上海博物馆【馆藏珍品百选】（下）

丹青妙笔，金石匠心，艺术之华光闪耀于兹，文化之血脉承继于斯。

馆藏100件精品欣赏

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八牛贮贝器

西汉

高51 厘米，底径29厘米，重15.2千克

云南江川李家山出土
贮贝器是云南地区滇族特有的青铜器形制。这件贮贝器出土时里面装有贝币，圆盖上塑有八头姿态各异的牛，所以得名。器物整体呈束腰圆筒形，器盖上铸有一头大牛和七头小牛。中间的大牛立于鼓型座上，长角弯延前耸，威武雄健。七只小牛低首垂尾环绕在盖沿。腰部是两只虎形耳，虎的造型威猛，虎视眈眈。
此件器物是反应滇文化青铜特色的标志性器物。滇族青铜器中，牛和虎是常见的装饰题材。

草虫花蝶图卷

宋 艳艳女史

绢本 设色
纵32.5厘米，横333.5厘米

艳艳女史（生卒年不详），任谊之妾，擅画花卉、山水。任谊官至澧州通判，工隶书，擅画山水、人物。
此卷描绘了一幅秋光明媚的花鸟长卷。画面中，在坡地、湖石之间，桂花、海棠、秋葵等花卉盛开、争奇斗艳，蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓翻飞其间、形态各异，充满生机。此卷中花卉设色妍丽，虫蝶描绘栩栩如生而富于变化，与“勾勒纤细，敷色浓艳”的画院“院体”花鸟画风格十分相符，整体给人以写实细腻之感。此卷充分反映出艳艳女史作为一位女性画家出色的绘画技法，充满女性细致、淡雅之趣。

行书小子相帖页

北宋 黄庭坚

纵31.3厘米 横33.3厘米

黄庭坚（1045—1105），字鲁直，又称山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生，洪州分宁（今江西修水人），其书法雄奇秀峻，自立宗派。诗歌方面，他与苏轼并称为“苏黄”；书法方面，他则与苏轼、米芾、蔡襄并称为“宋代四大家”。
是帖用笔紧峭，气势雄健；笔法精致婉转，自然朴实；结体中宫敛结，长笔四展，字迹纵横奇崛。黄庭坚是宋书尚意的代表人物，强调书画以“韵”为主，即“不俗”，俗与不俗，取决于书者的人格、修养、文化等的高低。是帖持重风雅，书韵自高，如朗月清风，舒朗有致，是黄庭坚书法尚“韵”的体现。《小子相帖》是中国书法作品中的瑰宝。

“见日之光”透光镜

西汉

直径7.4厘米，净重50克

其镜面微凸，镜背中央有一个外鼓的圆钮，四周装饰八曲连弧纹。
透光镜是一种特殊的青铜镜，镜面不仅能照人，当阳光或平行光照射镜面时，镜面的反射投影能出现与镜背的文字和纹饰相同的影像。此镜因在铜镜背面花纹外侧有铭文“见日之光，天下大明”，所以得名。

千佛石碑

北周

通高171厘米

此碑上共刻有千余尊佛像，在碑的中上部有一大龛，雕刻有一佛二弟子四菩萨。主像坐于莲花座上，莲花座旁各有一狮子作守卫状。虽然这千尊小佛像形体很小，但每尊小像，人物的刻画却极为精致，眉、眼、鼻、嘴、雕刻精细刻画如此众多佛像，与大乘佛教宣扬的人人皆可成佛的思想有关。

乐伎玉带板

唐

唐制以金玉带銙与官服相结合来表官阶高低，三品以上才许用玉带，以13銙带銙为最高等级。“銙”即革带上的装饰带板，另有镶在带端的圆角矩形玉饰称“铊尾”，配合带扣后即为完整带具一组。
此套乐伎玉带板由十二块带板组成，其中铊尾一件，方形銙十一块，另有铜质的带扣一件。带板正面以压地隐起的方式雕出舞蹈、吹奏等伎乐人物。唐代时期胡人乐师颇多，“龟兹乐”、“西凉乐”风靡一时，本件带板中的人物正照此刻画，深目高鼻、窄袖高靴，神态动作自然，生动传神。面部细节与衣褶线条则流转利落，反映了当时中外文化交流的影响。

