春有百花秋有月,夏有清风冬有雪;
若无闲事挂心头,便是人间好时节。
四季之景,各有其色,而在当代的山水画家吴大恺眼中,冬季的雪却有别样的美。没有绚丽的色彩,墨色的黑与白相交织,也正是这样写绘出了吴大恺心中的一方清净之地。
【画家吴大恺雪景山水画】
雪景禅意国画 吴大恺新品小尺寸《禅空心已寂》(69*34cm)
雪,其形如花,其色素洁,也给人一种美丽、静谧的直接感受,大地飞雪、银装素裹、玉宇苍茫,一僧人执仗而行,静雅的氛围感,却不是单调,更让人心驰神往,正是与当下的喧嚣、枯燥的世俗形成的比对。
吴大恺新品小尺寸国画《雪中禅林》(69*34cm)
身处大雪纷飞的世界,涤荡了身心的虚荣与浮华,温润性灵、安顿浮躁,这也是画家吴大恺笔下的雪景一角,更是他心中所向往的精神归处。多以墨色点缀,留白的衬托,这让吴大恺的雪景画中自带一种清雅之气,令人舒服。
禅意山水画 吴大恺新品国画《雪中何止半禅境》 (69*34cm)
雪景画的创作,本就是用简易的线条来凸显雪的空灵与静雅,吴大恺的雪景画中多有“借地为雪”的笔法,这种方法虽然对雪的刻画不施粉黛,确是运用了最自然的方式来表现出雪的清新细腻感,这是吴大恺画中的留白所用。
收藏之选 吴大恺雪景山水画《雪中问禅》 (45*32cm)
用墨线勾勒出禅僧、树枝等景物的大致轮廓,继而用墨色渲染,再加以留白突出雪的景色,整幅画作便是以水墨渲染为主,天地万物被提炼为黑白二色,留白处展现出的纯洁而悠远的雪中禅境。
雪景山水画 吴大恺潜心之作国画《雪中参禅》(68*68cm)
观画入境,观画知人。也许吴大恺就是这样的一个人:清净,雅致,有点休闲,更重养心。他以自己的方式,描绘着他抽身浮世的片刻。他的《雪中参禅》,以宁静明洁、娴熟超脱、潇洒自如的笔法,勾画出一幅雪韵禅意之景。白雪皑皑中静寂的寺观、雪中行走的僧人……仿佛世界就只剩下这一方恬静。
禅意国画 吴大恺最新雪景山水画《澡雪除心尘》 (68*68cm)
吴大恺的雪景图不仅表现了他对冬季雪这种景物独特的喜爱之情,更表现了画面之外画家的创作心境以及其所向往的人格精神世界。吴大恺先生的雪景画,除了唯美的雪景画面之外,其表达的内蕴情感世界也是十分的耐人寻味。
【画家吴大恺·简介】
吴大恺,原名吴强,曾用名吴虹堂,四川人,毕业于四川民族学院美术系,后于文化部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。
现为现为中国亚布力冰雪艺术协会秘书长,中国亚布力冰雪国画院院长,中国美术学会会员,世界华人企业家联合会荣誉主席,斯洛伐克华人青年联合商会艺术顾问,中国青年美术家协会常务理事,中国青年美术家协会常务理事,中国书画艺术研究院院士,《艺术家说》栏目制片主任,《书画家》杂志艺术顾问,中国道教全真教龙门派第二十三代传人,道号悟泉道人。
(吴大恺雪景画作品合影)
近年来,吴大恺努力精进自己的绘画语言、深化自己的画境,其作品体现出的是他对艺术真谛的执著探究和对天地精神的深度叩问。
吴大恺先生山水 画的用笔,灵动圆润,用墨浑厚,造型优美文秀,其画山石林木精准沉厚,着力表现自然的秀美与山川的雄浑,用笔苍劲古拙,用色考究,虚实变化丰富,极具自然 之博大,山水之灵秀,所以,我们相信吴大恺山水画作品将成为当代画坛的一匹黑马。
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