诡秘之帘
——陈明华油画人体作品诠释
文/黄永生
近来油画家陈明华爱猫，看他抱猫的神情状态，似有超然物外的享受，喜欢动物乃人之常情，但将油画创作的激情与猫的本性联系起来，就很难被理解。画家说，从猫的神情想象语言的诡秘。听起来像艺术家的反讽。陈明华认为猫有诡秘的性情，他想尝试以猫的诡秘作为油画表现的语言，具有讽刺性的是画家有意舍弃经过修炼的语言功夫，使自己的想象力处于无所凭借的状态，再从猫的身上获取超越自我的语言想象。猫不具相像力，画家却从不具相像力的猫身上获得相像力，难怪苏格拉底这样说：“一个诗人要配得上这个称呼，必须写相像性的主题，而不是描述性的主题。”理解陈明华对猫的感受，这可是进入画家近期作品的关键，欣赏其人体油画作品时，培根式的诡秘气氛弥漫眼前的图像，使我们陷入深深的思索。
诡秘是什么，从字面理解，隐秘而不易捉摸，随着对陈明华油画作品的进一步理解，会发现他倾向这个词的另一个意思，诡秘的“诡”具有“违”的意识，《贾子道术》“诡自然之性”，违背初衷，违背被画物，从而呈现神秘的陌生感。培根用“诡秘”的笔刷，否定委拉斯凯兹《教皇英诺森十世》的表现形式，这种艺术家的狂妄质疑，形成培根式的语言诡秘。
哲学家不与肉体交往，据说柏拉图终身未娶，意在摆脱感性世界的纠缠，以求进入纯粹的理性思考。画家与哲学家不同，画家借感性肉体表现，建立自己的语言，这种截然相反的选择，说明绘画必须借助可视媒介，画家以肉体的感性形成语言的表象，传统油画止于肉体的表现。陈明华新近的人体油画作品并未停留在肉体的表现，激情驱使下的直觉，使画家怀疑感性的存在，他不愿停留在感性阶段，而是超出感性的范围。他在画面对已接近完成的人体形象上，加一层若隐若现薄薄的颜色，这层若隐若现的颜色，看去像挂在门窗的帘，薄薄的画帘掩盖感性的肉体，这样似是而非的表现传达了什么信息？陈明华这批新作与前期作品完全不同，由客观的观察转向主观的思索。陈明华的思索不是理性的哲思，而是激情力量不满感性的约束，激情爆发的能量冲破僵化的规矩，激情朝逆反的方向爆发。他为什么加帘，否定已接近完成的形象？陈明华的造型能力很强，他内心里的激情更强，从这批新作看，内在激情已不满足靠造型能力的感性表现，他似乎用画面呼唤什么？或者像卢奥那样，在内心深处看到未知的可能。陈明华回避理性，他对客观事物的看，更多的是直觉，受内心激情驱使的直觉，这种直觉似乎具有灵性，驱使画家顺语言无法说不清楚的意识去选择。这段时间，画家的激情受“猫”的启发，带有感性的诡秘，在具体的画面上，可感受他作画的前后关系，他以扎实的基本功绘制感性的客观存在，继而以诡秘的拖笔覆盖已接近完成的物象，形成若隐若现的一层帘。在常人甚至专业行家看来，他的表现性描绘已很完整，但他不满足这种熟悉的完整，他毅然打破这种唯美的完整，像罗丹砍掉塑像巴尔扎克那双完美的手以求更高的作品旨意，然后像哲学家卢梭那样发出呼喊，把完整的模型打碎会出现什么样子？陈明华并不发卢梭式的无奈呼喊，而是转向对内心的责问，表面形象的完整不是审美的终点，他听从直觉的驱使，将其无形可感的激情铸造入画面。将激情注入画面，这是视觉绘画难以克服的问题，其实这一问题本身已经颠覆了传统绘画理念。陈明华天生就是激情满怀的画家，他不断探索将激情转化为可视语言的可能性，情绪的不可捉摸性与意象的可视性之间的矛盾，一直让他很纠结，但从不放弃，穷追不舍，由客体的直接表现转向借客体表现内在情绪。画家由向外寻找转入向内体验，是这批人体画作的实验性课题，在整个实验过程中，内心情绪的宣泄是其油画的主体，那无影无踪的情绪驱使有形有象的色彩线条狂舞，内心情绪附体在画面的意象上，演绎画家内心情绪的起伏变化形态，静止的骚动，痛苦的挣扎，委婉的呻吟，扭曲的奔放，所有的意象变化揭示画家内心情绪的各个侧面。