。
在文艺复兴早期，手稿照明艺术蓬勃发展
锡耶纳的手稿制作主要限于为大教堂，圣玛丽亚德拉斯卡拉医院和最重要的修道院教堂设立礼拜堂合唱团。直到十五世纪的最后几十年，这些卷的照明被委托给着名的当地画家，从
Osservanza大师到Sano di Pietro和
Francesco di Giorgio。这个缩影最初包含在Sano di Pietro为锡耶纳的Santa Maria della Scala医院照射的抗冠状体内。最初D中的场景说明了圣阿加莎节（2月5日）的回应之一：“Dum torqueretur beata agatha in mamilla graviter dixit ad iudicem impie crudelis et dire tyranne”（虽然祝福阿加莎在她的乳房遭受残酷折磨她对法官说：无神论，残忍，臭名昭着的暴君。
1456年至1476年至1977年期间编写和装饰的医院合唱团代表了十五世纪锡耶纳最大和最负盛名的手稿委员会之一。萨诺·迪·皮特罗在十五世纪中期是锡耶纳的主要画家和照明者之一，受到了该系列二十卷中至少五件的装饰。雷曼圣阿加莎（Lehman Saint Agatha）是许多首字母之一，他的手上画满了叶子，这些叶子从这些书中删除，并在十九世纪的某个时候出售给收藏家，然后将合唱书转移到Museo dell'Opera del Duomo博物馆。
Sano di Pietro，圣阿加莎殉难的初始D：从Antiphonary切割，约。1470-73，Robert Lehman Collection
文学
E. Gaillard，Sano di Pietro，Chambéry，1923，pp.176-7，no。图203示出。
B. Berenson，Pitture italiane del Rinascimento，Milan，1936，p。429.
B. Berenson，文艺复兴的意大利图片：意大利中部和意大利北部学校，伦敦，1968年，I，p。375
Christiansen，K。，在锡耶纳的文艺复兴时期绘画展出。猫。1989年（纽约，美国大都会）。
Sano di Pietro | 传记，锡耶纳文艺复兴时期的绘画自从十九世纪早期纳入锡耶纳的第一个公共艺术收藏品以来，Sano di Pietro的圣母升天圣母的多样性被认为是圣彼得罗的克拉丽安教堂。然而，到目前为止，关于祭坛物品的出处的重要性，特别是在选择主题方面，几乎没有评论。本文探讨了锡耶纳这个主要的克利斯坦基金会的复杂历史，确定了它在锡耶纳主要北门Porta Camollia之外的第一个位置，然后描述了其随后在十六世纪中期被拆除进入城市本身的安全以及教堂所在的地方。祭坛画于1810年被发现。认识到在polyptych的中央绘画中存在一个Clarissan捐赠者形象提供了合理的证据，证明该祭坛是为最初的修道院教会委托的，文章进一步展示了Santa Petronilla在第十三世纪的第二个十年的基础情况世纪是祭坛主要主题的关键。然后讨论祭坛画的剩余图像，其中涉及一个十五世纪的克拉丽安修女社区的一般相关性以及圣彼得罗尼亚修女的特殊虔诚关注。
Diana Norman，Sano di Pietro为锡耶纳Santa Petronilla修道院的Assunta polyptych，Renaissance Studies，第19卷，第4期，第433-457页，2005年9月。
onlinelibrary.wiley.comSano di Pietro修复了Gesuati Polyptychpolyptych是作者最大的一个，尺寸为335厘米x 291厘米。这是Sano di Pietro的第一部作品，签名并注明日期，被评论家认为是艺术家最重要的成就。
修复工作由我们的工作室在锡耶纳国家美术馆进行，由画廊主任Anna Maria Guiducci执导。这些作品持续了大约六个月。与Opificio delle Pietre Dure和CNR合作进行了几项非侵入性诊断测试。
过去经历了几次修复的polyptych，看起来被变黑的紫色层，伪造的铜绿，旧灰泥所毁容，并且由于不适当的清洁尝试造成的一些损害在麦当娜的蓝色地幔中特别明显，涂有青金石。
修复工作由Monte dei Paschi基金会的Vernice Progetti Culturali srl资助，以便在近年来锡耶纳市举办的规模最大的展览活动中展示Santa Maria della Scala博物馆建筑群中的杰作：“来自Jacopo Della Quercia到Donatello。文艺复兴早期的锡耶纳艺术“。展览将于2010年3月26日至7月11日举行，由佛罗伦萨Max-Plank Institut的Max Seidel策划。
[1] Auguste F. Rio，De l'artchrétien，4 vols。，Paris，1861：1：98：“Sano ...... on pourrait appeler le fra Angelico de l'écolesiennoise”（“Sano ...... can”被称为Sienese学校的Fra Angelico“）。