浮雕八仙上寿图寿山田黄印

清

纵3.5厘米，横3.55厘米，高8.4厘米

寿山田黄石
这枚石章是以寿山石中的名品——田黄制成的，印体四周采用深浮雕手法，雕刻了一幅八仙上寿图。“八仙上寿”也称“八仙献寿”，是古代传统的寓意题材。这件作品人物形象栩栩如生，山石古松细腻精致，构图繁而不乱，展现了高超的印钮雕刻艺术手法。名贵而硕大的印材和精湛的雕刻工艺相结合，使这枚印章成为罕见的印钮装饰艺术珍品。

马其顿国王亚历山大三世（Alexander III）4德拉克马银币

马其顿国王亚历山大三世

公元前4世纪，亚历山大大帝东征，打败波斯。这是他们开始在亚洲土地上制作发行的希腊式钱币。这种钱币样式为后来的丝路货币定了“基调”。

顾绣花卉虫鱼图册

明 韩希孟

每开纵30.3厘米 横23.9厘米

顾绣起源于明代上海人顾名世之家，其晚年曾于县城西北隅筑露香园。顾氏女眷皆精于刺绣，世称“顾绣”。一幅绣品往往要耗时数月才能完成，立意高雅，师法自然。韩希孟，系顾名世孙媳，是顾绣中名手，深通六法，尽得名家笔意，作品世称“韩媛绣”。
图册为绫地彩绣花卉鱼虫册页四开，第一开《湖石花蝶》，第二开《络纬鸣秋》，第三开《游鱼》，第四开《藻虾》。在《藻虾》图左上角绣有韩希孟墨书题款和朱色印记。题款“辛巳桂月，绣于小沧州”，为崇祯十四年（1641）所作。四开均绣有“韩氏女红”朱文印记。韩氏在四开绣幅中运用了掺针、套针、齐针、滚针等针法，以写实手法表现了“书绣”的神韵，所绣花卉草虫“生气回动，五彩烂发”。册首题签上钤有“顾氏家藏之宝”印记，册尾有崇祯九年（1636）董其昌和崇祯十二年（1639）陈子龙题跋各一篇。

禾牛骨刻辞

商代晚期

骨 纵32厘米，横21厘米

禾卜辞为商代之物，整块甲骨基本完整，刻辞齐全，是成套卜骨的第一版。刻辞记载了当时王以羌、牛祭祀祖先及自然神，祈求庄稼丰收的内容。

青釉弦纹尊

商

高18厘米，口径19.65厘米，底径9.9厘米

这是一件原始瓷器。胎质呈灰色，器身从里至外均施青釉，釉色泛青白，有明显亮泽，圈足部未施釉。器身及下腹部饰弦纹和细网纹，线条规整。此器从器形到釉色，都显示高贵气派，与殷墟商墓出土器物风格相同，应是商王室享用的饮酒器，是商代原始瓷的典型作品。

黄花梨木六柱式架子床

明

长226厘米，宽162厘米，高234厘米

黄花梨木六柱式架子床因床体设六柱而得名。本件架子床有束腰三弯腿，内翻云纹马蹄足，相比外翻腿足床，内翻装饰则显得更为含蓄美观。床面外缘作冰盘沿，束腰下安壶门牙条，起皮条线，与腿足内角线交圈，雕卷草双螭。床面藤编，四角立柱，另立门柱两根，立柱打漥，呈凹陷的圆弧面。床架上部正面有透雕宝珠纹及火焰纹，用对称的凤纹衬托，刀工精炼，层次分明；左右两侧均透雕相向而行的龙纹，龙首昂起，弓背舞爪，行云缭绕，一派威猛之势，恰是一组“双凤朝阳”、“双龙对珠”的祥瑞图样。床架正面的门围子上另透雕一副麒麟图，有期盼“送子”之意，两侧与后面的围子采用四簇云纹的装饰，为典型的“攒接”与“斗簇”手法。床架整体质朴儒雅，端庄秀丽。

青花寿山福海图扁壶

清 乾隆

高49.4厘米，口径8厘米，足径17.8×12厘米

长颈，扁圆腹，颈部有两条向上爬行的双螭。这种扁壶是专门为帝王做寿用的，所以选用的题材是寿山福海图。乾隆时期的青花在清代已经不是重点的产品，但是这件作品制作得非常精美。上面通体满绘了青花图案，两面是主题寿山福海，用桃石和海水组成寿山福海图案，中间是画了青花花卉图案，这种花卉主要是沿用的雍正时期的工艺，雍正的青花主要是模仿明代永乐宣德时期景德镇官窑的绘画工艺。总体而言，这件作品制作规整，构图细腻，是一件非常少见的作品。这件作品2010年上海世博会时曾专门在中国馆展出。

