2017年第三届全国青年水彩展上，永嘉县罗浮中学美术教师王琳的作品《影像》成功入展，这也是永嘉县首位女性入展国家级的水彩展。王琳用自己女性的视角，以橱窗为切入点，诠释了自己对城市的认知，在全国展上令大家眼前一亮。
而在今年的浙江省第三届女水彩、粉画家邀请展上王琳带来的水彩风景画作品《丛生1-3》，又让人看到她多面的创作风格。
王琳系浙江省美术家协会会员。她说：“我喜欢乡村、喜欢自然，喜欢在宁静的风景里寻找心灵的皈依。同时我也喜欢城市、喜欢霓虹，喜欢在熙攘的人群中捕捉生命的温度。”
影像……
2017年王琳开始创作“城市橱窗”系列水彩画，《影像》是她创作的第一幅“城市橱窗”为主题的作品。“当时我是偷偷投展的，没有告诉任何人，很意外它入展了。这也看出城市橱窗的题材作品，在中国各大展览中比较少见。我的技法还有很多不成熟的地方，能入展应该是我的视点比较新颖。” 王琳微笑着告诉记者。这两年王琳一直在创作关于城市橱窗系列的作品，虽然数量不多，却很有质量。2018年作品《影像·之二》入展浙江省第十五届水彩、粉画展,作品《忆》入展第二届全国教师水彩粉画展，作品《芳华》入展浙江省第二届女水彩、粉画家邀请展。
王琳笔下的城市橱窗系列作品，画面中充满了电影蒙太奇的手法，利用镜头穿插的感觉，表现生命际遇里的偶然与必然。如作品《影像》：橱窗里的模特、服装，街上的行人、车辆，街对面的风景、屋舍，这些原本并无交集的事物被有意味地组织在一个镜面中，使得静止的画面出现了时空的更替，正如人们每天生活中所经历的偶然和必然的交汇。
之所以找到以城市为创作主题，王琳称，她一直在思考人与自然的关系，作为一个当代年轻人，城市也是我们的自然，是我们生存环境、生命状态的一种的转移。她所做的就是寻找城市冷漠、物质外表下的热血和温情，感知城市脉搏的跳动。而作为女性，街景、橱窗是她最熟悉的符号，她用这些符号表现出了她心底的城市温度。
除了继续橱窗系列，接下来王琳还准备画城市里形形色色的人。“我常常在城市中穿梭，观察形形色色的人，感受街口的风，听汽车的鸣笛，看突然亮起的路灯……那些最冷漠，最丑陋，也最华丽，最精彩的东西都在城市里。我想用我的画笔去感知这逐渐生长和丰满起来的城市。”
遇见……
王琳毕业于浙江师范大学美术学院美术教育专业。虽然大学有接触过水彩，但直到2015年她才真正成了“水军”。
大学毕业后的王琳像很多人一样按部就班的工作、结婚、生子，别人眼中顺风顺水的她，在孩子出生两三年后，开始感到恐慌。她开始思考：“现在的生活跟小时候完全不一样，小的时候一直在学习、成长，在收获。而现在每时每刻都感觉自己在失去，失去父母的庇佑，失去朋友的陪伴，失去健康，失去青春，甚至重复的教学带来了专业停滞，我该抓住点什么呢？”于是2007年开始王琳陆续跟温州的一些名师学习，学习古琴、学习山水画、学习书法。2015年当她遇见水彩的时候，她感觉找到了自己心灵的出口。“古琴、山水画、书法它都是内省的，可以让我平静下来，听到自己内心的声音，然后我就有了很多想说的话，迫不及待地拿起画笔去表达。选择水彩是因为它有一种魅力，水色交融的肆意洒脱，写实中带着写意的别样韵味，像极了我想要的生活状态。”
王琳说她一直找的不是专业，是心。“让自己的心有处安放的感觉很幸福。你即使不是学美术的，也可以运用这个载体去诉说自己。”
思考……
选择水彩后，一开始王琳也跟其他人一样，一直去写生。一段时间后，王琳觉得绘画不只是记录，而是表达。“写生，它像一种日记的形式，把自己看到的、经历的记录下来。创作就像写作文，需要你去构思，主观的东西会更多。写生的作品大多比较真实，当然好的写生作品也带有情感，但创作的作品带给你更多思考。”
今年入展的作品《丛生》中，王琳笔下的乡村风景，画面纯净，却不给人单一的安静感，看她的画你能感受到一种苍茫感，宁静中一种悸动涌上心头。她说：“它不是原来的风景，我希望在风景里注入力量，那种倔强的生命力。”再看《风起》、《云过》等作品，一个个安静的瞬间却在她的画面里让人怦然心动。在用笔上王琳把书法的线条运用到作品中去，她的画不是很传统的水彩，是带有书法意味的水彩。
王琳说：“当初学山水的时候需要以书法来入笔，于是我就去学习书法。现在我又以书法来入水彩，注入了书法的线条我的水彩就更有生命力了。不管你学什么东西，最后都会沉淀在你身上，沉淀在你的画风里。”
坚持……
王琳笔下的“城市”充满青春的张力，“乡村”却带着消逝的苍茫感。这两种看似矛盾的风格，却在她身上同时体现出来。王琳称她自己就是一个矛盾的人。“一方面我喜欢传统古典的含蓄，同时内心向往那种有力量能释放的感觉。我弹古琴，我又喜欢电子音乐。对一切新兴事物都充满了好奇，大学里主修设计也是觉得它走在时代的前沿。很多人觉得我看上去挺文静的，做的事情总是让他们大吃一惊。最近我去学了街舞，自己感觉形像与街舞反差挺大，别人看着会很怪，但我很喜欢这种怪。这样才是一个完整的人，人不只有一面的。”
王琳称她会继续画这两个她喜欢的题材 ，继续看乡村、看自然，同样看城市、看霓虹，一个日渐消逝，一个逐步丰满。最主要的是艺术创作让她感受到了生存与生活的区别，“创作让我每天保持思考，每天有新的样子，我又有了成长的收获感，将来也许会有很多的不可能在等着我。而最终我就是想告诉自己，告诉世界，我来过，并乐在其中。”
坚持在思考，坚持在创作的她，也必定给永嘉县的水彩事业注入一股创新的活力。
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