对比——油画的精髓

对比是艺术的全部。没有它，还不如把画布留白。

对比是艺术的原则之一，指的是两种元素之间的显著差异。

如：鲜红色与暗绿色，粗糙纹理与光滑纹理，实边缘与虚边缘，就会产生强烈的对比。

通过巧妙地运用对比，可把画面中心集中在一幅画的中心。

颜色对比：

颜色对比分为明度对比度、饱和度对比度。

明度对比:指明暗颜色的对比。每种颜色都有一个基本的亮度级别。

饱和黄色比饱和蓝色，明度浅。当把黄色、蓝色放在一起的时，色调和明度就会形成对比。

色调对比：色轮上的颜色对比。

位于色轮相对两侧的颜色具有很强的对比度，被称为互补色。

饱和度对比度:指饱和色和灰色的对比度。

如：饱和黄色与暗黄色的对比。它可为绘画，增添一个非常强大的元素。

除将红色与绿色进行对比，还可通过将暗红色与饱和浅绿色进行对比，为混合带来明度和饱和度。

提示:当你改变颜色的一个方面(明度、色调或饱和度)时，通常会影响到其他方面。

如：若你用白色使颜色变浅，也会降低饱和度，但色调将保持大致相同。

当用黄色调浅颜色时，饱和度不会改变太多，但色调会改变。

材质的对比：

可在光滑和粗糙的纹理之间创建一个强烈的对比。通过在前景中使用粗糙的纹理，背景中使用光滑的纹理，来创建绘画的深度感。

形状的对比：

形状对比可以指刚性和有机形状，也可以指长形和短形，也可以指圆形和矩形。我经常在我的绘画整体设计中使用形状对比。

边缘的对比：

如果使用柔和的边缘，画可能会显得朦胧和模糊。

实线可加强物体边缘的清晰度，加强物体的独立性。

细与繁对比：

绘画中最常见的问题之一就是试图捕捉每一个细节，会的画面缺少画面焦点，画面缺乏节奏感。

如果你不确定在画面哪使用细节，哪些方面需要简化，那么问问自己……

“我想通过这幅画表达什么?”我想画的最重要的特征是什么?”