今年5月20日至6月2日，上海将迎来第十二届中国艺术节，这是中国艺术节开办以来首次在沪举办。
大城市丰富的艺术资源为艺术节的成功举办奠定了良好的基础。而在南半球，有一座人口少、面积小的城市同样“撑”起了全球知名的艺术盛会。它是怎么做到的？
南半球的“后起之秀”
一个好的艺术节会给一个城市和它的居民们带来喜悦与自信；反过来说，一个有自信的城市才能真正办好一个艺术节。位于南半球的阿德莱德就是一座这样的城市。
虽是南澳大利亚州的首府，但阿德莱德人口不过100万左右，全城被环形带状的公园及绿化带所包裹，离海边只有20分钟车程。最主要的一条商业街蓝道街，从东往西半小时就能走到头。
然而，就是这样一座小城，却拥有全世界第二大的边缘艺术节，仅次于世界上最早、最大的爱丁堡边缘艺术节。如果说英国的爱丁堡边缘艺术节集中包括英国在内的欧洲最精华的表演艺术人才和力量打造而成，那阿德莱德则可以说是亦步亦趋的后来者中最成功的。1947年，世界上第一个现代艺术节爱丁堡国际艺术节和边缘艺术节在爱丁堡先后诞生，与之同期诞生的还有阿维尼翁国际艺术节，以及1966年才出现并到1980年才真正壮大起来的阿维尼翁边缘艺术节，当时，全世界已经有13个边缘艺术节了。
起步于1960年的阿德莱德边缘艺术节，可以算是这个领域不折不扣的“后起之秀”。它由利诺依德·杜玛斯爵士与阿德莱德大学教授约翰·毕肖普以爱丁堡国际艺术节为雏形构思创立。1960年创立初期，两年一届，直到2012年，才正式转为一年一届。之后，阿德莱德举全城、全州之力，以艺术作为城市品牌和营销的重器，在全世界艺术节市场展开了强有力的冲刺。
2016年，阿德莱德边缘艺术节的票房收入、参与人数、演出剧目，已经令其成为全世界继爱丁堡边缘艺术节之外的第二大边缘艺术节，把同国的悉尼边缘艺术节、墨尔本边缘艺术节以及全世界其他200多个边缘艺术节远远甩在身后。
高使用率的帐篷剧场
阿德莱德边缘艺术节的成功，很大程度上归功于它“小而美”的特征。虽然在总的演出数量和票房数字上，它已经位居全球第二，但如果深入艺术节现场，会发现大部分演出都在各种小型剧场（30人至150人）中发生。
除了这些位于教堂、大学、酒吧、宾馆中的各种室内小型剧场，在几个主要的户外公园集中搭建的各类移动剧场、帐篷剧场，更是阿德莱德边缘艺术节的一大特色。奇悦花园、饕餮园和RCC这三个绿意环绕的市政公园，在艺术节期间变身为巨大的游乐场，搭满了各种大小不一、形式各样的帐篷和游乐设施，帐篷里从下午到深夜，轮番进行各种不同的演出。
下午可以看到很多拖家带口甚至手抱婴儿的家庭观众和学生团体，傍晚时分则是白领观众和中老年人群。过了晚上10点，就是清一色的青年男女。剧目的不同定位，吸引了不同年龄层的观众，也使得帐篷剧场这样一个看似简陋的临时建筑，有比正规剧场高数倍的使用率。在热门的场地，一天演出5部至6部剧是常有的事。最紧张的时候，一个戏结束下一个戏演出开始，只有20分钟的时间供两个团体撤场、入台和各种技术切换，包括快速完成的观众进场。
这三个公园里帐篷剧场的演出占到了整个艺术节演出总量的57%。艺术节结束之后，帐篷撤掉，公园恢复绿树与草坪的原样，既减少了大量剧场在非艺术节期间的空置浪费，又令艺术节期间的观众可以在工作或休息之余，在市中心最容易到达的场地欣赏艺术表演，同时享受公园的自然风光。