金刚般若波罗蜜经

宋

宋刻孤本

著名学者傅增湘旧藏
南宋临安书棚王念三郎家刻本，一级甲等古籍善本。《金刚般若波罗蜜经》为大乘佛教要典之一。

晋归义氐王金印

晋

金质，驼钮
纵2.25厘米，横2.15厘米，高3.2厘米，重88．5克

这方“晋归义氐（dī）王”金印，是西晋王朝颁发给氐族首领的官印。汉晋时期，中原朝廷对归附或臣服的边远民族首领，赐以“归义”王、侯、君、长的封号和相应的印章。王的规格最高，所以颁给金印。传世汉晋金印少见，因此显得十分珍贵。
此金印重达87.5克，凿刻而成，线条犀利明快，布局跌宕起伏，可谓“疏可走马、密不容针”，是汉晋凿印的代表作。

紫檀木雕云龙纹宝座

清

长128厘米，宽89厘米，通高121厘米

宝座是中国古代椅子中等级最高的坐具，只有宫廷、皇室才能享有.该宝座是清代中期的典型作品，用名贵的紫檀木精雕而成。宝座通体饰繁密的云龙纹，雕工之精可谓登峰造极，充分显示了家具制作上的皇家风范。

四羊首瓿

商代晚期

高38.8厘米，口径31.6厘米，底径29.1厘米，重14.24千克

此器羊首直接覆盖在肩部纹饰之上，由此推断羊首是以分瓣法制成，即先铸成瓿的主体，在肩部留有孔道，后在孔道搭陶范铸成羊首。火纹与“亚”形纹相间的的构图仅在商代早中期殷墟以外出土的青铜器中有发现，铸造地域仍是迷团。

玉鸟

商

动物形玉佩在商代玉器中占了较大比重，鸟形玉佩数量更为繁多。
本件玉鸟为双圈眼，大角卷尾，双足勾曲，身体部分则以卷云纹装饰组成翎纹，玉鸟通体以商代典型的双阴线手法勾勒，口部则琢有穿孔以供悬挂佩戴。
动物型玉佩通常会作为组玉佩的一个部分使用，组玉佩是通过不同形制的玉器组合悬挂在人身上，行走时发出珠玉落盘的清音，不仅彰显了主人的身份，同时也有君子比德的美好象征。

珐琅彩墨竹图碗

清 雍正

高7.6厘米，口径16.1厘米，足径4厘米

此碗口部微外撇，圆唇，深腹，腹体下端略小，平底，圈足，胎体极薄却有敦实丰满之感。碗外壁用珐琅彩配成的黑色彩料绘出一幅竹石山石图，画面上修竹数竿，疏落有致，伴以拳拳巨石，笔力坚挺遒劲，画上角行书题句：“色连鸡树近，影落凤池深。”题句引首和句后分别有“凤彩”、“彬然”、“君子”等印，均为篆书朱文，与竹石图朱墨相映，简洁而清雅。碗底部是珐琅彩蓝料双方框“雍正年制”宋体字款，这件碗不仅造型优美，而且胎质细腻，洁白如雪，釉色晶莹如玉，加上珐琅彩墨彩的浓淡变化色调，把珐琅彩瓷高雅脱俗的特色表现得淋漓尽致。

莲鹭纹玉炉顶

元

高：4.6厘米；底径：3.8—4.6厘米
上海青浦出土

炉顶，即古代香炉盖上的钮，一般采用透雕形式，底部则凿孔以供香气散发。
本件玉炉顶出土于上海市青浦区，为馒头形，椭圆片状底座，座下有四对穿孔。采用多层次镂空技法雕琢而成，以莲叶作顶饰，莲叶宽阔、厚实，中心内凹，莲叶的两侧雕刻莲蓬，蓬头做菱格纹；下部雕鹭鸶两只穿行于芦叶水草中，一只仰头伸颈，回首张望，另一只低头饮水。莲鹭纹不仅具有装饰意义，同时寓意着“一路连科”的期望，为古代读书人的文房装饰所好。