[2] Gaillard 1923,184：“L'Art de Sano di Pietro estessentiellementrevésentatifdela mystique siennoise duXVesiècle”（“Sano di Pietro的艺术基本上代表了十五世纪的Sienese神秘主义”）。
[3] Berenson 1930，再版（1969），50。
[4] Torriti，1977年，256，观察，例如，在谈到1444 polyptych，“[S] embra veramente incredibile来到Sano，senza prima aver nulla creato，possa essere giunto d'improvviso ... a questo fulgido capolavoro per几乎没有创造任何东西的佐诺似乎真的令人难以置信的是，这个精彩的杰作然后立即开始缓慢下降在他的数百部作品中“）。
[5]见Berenson 1909年，意大利编辑。（1946），51-52，和Cesare Brandi，“Introduzione alla pittura senese del primo Quattrocento，”La Rassegna d'Italia 1（1946）：31。
自19世纪早期将其纳入锡耶纳的第一个公共艺术收藏品以来，Sano di Pietro的圣母升天圣母的多样性被认为是圣佩特罗尼亚的克拉丽安教堂。然而，到目前为止，关于祭坛物品的出处的重要性，特别是在选择主题方面，几乎没有评论。本文探讨了锡耶纳这个主要的克利斯坦基金会的复杂历史，确定了它在锡耶纳主要北门Porta Camollia之外的第一个位置，然后描述了其随后在十六世纪中期被拆除进入城市本身的安全以及教堂所在的地方。祭坛画于1810年被发现。认识到在polyptych的中央绘画中存在一个Clarissan捐赠者形象提供了合理的证据，证明该祭坛是为最初的修道院教会委托的，文章进一步展示了Santa Petronilla在第十三世纪的第二个十年的基础情况世纪是祭坛主要主题的关键。然后讨论祭坛画的剩余图像，其中涉及一个十五世纪的克拉丽安修女社区的一般相关性以及圣彼得罗尼亚修女的特殊虔诚关注。有人认为，这个十五世纪晚期的锡耶纳祭坛画提供了一个启示性的例子，说明意大利文艺复兴时期封闭的女性宗教命令所委托的艺术与他们自己的关注点和优先事项密切相关。（第433-457页）'
Diana Norman，Sano di Pietro为锡耶纳圣彼得修女修道院的Assunta polyptych |
www.onlinelibrary.wiley.com锡耶纳的绘画
在13世纪早期，尽管
Guido da Siena非常默默无闻，但他仍被视为与Coppo di Marcovaldo分享建立Sienese学校的荣誉。然而，锡耶恩学校的真正创始人是
Duccio di Buoninsegna。在他的作品中，人物的优雅和人性以及情感表达的力量主导了拜占庭传统的神圣风格。他的杰作 - 也是唯一可以归功于他的作品 - 是
Maestà（1308-1311）的伟大祭坛画，为锡耶纳大教堂绘制，现在在锡耶纳的大教堂歌剧院（部分也在国家美术馆，伦敦，弗里克收藏，纽约和国家美术馆，华盛顿）。该
鲁切拉伊麦当娜以前归于
Cimabue但现在被认为是Duccio的作品，显示了佛罗伦萨的影响力。
在14世纪，锡耶纳是一个与那不勒斯，米兰和法国（阿维尼翁）关系密切的Ghibelline堡垒，成为了一个精致，知性，宫廷化趋势的中心，
Pietro Lorenzetti（卒于1348年），特别是他的兄弟
Ambrogio Lorenzetti（卒于1348年）
乔托对锡耶纳画的影响。Pietro的许多强大的绘画展示了Duccio和Simone Martini的影响，例如：Sta Maria della Pieve教堂的祭坛画，阿雷佐（1320年）; Carmelite Altarpiece（1329，Pinacoteca，Siena）; 圣母诞生（1342年，歌剧院大教堂，锡耶纳）。在阿西西下教堂的壁画上工作时，他受到了乔托的影响。Ambrogio Lorenzetti的最佳作品是他
的善恶效果壁画（1337-1339，Palazzo Pubblico，Siena），它代表了14世纪意大利绘画中自然主义的顶峰。最后一位着名的14世纪锡耶纳画家是Barna da Siena（活跃于14世纪中叶）。
（1392-1450）和
在16世纪，拉斐尔的追随者包括出生或收养的锡耶纳艺术家：装饰家Baldassare Peruzzi和他的朋友Bazzi，被称为
（
托斯卡纳的艺术|
阴山工作室
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阴山工作室 屋中有画，等于悬挂了一个思想
