千里共婵娟 96.5cm×89.5cm 2009年
楼前处处长秋苔，俛仰璿杓又欲回。
残暑已随梁燕去，小春应为海棠来。
客愁天远诗无托，吏案山横睡有媒。
晴日满窗凫鹜散，巴童来按鸭炉灰。
陌上花事
文/李安源
一
壬辰中秋，赴苏州石湖过节。那日，翻出范成大的诗来读，有一首《西楼秋晚》云：
楼前处处长秋苔，俛仰璿杓又欲回。
残暑已随梁燕去，小春应为海棠来。
客愁天远诗无托，吏案山横睡有媒。
晴日满窗凫鹜散，巴童来按鸭炉灰。
沉吟良久，忽觉眼帘朦胧，文字从书中浮出，变形，俨然生成海棠梁燕，秋苔凫鹜，满眼涨满了江先生的花鸟意象，兴许这便是时间与画境之通感。这便是，读宋人诗词，犹观江宏伟之画；品江宏伟之画，犹读宋人诗词。有此画境的江先生，堪称中国文化的望乡人。那晚，我发短信问候师友，文字摘东坡《水调歌头》。尴尬的是，是夜风吹云锁，夜空混沌，并无素娥“起舞弄清影”，我却牵强“千里共婵娟”。夜深，江宏伟回曰：“天上无月，心中有圆。” 短短八字，珠圆玉润，人情盈满，极尽才情温情，意趣隽永。
立春
96.5cm×89.5cm
2011年
春分
96.5cm×89.5cm
2011年
小满
96.5cm×89.5cm
2010年
二
宋人胡仔《苕溪渔隐丛话》语：“中秋词自东坡‘水调歌头’一出，馀词尽废。” 上世纪八十年代后期，当江宏伟在画坛崭露头角，并作为“新文人画” 中唯一的工笔花鸟画家，顿使那些固守晚近风气的画者黯然失色，又使得多少俊彦后进为之倾倒。当现代化的城邦在憧憬与惊翕的矛盾中构筑而起，江宏伟的艺术成就令人不禁感喟：没有文化乡愁的艺术注定沉闷、堕落。这便是他常说的：“有很多东西，我们认为它很好看，但是却没有文化性。”在现当代艺术史与批评中，多将江宏伟的绘画理解为对宋画的某种回归，诚为肯綮之见。江宏伟的花鸟画，回归的并非是传统外相，而是宋画中自然的物态，时间的体验，心灵的纯粹，自由的真实。江宏伟对宋人意境的阅读，更强调个人化的视觉印象，如其所言，这种视觉印象“是由时光的浸蚀给画面蒙上了一层迷离的灰褐色所造成的。” 许多时候，江宏伟谦卑地将自己的绘画喻为一种“碰巧的艺术”：我看梵古、莫内的画，能印证我对自然界所产生的视觉印象，谈莫兰迪、巴尔蒂斯的画，让我浮起某种古典情怀。这种古典情怀不是迹象上的再现，而是情绪上的、意识之中的留恋，面对的是现代，泛出的却是内心所隐含的古典情结。江宏伟笔下的自然物态，气息以古意为胜，更追求与宋元的雍容气度相仿佛，虽为外相，却难以遮蔽其作品中的现代意蕴。笔者曾云：“江宏伟的花鸟画，题材是传统的，纯粹而自然，全然不容现代器具的介入。技法是拟传统的，布陈与设色，却能自见个人家法，无处不与现代艺术理念相掩映，穿透了百年来工笔花鸟画勾勒渲染的封闭城垣。” 清明
96.5cm×89.5cm
2010年
小暑
96.5cm×89.5cm
2010年
大暑
96.5cm×89.5cm
2010年
三
而将这种文化乡愁与现代意识带入教学中，江宏伟早就形成自己独特、敏锐的教学观。近年来，我较多地关注“新工笔” 画家群体的艺术创作轨迹，尤其是这个群体渐成气候的生成语境，并将其渊源落实到江宏伟的教育与艺术影响中。这不仅由于这群青年画家多为江宏伟的学生，更在于其整体画风的延续性。新工笔画家的作品，多沉湎于把玩精緻的传统文化符号，反应了一种现代化环境中的怀旧与乡愁情绪。笔者认为，新工笔绘画在确定传统纸本图绘方式的基点上，也体现了对西方图像经验的吸收与内化，尤其得益于西方现代主义艺术理念的启示。新工笔绘画追求的精神旨归不尽是主题的客观性再现，其去自然化的个人化思维与表现方式，体现了一种古典人文与现实世界的交错感，是当下社会文化转型语境中人类境遇的一种哲学思考与精神投射，这显然与江宏伟的艺术主张是统一的。在教学中，江宏伟从不认为他对艺术的见解是唯一的见解，鼓励学生博采别人不同的论点细心研判。在与他的一次对话中，江宏伟谈及自己的教学观，当真是妙语如珠，随处见真如： 每个人都有著自身的生命体验与成长轨迹，学习艺术的关键就是看你能否将个人体验与前辈经验吻合起来。假如我现在把我真实的感受强加给我的学生，除非他没有才气，有才气的人肯定是不适合的。一部美术史，是转换角度、标准、技法、方式才能成为美术史的。一个观点的形成就意味着这个观点要转换。如果一种画风变得很氾滥，那这个它也就走到了山穷水尽的地步。讲传统的人未必一定懂得传统，很多人只是将偏爱当作传统。个人才力与艺术氛围、艺术圈子等外部环境的互动作用，跟某一种艺术思潮接触了，那麽才产生了一个自己追求的动力，才形成了学生自己的艺术面貌。在中国历史上，统一的观念越弱，其思想的自由度就越大，像春秋战国、魏晋南北朝，还有民国都是如此。江宏伟的教学，从不局促于学院里的课堂上，更多地体现在私下的互动中，学生都愿与他不拘形迹，推心置腹谈艺术。记得一次酒桌上，某生不胜酒意问：“老师，我怎样才能画的好？”“做你自己。” 江宏伟微醺着答。
秋分
96.5cm×89.5cm
2009年
立冬
96.5cm×89.5cm
2009年
小寒
96.5cm×89.5cm
2010年
四
寒来暑往，在江宏伟园圃里，已然缀满硕果。他的门生，在他的引导下，多能从创作的困境中走出，从老师的影子里走出，并逐步形成自家面目，如春兰秋菊，各擅其芳，呈现出一派生气盎然的玉堂气象。所谓“陌上花事”，不惟感兴于江宏伟师生花鸟情缘，一路别有风姿，读者权作閒庭信步，缓缓观矣。
1957年11月生，江苏无锡人。1977年毕业于南京艺术学院美术系，曾任南京艺术学院教授，中国美术家协会会员。现为中国艺术研究院研究员，博士生导师，中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任，中央美院兼职教授。