磁州窑白釉褐彩鹡鸰图虎枕

金

高12.8厘米，长39.6厘米，宽19.5厘米

枕形成卧虎形，虎背平坦作为枕面。灰胎，施白色化妆土。枕面作腰圆形，内以黑彩绘鹡鸰图，具有典型的中国写意画风格，笔法潇洒自如。虎头及身以黑彩描绘毛发和斑纹，除眉、眼、口、牙几处用极浅而薄的褐色轻凃外，余皆罩以较深的褐色。最外施透明釉。通气孔设在虎的双耳上，十分巧妙。枕底露胎，墨书“大定二年六月二十六日张家”。虎枕是磁州窑的典型产品，或内外均有收藏。枕面装饰有花卉、湖石等形式变化。但带纪年款者则极少见。

德方鼎

西周成王时期

高24.4厘米，口纵长14.2厘米，横长18厘米，重2.82千克

口沿较宽，上立两耳，浅腹平底，四角及外壁中线皆置棱脊，下置四条细长柱足，根部饰牛角兽首。四壁饰曲折角兽面纹，角形甚大，上有火纹，无躯体，两侧设倒置小龙，以细雷纹为地。腹内壁铸铭文五行二十五字，记载某年三月周王来到成周，为武王举行祭祀，结束后王赏赐贵族德二十朋贝，德因以作器。

熹平石经残石（拓本）

东汉

纵60.5厘米 横36.5厘米

熹平石经，为东汉熹平四年（175年）开始刻写的儒家经典石刻，建于太学，隶书体。此举意义重大，影响深远，史书多有记载。
其书者蔡邕(133～192)，字伯喈，陈留圉(今河南杞县)人，东汉著名文学家、书法家。该书法作品风格中规中矩，方正平直，极为著名，代表了流行于东汉的官方书法的风貌。熹平石经原刻儒家经典，共四十六石，今留存下来残石，另有残石之宋拓片，成为珍贵的书法范本，备受重视。

透雕花卉蟠龙纹犀角杯

明

高22.9厘米，最大径16.2厘米

此杯依犀角自然形状，作成花枝式，以开放的五瓣葵花为杯口，杯体周围透雕葵花、芙蓉和海棠花、其枝、干、蕾、叶交相重叠掩映。复雕一龙穿插于花叶之中，龙首攀缘口沿作探水状，至为生动传神。整器雕刻繁复浓密，刀法圆润，是明代犀角雕艺术中的精品。杯中握手部阴刻篆书“兕觥愙斋藏”款，“愙斋”为清代金石家吴大澂号，此杯为其旧藏。

青花缠枝牡丹纹罐

元

高27.5厘米，口径20.7厘米，足径18.6厘米。

通体绘青花纹饰，构图繁而不乱。整体造型规整，形制为元青花大罐的典型风格。青花呈色纯正，艳丽夺目，有浓重的铁锈斑特征，为典型的进口青花料呈色。釉色清亮光洁，滋润细腻。

紫檀木雕云龙纹嵌玉石座屏风

清

屏长375厘米，宽60厘米，通高280厘米；座面长103.5厘米，宽65厘米，背高116厘米；案长175厘米，宽69.5厘米，高88厘米

清中期典型作品，形制硕大，采用了多种材料并用、多种工艺结合的装饰手法。屏身由五扇组成，均以紫檀制成。屏风正面用高浮雕云龙纹，并在黑漆地上用白玉、青玉、绿松石、青金石、芙蓉石、珊瑚、玛瑙等各色玉石镶嵌出花鸟和博古图案，光色璨然。屏背雕地滚云和描金彩绘山石、松、竹、梅，所刻刀工精湛，镶嵌华丽，纹饰繁缛。屏座为须弥式，浮雕莲瓣纹。该屏风和宝座宝案雕工精湛，百宝嵌巧夺天工，画面雅丽脱俗，章法严谨，繁而不乱，显示出极高的工艺水准，是清代全盛时期的典型作品，堪称国宝。

青卞隐居图

元 王蒙

纸本 水墨
纵141厘米，横42.2厘米

此图描绘了位于王蒙家乡吴兴的卞山景色。此图采用高远法构图，画面中山势险峻，林木茂盛，瀑布高悬直泻，画面左侧可见房屋数间；图中人物形态各异，一人闲坐于房中，一人持杖步行于山间小径，表现了文人闲适的隐居生活。

