下面这份精选出来的戛纳片单，值得读者们小心翼翼保存进手机和电脑里，每当厌倦了郭敬明和冯唐的青春期，突然想过上一种更充盈、更宽阔的精神生活时，它将是你最好的观影指南。
文 | Peter Cat 编辑 | 谭浩
每年的戛纳电影节都会筛选出全世界最美丽、最奇特、最自由的影像，跟这些比起来，谁拿走了那片金叶子，就显得无足轻重。而对普通影迷来说，戛纳提供了未来一年中，最值得期待的艺术电影名录。
冷门法国电影入围多
告别执掌戛纳将近四十年的前主席吉尔·雅各布（1978-2004，选片人；2001-2014，主席），皮埃尔·莱斯库接手的“新戛纳”，秉着法国人不革命毋宁死的精神，递交了一份新鲜、大胆又让人狐疑满满的官方入围名单。2015年戛纳大变局从重新分配法国电影在电影节的势力版图开始。
今年入围主竞赛单元的19部电影中，法国电影达到了五部，这在寸土寸金的主竞赛单元十分惊人。五部电影中除了雅克·欧迪亚和麦温·勒·贝斯柯，其余三人皆是第一次入围的戛纳新人。这三位并不年轻的导演之前的作品都没有引起太大关注，因此今年齐刷刷入围主竞赛，让人非常困惑。
▲《流浪的迪潘》
《流浪的迪潘》是导演雅克·欧迪亚第四次入围戛纳电影节主竞赛单元，2009年他曾凭借《预言者》一片斩获戛纳评委会大奖。2005年他的影片《我心遗忘的节奏》入围了柏林电影节。他的新片讲述了一个斯里兰卡的泰米尔战士逃到法国之后最终沦为门卫的故事。
▲《我的国王》
《我的国王》是39岁的法国女导演贝斯柯第二次角逐金棕榈，此前她凭借《警员》在2011年摘下评委会特别奖。不过贝斯柯更为出名的身份是法国大导演吕克·贝松的前妻，她被认为是《这个杀手不太冷》中少女玛蒂达的原型。12岁那年，她与比自己大17岁的吕克·贝松相遇，并和他有过一段四年婚姻。她从2004年起从演员转型为导演，《我的国王》是她的第四部电影，由法国著名演员文森特·卡索领衔主演。
三位法国中生代导演薇拉莉·邓泽里（《玛格丽特和朱利安》）、史蒂芬·布塞（《市场规则》）、纪洛姆·尼克乐（《爱之谷》）的入围，将菲利普·加瑞尔（《女人的阴影》）和德斯普里钦（《青春的三段回忆》）这两位早已赢得国际影响力的法国电影巨匠挤到了导演双周单元。
▲《青春三段回忆》
▲《女人的阴影》
虽然戛纳选片人福茂再三强调，“（《青春三段回忆》）是一个伟大导演的佳作，使得德斯普里钦继续身处法国电影之巅。”但这部身处“法国电影之巅”的作品都没能入围主竞赛，难不成入围主竞赛的法国电影都是神片吗？
作为承接法国新浪潮运动最重要导演，菲利普·加瑞尔半个世纪的导演生涯却抵不上他那个英俊大明星儿子在国内影迷中的影响力。这次戛纳，加瑞尔父子齐上阵，由路易·加瑞尔指导的首部剧情长片《两个朋友》入围了影评人周的特别展映环节，也将角逐处女座金摄影机奖。
法国电影在戛纳的强势回归还体现在两部开、闭幕影片上。今年的开幕电影《昂首挺胸》是一部地地道道的法国知识分子电影，它以一个问题青年从六岁到十八岁的成长经历为背景，展示了一位女导演通过电影批判当代社会问题的勇气。
▲《昂首挺胸》除却凯瑟琳·德纳夫这位“上上上代”法国女神之外，都是尚没有国际知名度法国演员。选择这样一部开幕片，也展示了今年戛纳电影节宁愿红毯冷清，但一定要改变的决心
闭幕电影同样与社会议题紧密相关，曾经以一部《帝企鹅日记》征服全球观众的法国导演吕克·雅克又一次回到冰雪世界中，把镜头对准全球变暖问题最早的关注者——法国冰川学家克洛德·洛里斯。这部闭幕片将与开幕片一道展现出法国电影人对法国文学中古老的现实主义批判传统的继承与延伸。
两位大师
仅从今年戛纳的导演阵容来看，小年无疑。不作不死的革新把不少中生代巨匠转移到了主竞赛之外的单元。即使不清洗他们，相比于往年，电影大师也少的可怜，侯孝贤和美国导演格斯·范·桑特勉强够格。
