热爱山林，享受生活，明代画家丁云鹏绘《王维诗意图》

杯子破碎之风今天06:04

明代画家丁云鹏画功很出众，但很多现代人编写的美术史对其介绍并不多。丁云鹏开始绘画创作时，明四家都已经故去，在这个时候，画坛已经没有了真正的领袖人物。丁云鹏的出现，隐约间有了魁首的声望，只不过他主要精力放到了人物画创作上。在传统绘画中，山水画家地位最高，因为山水画的创作涵盖了多种门类技法。尤其当董其昌成为画坛榜样人物后，关注丁云鹏的人就越来越少了。到了现代，由丁云鹏的很多作品用色鲜亮，刻画细腻很适合作为装饰画，才受到更多关注。

丁云鹏是安徽人，教他绘画的老师叫詹景凤，画坛地位仅次于文徵明。这幅《王维诗意图》是丁云鹏画的一幅山水，构图疏密有致，用笔细腻工整，在设色上突出江南山水的含蓄之美。画面上方题写了唐代诗人王维的五言诗《山居即事》，整幅作品也是按照诗中的情景逐一展现。按照诗中交代的时间背景，画面描绘的是立秋前后，要知道四时山水各有不同，丁云鹏为了在画中体现时节，在设色上下了一幅功夫。他在描绘山石的时候，尽量用浅绛配合赭石，让人感受到一种冷暖交替的感觉。

诗中出现的关键景物比如渡头、古松、山中宅院都可以在画中找到。如果仅仅是图解诗文，算不上一幅好作品。丁云鹏这样的高手当然不会拈轻怕重，他首先要确立空间的节奏感，画中水面呈现为两个不规则的弧形与山石相依，虽然水面没有一丝波纹但让人感觉到动感，山中布满青松绿树还有丛丛幽竹也是动感十足，这样的动与山势的静形成鲜明对比。在动静结合之中突出了真实感，让人相信大自然中存在这样美丽的景色。丁云鹏还在水面上画了数艘舟艇，继续加强画面的动势。

丁云鹏以画人物见长，在勾线上的功力十分高超，在明代有人就把他称为“李公麟再世”。于是他在画《王维诗意图》时也展示了勾线技法。丁云鹏画的远山，先用细笔淡墨轻轻勾出山形轮廓，再皴染并用体现山石肌理，最后勾一遍牛毛细皴，让山势看上去更加厚润。传统绘画始终是线条的艺术，即便是山水画中的皴染点等基本技法，也需要勾线的功底。丁云鹏恰当地运用了他的优势赋予了这幅作品清新美好之感，在画纸上再现了江南水乡的清幽恬静。

丁云鹏这幅山水，直接继承了吴门画派的风格，雅逸处可以看见文徵明的影子，工细处可以看见仇英的痕迹，古树坡石很像沈周的手法。对于丁云鹏这样的画家，画什么不是主要问题，如何画出有情感的作品才是问题。他直接运用了唐诗中的境界，催发出热爱山林，享受生活的意趣。