淳化秘阁法帖

北宋

祖刻拓本 一级甲等古籍善本

宋太宗于北宋淳化三年（992）出内府所藏历代墨迹，命翰林侍读王著选辑摹刻而成，是迄今所见最早的官刻丛帖实物，被奉为法帖之祖。

蓝釉盘

明 宣德

高4.3厘米，口径22.1厘米，足径14.3厘米

撇口、弧腹，圈足。盘外施蓝釉，口沿处呈“灯草口”状。底足内施白釉，有青花双圈“大明宣德年制”两行六字楷书款。器里心浅刻三朵如意云纹，呈品字排列。内壁暗刻双云龙纹，因釉层较厚，纹饰不甚清晰。此盘造型古朴规整，蓝釉呈宝石蓝色，釉质凝厚，这种蓝釉瓷制作工艺比较复杂，生产难度大，流传极少，为宣德蓝釉瓷中之精品。

厚趠方鼎

西周昭王时期

高21.3厘米，口纵长13.3厘米，横长17.4厘米，重2.4千克

李荫轩、邱辉捐赠
此鼎腹部纹饰极为罕见，另一相似器物藏于美国旧金山亚洲艺术博物馆。厚趠方鼎最早见于《历代钟鼎彝器款识法帖》，为宋代出土留存至今的青铜器之一，是历见著录，流传有绪的重要青铜器。

龙泉窑青釉堆塑蟠龙盖瓶

南宋

通高22.6厘米，口径6.5厘米

盖有子口，盖面扁平，钮做成伏虎形，昂首翘尾，造型夸张。瓶直口长颈，溜肩鼓腹，下承圈足，下腹刻花莲瓣纹。瓶身堆塑一条蟠龙，龙身盘曲，鳞发毕现，生动传神、瓶外施粉青釉，釉层匀厚，色泽莹润。灰白色胎，底足露胎无釉，泛显火石红色。该瓶在拉坯成型的同时，结合雕塑装饰，整件作品生动活泼又不失典雅，是龙泉窑青瓷中不可多得的精品。

古方尊

西周早期

高21.8厘米，口径20.1厘米，底纵长11.8厘米，横长12.3厘米，重3.56千克

方体，圆口外撇，长颈，折肩较狭，鼓腹，方圈足较高、外撇。四角设四条棱脊，呈勾曲形，较为柔和。颈部饰蕉叶纹，内有内卷角兽面纹，颈肩配长冠小鸟；腹部饰外卷角兽面纹，配以圈足的凤鸟纹。纹饰均有规整细密的雷纹为地纹。肩四角各置一长鼻上扬、曲角的象形兽首，长鼻与棱脊弯钩相呼应，配以肩部的长冠龙纹。腹内底铸铭文二行四字“ 古作旅”，意为 古制作了这件祭祀用的礼器。造型端庄，纹饰华美，铸造精良。

“设屏农尉章” 银印

新莽

银质，龟钮
纵2.25厘米，横2.25厘米，高2.2厘米

新莽设屏农尉银印，龟钮，为新莽官印之标准品。对于鉴定新莽时期官印和印证史籍记载都有重要意义。
设屏，本西汉张掖郡，新莽时期改名。农尉就是农都尉，是汉代主管边郡军事与军屯的官吏。汉代制度，比二千石以上的高级官吏，颁给银印，显示农都尉在当时具有重要的地位。

白瓷莲花口弦纹六管瓶

北宋

高40.7厘米，口径4.3厘米，足径11.1厘米

长颈，莲花口，肩部有六个小罐，釉色莹润、胎体细腻洁白。这件作品是上海博物馆十分重要的藏品，不过这件藏品的窑口专家们还有争议，从装饰技法和釉的特点来看，应为北方某窑口所生产。这种造型的器物的功用一直是学者们研究的一个课题，对于我们了解当时人们是审美及生活方式都有很大帮助。

孔雀绿釉青花莲鱼纹盘

明 成化

高5厘米，口径22.5厘米，足径15.1厘米

此盘口微敛，弧形浅壁，盘心微凸，圈足宽大，为明成化一朝流行的盘式。孔雀绿釉鲜丽明艳，青花纹样因罩有孔雀绿釉而呈黑色。器内及圈足底部的釉面均匀光亮，白中微泛青。画面上莲花盛开，荷叶亭亭，形态各异的四尾鱼游弋其间。器底有青花“大明成化年制”二行六字双圈楷书款。孔雀绿釉青花是明代景德镇 窑新创烧的品种，传世极少，极其珍贵。

