在艺术海洋中探索——郭孟涛工笔画评述

郭孟涛

字上洋，号尚莲堂主。1983年出生于陕西淳化。

陕西美协会员

秦商书画院理事

中国国际文化传播中心艺术委员会委员。

在艺术海洋中探索

——郭孟涛工笔画评述

文/张雯

在当今中国画坛，涌现出一批优秀的青年中国工笔画家，对中国画发展有着突出的贡献。郭孟涛便是其中一位。他以出众的才华与独特的创造赢得了普遍的赞誉。

他的作品以动物为主题，举凡猛虎、雄狮、藏獒、熊猫、各类鸟禽等。运用写实的工笔画法与写意画法相结合。以新的课题、新的观念、新的语言、新的笔墨，描述了一个更为细腻、更为野逸、生动、负有内蕴的一个动物世界。

他主要表现主题的精微刻画，环境的气氛渲染，意境的幽深，一种内在的涵韵，多方面把中国工笔画推向一种高的境界，且恰到好处，无以复加的地步。卓尔不群的画面，独立独行的语言，孤寂壮美的意境，绝非古人的翻版，也非自然的照搬，它只能是画家通过生活，反复观察写生，揣摩研究，凭借敏锐的感受和丰富的想象力，将自己的意念和意趣倾注在作品中，经过多年的积累经验和实践而得出的绘画语言。

郭孟涛的工笔作品大多是在生宣上完成的，它具有更强的表现力。其法在取古今名家之长加以自己的改进，融入西方绘画的手法打量尝试后而得出的结论。水墨，色彩可以层层深入刻画，其稳重，厚重胜似熟宣纸，同时保留了生宣纸水晕墨彰的写意韵味又不失中国画的水墨要素。

主体工写，背景意写，这种工写结合的手法归功于生宣的性能，只要对水墨控制好，熟宣无法与之媲美。在表现皮毛质感上以笔线在“披毛”和“丝毛”的混合运用中溜出空白，这样的效果在皮毛质感与色彩厚度之间保持其完美的透明性和灵动性。为了防止画的过腻，他又在虚实之间做文章，以浓托淡，以重托白，层层积染，做到有紧有松，有疏有密，收放自如......

他把真情注入画卷，那些野生动物不在凶狠；他把生命融入画中，那些残暴的野兽有了人性；他把创造蓄入笔端，笔下生灵不在概念化和模式化的描绘。古人取象单纯精粹的特点被继承下来，但比之古人郭孟涛更强调了动物与其生存环境的紧密联系。发把动物放在一种大的环境中，一种诗的意境中，让他们在适合的环境里展出丰富的情感和个性，成为现代中国人的感情生活和审美观念更为密切的对象。

在郭孟涛的作品中值得特别提出的是他对雪域精灵藏獒的表现。画獒就是一个奇迹，这是一个古近代尚未发现的题材。他运用“披毛法”和“丝毛法”加上自己对藏獒的细微观察描绘出一种负有质感和层次，出神入化的藏獒。他把藏獒化成生命的符号，描画他与亲人的亲情厮守，一样的奔波劳顿，一样的无言无怨，一样的守望家园，但从不所求，得自己所需。

在动物界中唯独藏獒会不论贫穷、富贵、疾病、灾难、或危险或伤害唯有它会不折不挠的守在主人旁边，保护主人和家园。画家表现藏獒从另一个角度是为讽刺人的奸诈，自私，背叛，人性无尽贪婪等。在他笔下的藏獒美丽，威武，平和与慈爱赢得中国艺术家和收藏者的阵阵喝彩。

郭孟涛的画中有技巧，有难度，但不是纯技巧操练，他的画中有思想，有深度，但不是直白的诠注。他让我们感受到了审美的享受，生命的缤纷多彩。一种超越个人情感的付出，一种世间温暖的娓娓叙说，那份挚爱真情充溢着画面，弥漫空阔的天宇。而这些来自于画家持之以恒，坚持不懈，刻苦探索的艺术精神。

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