戴平均的画面，给人最强烈的印象是沉重与轻灵之间的舞蹈。从笔法、色调及结构，随处可见灵光的穿梭。其中关键，就在于他领会物质，而又越过物质，解放了自己。艺朮家的心力与物质意味着合一，是戴平均“丝绸系列”的本质，也使他的丝绸语言极具张力。假如戴平均只是在艺朮家基本的才质上值得肯定，那沉默也许是给他最好的礼物。一个普通人做到他的份内之事，在这个时代，也许是值得表彰得理由，但是对艺朮家，人们总还是能严格审视的，因为人可以堕落，但不允许呈现自己的人堕落，在任何时代，艺朮家都是人得以逃离黑暗的借口；自觉地作为牺牲，是艺朮家的应尽之责。欣喜的是，对所有这些过分的要求。
在“丝绸系列”中，戴平均所呈现的和谐也是意味深长的。戴平均依然选择女性人物作为自己绘画语言的载体，丝绸的瑟索、不安，渴求和战栗，都没有淡化他沉思过的一片宁静。他目前的绘画表明他认识的世界是积极、健全的，他足以使一切矛盾、痛楚显得微不足道。所以他也锐利地表现了它们。读戴平均的“丝绸系列”，很容易被静穆、恬静的营造所迷惑，而忽略他覆盖的那个紧张、骚动的世界。而注目他丝绸下的中心意象，女性的脆弱、无助，惘然、自抚，又何尝不是人的普遍境遇？易被吹拂的丝绸，与易被左右的人，岂不是有更深刻的关联？
但是戴平均极其冷静。他给人的精神世界，镀上了物质的华美光影，从而使破碎的一切不致真正破碎。现在，中国画家可以轻松的说：在中国性的物质中，除了丝绸，似乎没有更好的介质可以实现这一点。但可以肯定的是：假如没有戴平均的“丝绸系列”，人们仍将在对丝绸的懵懂无知之中，加重对西方后现代艺朮的自惭形秽。