阿弥陀佛三尊铜像

隋

通高37.6厘米；底纵23.8厘米，横32.8厘米；重6.74千克

常见的金铜佛像往往为单件，而这件作品则以佛床的形式来表现，给人以立体的空间感，似是将佛国世界展现在我们的眼前。此阿弥陀佛三尊像，制作工艺精湛，头光使用失蜡法铸造，采用透雕工艺，其精细程度让人惊叹。

菩萨石像

唐

通高72厘米

唐代佛像以胖为美，不仅菩萨像较丰满，佛像也一样显得较肥美，显示出唐朝整个国家的雍容大度，国力强盛。
这件菩萨石像为胡跪坐形式，是唐代佳作。此造像六角座，材质为汉白玉。刻画细腻，脸型饱满，眼脸下垂，鼻梁挺直，嘴角微微上翘，面相恬美。细腰着长裙，褶襞刻划富有动感。残缺的双臂，使人联想到“维纳斯”的风姿。

缂丝莲塘乳鸭图

南宋 朱克柔

纵107.5厘米，横108.8厘米
庞秉礼捐赠

朱克柔，字强，一字刚，女，华亭（今上海松江）人。以缂丝著名，所作人物、树石、花鸟极其精巧，其运丝如运笔，作品“古澹清雅，为一时之绝技”。
缂丝，又称“刻丝”，是以生蚕丝为经线，彩色熟丝为纬线，按“通经迴纬”法织就的一种欣赏装饰性丝织品，具有犹如雕琢缕刻的效果。因织造过程极其细致，而存世精品又极为稀少，故有“一寸缂丝一寸金”和“织中之圣”的盛名。

秋风纨扇图

明 唐寅

纸本 墨色
纵77.1厘米 横39.3厘米

画中侍女，风姿绰约，秀发高髻，手持纨扇，面容忧愁，在庭院中徘徊张望，背景有幽篁数枝，湖石半边，空旷的环境中颇有几分萧瑟气象。左上角诗曰：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤。请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。”

墨梅图轴

元 王冕

纸本 水墨
纵90.3厘米，横27.6厘米

王冕（1287-1359年），字元章，号老村、煮石山农，诸暨（今属浙江）人。擅画墨梅、竹石，尤以墨梅著名。著有《竹斋集》行世。
此图描绘一簇倒挂的梅枝，画面中梅枝生长繁茂，伸展交错；梅花缀满枝头，千姿百态，或含苞待放、或怒放盛开。王冕以水墨挥写，画以繁植万花，梅花的分布在浓密交错中而富于节奏韵律，乱中有序，杂而不乱。干枝与白洁的梅花相映成趣，更加突显出梅花的高洁清气。

耀州窑青釉刻花牡丹纹瓶

北宋

高48.4厘米，口径7.5厘米，腹径19.3厘米，底径11厘米

宋代梅瓶的标准式样。器身布满纹饰，刻划纹饰三组，肩腹均为缠枝牡丹，枝叶相间衬托，二者主次分明，疏密有序，相互呼应。足部为莲瓣纹，肩及腹下各有双弦纹一道。刻花刀锋犀利，刚劲有力，线条活泼流畅，纹饰层次清楚，立体感强，精致无比，在耀州窑瓷器中，为不多见的巨作。

贵霜王朝伽腻色伽一世（Kanishka I）金币

贵霜王朝

这是贵霜王朝早期的金币，时代大约在公元130至158年间。
金币正面是国王身披长袍的站立像，国王面向左方，身前下方有一个冒着火焰的祭坛，国王的右手伸向祭坛，暗示着王权对宗教的供养，国王左手持象征王权的三叉戟。周围环绕巴克特里亚文“王中之王，贵霜王，伽腻色伽”。金币背面为站立神像。

青花山茶纹扁壶

明 永乐

高24.9厘米，口径3.1厘米，底纵7.6厘米，底横10.1厘米，足径7.6×10.1厘米

器形模仿伊斯兰地区的金属器皿，在中国称之为“抱月瓶”。整器有三层花卉图案，颈部饰缠枝花，头肩处绘蕉叶纹，腹部绘折枝山茶花。青花色泽清新明快，晕散有疵，纹饰局部疏朗得体，是永乐时期青花瓷中的佳品。