▲《青木原树海》
2003年第一次来戛纳时，格斯·范·桑特就手握十五年来世界影坛最好的电影之一《大象》，拿走了一枚金棕榈。今年，已经入围过全世界所有重要电影奖的范·桑特也顺应时代潮流，导起了国际合拍片，带着奥斯卡影帝马修·麦康纳来到日本富士山下的自杀圣地《青木原树海》探寻一条求死之旅。
相比于已经征服戛纳、在无欲无求慢慢拍片的时光里走向老年的格斯·范·桑特，已经68岁的侯孝贤，此番是第八次来到戛纳。
事实上，除了1989年《悲情城市》擒下威尼斯金狮奖，2003年的《咖啡时光》又回了一次威尼斯电影节之外，侯孝贤在最近25年中创作的9部长片里，有8部都来过戛纳，但只收获了一个安慰性质的评委会特别奖。作为一个已经在电影史上有明确地位，被学院内学者反复研究的当代电影大师，侯孝贤这次戛纳之旅，尤其特别。
▲《刺客聂隐娘》
这不仅仅是侯孝贤八年来的第一部长片，也是侯孝贤的第一部武侠片。作为华语电影独有的类型片，从胡金铨到李安，从李安到张艺谋再到王家卫，几乎每一个重要的华语导演都试图在这个传统的华语电影类型中开拓自己的侠义世界。仅是侯孝贤和武侠这两个主题，《刺客聂隐娘》就称得上今年戛纳，甚至今年世界影坛最值得关注电影。
意大利三雄
《刺客聂隐娘》虽然引人关注，但要预测今年的金棕榈，考虑到评审团主席科恩兄弟的品味和以演员为主的评委阵容，夺标呼声最高的其实是两位意大利导演保罗·索伦蒂诺和马提欧·加洛尼。再加上已经金棕榈在手的南尼·莫莱蒂，今年戛纳十分罕见地凑齐了意大利电影最重要三个作者。
▲《我的母亲》
很少有导演能像2001年的金棕榈得主南尼·莫莱蒂一样，与戛纳的关系那么铁。他的新片《我的母亲》在戛纳放映之前，就在意大利公映了，可是戛纳对此毫不介意，仍旧热情地第八次把这位导演请进了主竞赛单元。
莫莱蒂的新片依旧由他本人扮演男主人公，像是一种自传化的刻画，他所扮演的导演在生活里遭遇演员和亲人的种种折磨，再度把观众带回到，如他的金棕榈作品《儿子的房间》式的家庭生活里。
▲《故事的故事》
马提欧·加洛尼一定觉得，他是距离金棕榈最近的人。他之前总共来过两次戛纳，结果两次都拿下了评委会大奖，按照中国人事不过三的说法，这次加洛尼名正言顺等到了登基的大好时机。
▲《故事的故事》风格绚烂奇幻
他的新片《故事的故事》改编自17世纪意大利童话集《五日谈》，其中超现实的设置和奇幻风格都有可能引发评委会主席科恩兄弟以及评委墨西哥导演托罗的好感。
保罗·索伦蒂诺只有45岁，是意大利三雄里最年轻的一位，但这已经是他第六次角逐金棕榈了。虽然之前他只拿过一个小小的评委会特别奖，他的电影才华却在世界范围内得到认可。《绝美之城》在戛纳败给《阿黛尔的生活》，但在奥斯卡上却收获了最佳外语片。
▲《年轻气盛》
他这次带来的《年轻气盛》与世界范围内最一流的戏骨蕾切尔·薇兹、简·方达、迈克尔·凯恩合作，演绎两个年老色衰的老知识分子与年轻一代（绝色佳人）之间的故事，这个题材即使拿不到奖，按照索伦蒂诺过去的风格，也必定是一出视听上的盛宴，一部让人血管贲张的电影。
日本戛纳嫡系倾巢出动
随着老一代日本电影大师逐一辞世，曾经为世界电影史贡献了沟口健二、小津安二郎、黑泽明、今村昌平、成濑巳喜男、大岛渚……的日本电影开始陷入到低谷。进入新千年的日本电影不仅失去了往昔可以与西方相匹敌的作者阵容，甚至连东亚电影老大哥的地位都拱手让给了百花齐放的韩国电影。
今年的戛纳，在主竞赛单元和一种关注单元，齐聚了近十五年来戛纳一手扶植的三位日本导演，也算是近年来日本电影在国际影展中比较的风光一次。
▲《橙沙之味》
河濑直美阿姨是这几年的戛纳红人，前年刚刚风风火火当了一把戛纳评委，硬是凭着一张嘴皮子帮好哥们贾樟柯捞到了一个最佳编剧奖；去年就想趁着贾樟柯当评委之机，携《第二扇窗》冲击金棕榈，但结果却无一所获。