直觉驱使下的内心情绪，是以否定式的诡秘之帘呈现出来，可以说画家质疑内心的情绪，他不希望画笔停留在内心情绪的表面层面，他要以内心的情绪去探索更为深层的生命存在。为了语言具有探索生命的可能，画家像苏格拉底那样否定生命的表面现象，进而肯定生命的价值，如果说画面的感性显现可比生命现象的话，那么，其若隐若现的帘覆盖形象上就意味对生命的否定，否定即质疑，质疑生命的脆弱与短暂，从而肯定源自生命的激情。他不像弗兰西斯·培根作全面的否定，而是局部地否定、局部地肯定，似乎进行否定性的对话，或者可以说，画家的直觉顺意识寻找直觉的踪影。有些画面看不到帘的帷幕，那是一张透明的帘，瞥见朦胧的生命表象，从柔美色调看到被过滤的生命形象。柔美的生命呈现虚幻的意象，加强了语言的诡秘，语言的诡秘就是画家着意打开的通道，画家内心情绪顺通道进入画面，观赏者沿诡秘的路径走进画家的内心，这种否定性的对话在思索的审美上达到统一。透过否定式的诡秘之帘，画家已弃除肉体生命的表面现象，不再拘泥生命的表面唯美，诡秘之帘进入“语言之帘”的锤炼，从而激出源自永恒激情的生命艺术。
猫的诡秘也许是画家的幻觉，内在生命才是导致诡秘帷幕的原因，源自生命意识的激情撑起诡秘之帘的帷幕，这种内心情绪的力量否定固有的模式，否定一成不变的语言模式，否定表面的生命现象，从而爆发出内在心灵的强力。因此，画家不是用画笔，而是以外在表情绪为饵、以内在生命为锅，熔炼绘画艺术的生命之髓。
2014年11月23日于红树康桥
摘自黄永生《画絮集》，厦门大学出版社2015年出版。发表在《艺苑》2016年第一期
陈明华《自由?神手9》布面油画 120x90cm 2014
陈明华
1962年 生于福建连江
1982年 考入福州大学厦门工艺美术学院陶瓷专业
1990年 进入中央美术学院学习油画
2012年 进入中国人民大学《写意精神》油画班学习
2013年 出访欧洲意大利等国家
现为中国美术家协会会员、中国水彩画协会福建艺委会委员、福建美术家协会油画艺委会委员
现住北京为自由画家
展览及奖励
2014年 《暖风》并入选第十二届全国美展
2014年 《红船》、《暖风》获“丝绸之路--福建省当代美术精品大展暨第十二届全国美展福建省作品选拔展“双优秀作品奖”
2014年 《天堂.自由系列》参加中国新野性艺术群作品邀请广州展
2014年 《天堂.自由系列》参加中国《重构意象》油画邀请展
2014年 《天堂.自由系列》参加中国新野性艺术群作品全国巡展
2013年 《暖风》入选深圳国际水彩画双年展
2012年 《红船》入选鼎新华南-吾土吾民油画邀请展
2011年 《山》油画入选全国中青年艺术家推荐展
2009年 《记忆》获建国60周年福建省当代美术精品大展最高奖
2009年 《记忆》入选第十一届全国美展
2008年 《山》、《海边》、《春雨》参加华东六省一市水彩画邀请展获精品奖
2004年 《记忆》入选第十届全国美展
2003年 《伙伴》获首届全国小幅水彩画展银奖
2002年 《晚风》入选第六届全国水彩、粉画展
2002年 《海边》入选中国水彩画写生精品大展
2001年 参加中韩美术交流展
2000年 《岛》获中国书画精品大展铜奖
1999年 《海角》入选第九届全国美展
1997年 《柠檬》获中国第二届静物油画展一等奖
1997年 《黄昏》获中国青年水彩画大展学术奖
1989年 《厂》入选第七届全国美术作品展
1986年 《南平印象》入选首届《全国水彩、粉画》展
版主简介
黄永生，
集美大学美术学院副教授
中国美术家协会会员
福建省美协水彩画艺委会副主任
福建省美协水彩画会副会长
厦门水彩画会会长。
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