千字文卷

唐 高闲

纸本
纵30.8厘米，横321.3 厘米

该草书《千字文卷》虽为残卷（仅存248字），为流传至今的高氏唯一可见之迹。此卷录南朝梁周兴嗣《千字文》，自首句“天地玄黄”至“园莽抽条”之“园”已遗失，从“莽抽条”以下，存二百余字。此卷以硬毫书写，笔势浓重，坚挺纵放而不失规矩。循规草法，挥洒自如，气象生动。用笔娴熟痛快淋漓，又结体丰厚富有内涵。其结尾处，尤为开阖恢弘，豪爽顿生，给人一种笔墨淋漓酣畅的感觉。有方家以为，此书运笔缓、速、动、静，变幻不定，有动不可留，静不可推之妙。通篇神采超逸，自成一家，无疑可称为高闲的草书杰作。

青釉堆花云龙纹大缸

清 雍正

高45.5厘米，口径40.6厘米，底径32厘米

雍正朝烧制青釉瓷器，已熟练掌握釉料中铁的含量及对还原气氛的控制，使青釉釉色得到保证，将我国青釉瓷器的发展推向新的高峰。此器青釉色泽稳定，形制硕大规整，足见当时器物成型及烧制水平之高。清晰的云龙纹样耗工费时，此器纹饰刻画细腻，是御窑厂不惜工本进行制造的杰作。

龙泉窑梅子青三足炉

南宋

高11.3厘米，口径14.4厘米

胎质洁白坚硬，釉呈梅子青色，温润如玉，肩部凸起弦纹一周，腹部凸起三棱延至足部，凸起处釉薄成白色，是有意识的显露其白色胎质，俗称“出筋”。这是龙泉窑青瓷渲染釉色青翠和胎质纯净的特殊技法，烧制难度很大。此器造型端庄古朴，色泽典雅，纹饰简洁，给人一种坚实有力的感觉，充分体现出南宋龙泉窑高超的制瓷技艺。

西湖图卷

宋 李嵩

纸本 水墨
纵26.7厘米，横85厘米

李嵩（生卒年不详），钱塘（今浙江杭州）人。画院待诏李从训养子，历任南宋三朝画院待诏，擅画人物、道释，精于界画。
此卷以鸟瞰的构图形式全景式地描绘了杭州西湖秀丽的湖光山色：画面中央的空白形成西湖宽阔的湖面。湖面上方山峦起伏，隐约可见苏堤和六桥，下方楼阁建筑形断势连；湖面右侧为孤山、白堤、里湖和保俶塔，左侧则为高耸的雷峰宝塔。技法上，李嵩结合工笔和写意的手法，用墨清淡，渲染手法的运用进一步表现出西湖晨曦的旖旎风光。明代画家沈周于此卷引首题“湖山佳趣”四字。

幽谷图

宋 郭熙

绢本 水墨
纵168厘米，横53.6厘米

郭熙（生卒年不详），北宋中期杰出的山水画家，神宗时供职画院。擅画山水、寒林，在李成画风的基础上有所创新，而自称成一派，与其并称为“李郭”。著有画论《林泉高致》，提出著名的山水画“三远法”（高远、深远、平远）理论。
此图描绘了中国北方山水之风貌，画面中雪后的山间幽谷，山岩峻峭，谷口幽深，此图无作者款识，曾著录于《宣和画谱》、《图画见闻志》等书，画上钤有宋徽宗“宣和殿宝”等印。

五彩鱼藻罐

明 嘉靖

高35.35厘米，口径20.1厘米，足径25.5厘米

明代嘉靖、万历年间，在成化斗彩的工艺基础上，又发展成了著名的青花五彩瓷器。青花五彩浓艳热烈，填笔简朴自然，曾盛极一时。嘉靖官窑五彩器的盛行，可能与嘉靖皇帝本人尊崇道教、深信五彩辟邪有关。五彩纹饰多以青色为底，再加红、黄、蓝、绿、紫五色，根据图纹需要，五色不定俱全。
五彩瓷可分为釉上五彩和青花五彩，前者亦称之为斗彩，是经两次烧制而成；后者则是青花和五彩同时上釉，一次成器。这件五彩鱼藻纹罐属青花五彩工艺，是明代五彩瓷中的精品。

青花瓜竹葡萄纹大盘

元

高7厘米，口径45厘米，足径25厘米

此器造型浑厚，青花色泽浓艳有铁锈斑，为进口钴料彩绘的典型器，是元代景德镇窑烧制的成熟青花瓷代表作。

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