没想到，仅隔一年，阿姨又野心勃勃带着新片《橙沙之味》回来了，但这次法国人却没买这位戛纳嫡系的账，在连续进入主竞赛单元四次之后，借着这次戛纳改革的浪潮，河濑阿姨被扔到一种关注单元，为了安慰她，还安排了她的新片作为整个单元的开幕片以争取到和主竞赛单元一样的曝光。
作为自然主义电影、日本文化和女性导演在戛纳的代名词，河濑直美在西方的符号学意义恐怕比她的电影内容更引人关注。新片讲述了一家铜锣烧店发生的生活点滴，改编自明川哲也小说，不知道是否会和她之前的电影风格有所区别。
是枝裕和无疑是当下在中国知名度最高的日本中生代作者。这种口碑，很大程度上源于他的电影是一种对温情的东亚家庭伦理秩序的回归。对家庭生活的关切让他的作品勾起了观众对小津安二郎式的日本家庭映像的记忆。但细致去看，是枝裕和的作品表面上关注家庭，但实质上却直指社会问题；在其温和治愈的背后都有着极其尖锐的社会诉求，这是他不同于小津家庭伦理剧很重要的方面。
▲《海街日记》
不过是枝裕和的新片《海街日记》又是一部怎么看都和小津有着千丝万缕关系的电影。首先，故事发生在镰仓这个小津电影中的标志性地点（小津死后也葬在北镰仓），且讲述了父亲去世之后，四个姐妹一同生活的故事。比较引人注目的是，本片汇聚了日本当红的四位氧气系美女长泽雅美、绫濑遥、夏帆和广濑丝丝。
即便没有入围戛纳，估计也会是日影迷们的年度关注之一。并且是枝裕和是这三位日本作者中唯一入围主竞赛单元的导演，可见这部作品质量一定非常值得期待。
▲《岸边之旅》
尽管早在2001年就进入了戛纳视野，但黑泽清四次戛纳之旅三次都被“流放”到了一种关注单元，今年的新片《岸边之旅》仍旧出现在这个单元中。与他的两位同胞不同，黑泽清更加倚重日本这一文化身份，坚持在悬疑类型片道路上探索自己的电影美学。因此表面上他的影响力似乎不及前两者，但黑泽清电影的场面调度却一直在学院内受到高度评价。
新片讲述了由浅野忠信所饰演的丈夫在失踪三年之后突然回到家中，并与深津绘里扮演的妻子一同踏上感恩之旅的故事。至于他为什么要回来，这其中又有怎样的秘密？黑泽清导演会在新片里娓娓道来。
阿彼察邦的实验影像和加斯帕的小黄片
戛纳之所以是戛纳，一个很重要的原因是它能把那些最先锋、最形式主义也最小众的实验作品带到这个国际大舞台上展示。对电影美学和电影语言的执着捍卫，也正是电影能够作为一门艺术与文学、音乐、绘画共处一室的核心。在今年戛纳片单里，我们依然能找到那些在影像语言上最激进的世界级艺术大师。
▲《爱在孔敬》
金棕榈得主泰国导演阿彼察邦的新片《爱在孔敬》没能进入主竞赛单元，这在电影圈内无疑是一个重大新闻。很显然，第一次，戛纳把一个五年前还在这里摘下最高荣誉的新生代准大师下放到了一种关注单元。
作为千禧年后，以一人之力把整个东南亚电影带到世界影坛中心的实验影像大师，阿彼察邦电影重造了一种热带雨林般的神秘电影美学。四十岁就已经摘下了金棕榈和评委会大奖，无疑是2000年以后世界影坛上升速度最快的艺术电影巨星。
▲《爱在孔敬》
阿彼察邦这次的新片是五年来的首部作品，《电影手册》更是将其列为2015年最值得期待的电影之一，从目前能看到的介绍来看，这部影片将再次把观众带入到那个幻觉、梦境与现实交错的奇异影像世界中。
▲《爱恋》
很少有一部实验电影，能像2002年入围戛纳主竞赛单元的《不可撤销》那样，引发全球媒体的关注。这种关注可能因为那些被镜头晃吐了愤而离场的记者们，更可能因为片中意大利女神莫妮卡·贝鲁奇被强奸的那十分钟镜头。
正因此，常有人批评阿根廷导演加斯帕·诺的电影不是真正的艺术，而只是一堆噱头的堆积。当然，看过他更多作品的影迷可能会完全不同意这种观点。无论如何，今年他又回到了戛纳，从他那话题满满、无底线的电影海报来看，在午夜展映单元里，他大尺度的情色新片《爱恋》又要挑战各位观众的底线了，而且这次是3D哦！
群众喜闻乐见的佳片们
每年戛纳还汇聚了一批从立项之初就因题材或者卡司，又或者导演口碑而格外外吸引影迷的电影。今年戛纳也不例外。
▲《卡罗尔》，入围主竞赛单元。电影原著《盐的代价》（The Price of Salt）是《天才雷普利》的作者派翠西亚·海史密斯在1952年匿名发表的中篇女同小说，凯特·布莱切特要去搞基啦
首先，不得不提托德·海因斯携手女王凯特·布兰切特的女性同志题材作品《卡罗尔》，素来善于吸收流行文化来营造时代氛围的海因斯一直是美国导演中的异类。他的作品一直围绕以摇滚乐为核心的流行文化以及同志题材，因而汇聚了大量年轻粉丝。
上部作品《我不在那儿》成功帮助布兰切特反串鲍勃·迪伦，并使其问鼎了威尼斯影后。
提到流行文化，今年戛纳还有一部关于2011年陨落的巨星艾米·怀恩豪斯的纪录片《艾米》。正如这个人物之死所引发的争议一样，本片最近也引发了电影制作团队和其家人之间的撕逼大战。
▲《不理性的人》，非竞赛展映，伍迪·艾伦新片，艾玛·斯通仍然是女主角
此外，老爷子伍迪·艾伦一年一约的新片又要在戛纳国际首映了。据传新片《不理性的人》讲述的是一段师生恋，品质极佳，选片人福茂一度试图说服伍迪·艾伦把新片放入主竞赛单元，老爷子自然不肯同意，于是再次在非竞赛单元中高规格展映。
▲《爱与黑暗的故事》，特别展映单元。娜塔莉·波特曼导演处女作，改编自以色列作家Amos Oz的同名小说
相比于在国际影坛驰骋了大半辈子纽约老话唠，今年戛纳还将迎来新一批的处女作角逐金摄影机奖，其中最受人瞩目的无疑是娜塔莉·波曼的处女作《爱与黑暗的故事》。这位因为饰演了《这个杀手不太冷》，而塑造了影史最经典萝莉形象的最成功童星，随着年岁增长逐渐挣脱其花瓶扮相，朝着知性和睿智方向发展。
新片改编自当代以色列最重要的作家阿摩司·奥兹同名原著，并回到娜塔莉·波特曼的出生地耶路撒冷，试图借一本以巴以冲突为背景的文学经典，重理其作为犹太人的身份。
▲《索尔的儿子》
另外一部备受瞩目的处女作，无疑是匈牙利导演拉斯洛·杰莱斯入围主竞赛单元的《索尔的儿子》。这位38岁的导演是另一位匈牙利导演安德拉·杰莱斯的儿子，之前长期在匈牙利大师贝拉·塔尔剧组中工作。处女作即能入围主竞赛单元，一定在品质方面非常过人。
联想到八年前，同属东欧的罗马尼亚导演蒙吉以处女作《四月三周两天》摘下金棕榈，这部取材于奥斯维辛集中营的处女作搞不好也有赢得大奖的可能。
▲《龙虾》，《狗牙》导演最新作品，入围主竞赛单元。描述了一个单身有罪的未来反乌托邦社会，一群单身男女被关进城中酒店，他们必须在45天内找到一个匹配的伴侣，失败者将变成一种自选的动物，流放进大森林
戛纳同样是暑期档商业大片宣传的好时期。今年，商业电影方面，有预告片燃到逆天的《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》，也有原著迷翘首以待的经典改编《小王子》（本片配音阵容也星光爆满），还有皮克斯脑洞大开的新作《头脑特工队》，在此就不再展开。
▲你们都爱的《小王子》3D版，非竞赛展映
当然，作为中国人，贾樟柯入围主竞赛单云的新片《山河故人》永远是华语媒体关注的焦点。从剧情介绍来看，故事大抵还是重复了他一贯老调子。讲述了当代中国普通人在生活里的分离和挣扎，不过这一次贾樟柯新片不仅尝试去澳大利亚取景而且还把一部分剧情设定在2025年的未来，不知道是否会有一些更新的变化。
当然相比于拿奖，估计贾樟柯最大的心愿还是希望国内观众能有机会在电影院里看到这部新作。
▲《山河故人》，贾樟柯导演，入围主竞赛单元
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