这些成功的演出离不开专业化的保障团队。作为艺术节的运营方，阿德莱德节庆中心下设12个部门，分工明确，各司其职。
其中，项目部负责中心的项目运营和管理，统筹协调中心的全部演出项目；负责与所有演出相关的人员和机构开展联络，统管所有项目的运作执行。视觉艺术部负责登斯坦剧场艺术长廊的展览项目策划。市场营销部策划执行中心所有的宣传推广营销活动，执行与中心演出相关的全部媒体宣传工作。合作发展部负责维护中心所有投资人、赞助人以及其他合作方的关系。制作部负责相关演出项目的布景维护与制作，确保演出顺利进行。剧场营销部负责与场地租赁方沟通对接，在中心的演出淡季向外租赁节庆中心的剧场，并确保场地使用档期不冲突。
此外，还有IT服务部、资产设施部、票务销售部、财务部、人力资源部和CEO办公室通力协作，保证中心有条不紊的运营发展。
不同审美偏好和谐共存
如何让更多艺术家登上艺术家舞台？
在阿德莱德，有一个专门帮助本土艺术家将作品推上舞台的“阿德莱德艺术家基金”。2017年，基金总共收获了45000多澳元的捐赠，均来自到场观众的捐助，它帮助了9名澳大利亚艺术家在艺术节期间完成演出。
更著名的是“蜜罐计划。”据悉，这个旨在吸引全球艺术节策展人和剧目挑选者的项目，专门在全世界范围内寻找那些真正的“买家”，并邀请他们来体验阿德莱德边缘艺术节。如今，每年受“蜜罐计划”之邀参加阿德莱德边缘艺术节的国际代表人数达到近200人。
正是这种买家和“成交量”的存在，使得越来越多的国际表演艺术团体把阿德莱德边缘艺术节放到重要的评估地位，愿意花更多的时间和更大的代价，来阿德莱德长时间驻场表演，以期遇到更多的艺术家策展人和国际买家。而更多的观众，更多的国际买家，更多的表演团体，又共同促进了阿德莱德边缘艺术节的爆发式成长，形成了一个良好的市场循环。一向有歌舞、新马戏和喜剧传统的澳大利亚表演艺术界，也因为这个艺术节获得了更多的世界巡演机会。
在阿德莱德边缘艺术节的节目册和官网上，人们会不断看到这样的宣介：“在这无比奇妙的31个日日夜夜里，艺术节掌控了一切，这是阿德莱德一年当中最美好的季节和时光，气氛无与伦比！这，是邀请你外地朋友和亲人来玩儿的最佳时机。”
阿德莱德是澳大利亚第一个纯粹由移民组成的城市。那里能看到世界各地的文化瑰宝，品尝到各种不同风味的美食。多元的文化和开放的姿态，也使得不同的艺术品位和审美偏好和谐共存。2018年的阿德莱德边缘艺术节期间，总共有6000名艺术家，在442个地点上演了1223场活动，演出类型包括喜剧表演、音乐演出、剧场演出、歌舞表演、儿童专场演出、视觉艺术等等，涵盖了丰富多样的艺术表现形式。这种极为多样化的作品构成，为不同偏好的观众和国际买家提供了相当广泛的选择空间。2018年，艺术节总票房销售量达到了70万张，较前一年增长了7.6%，总销售额突破1660万澳元，再创历史新高。
跑出自己的独特捷径
和世界其他一些主要的艺术节和戏剧节相比，阿德莱德边缘艺术节格外友好。机场离城区只要20分钟，接机的司机直接走到行李转盘边上来接人。无处不在的英文提示，有时还会有中文。艺术节主要场地外的网约车停候专区，相对距离较近的几大主场，赶戏十分便利。再有就是几大公园主场里都遍布各种美食摊点，一直营业到深夜。
与之相比，世界第一的爱丁堡边缘艺术节，就有点“太大了”。每年3000至4000个戏的体量，让不少人产生力不从心的感觉。法国阿维尼翁体量刚刚好，小小的教皇城也非常古朴安逸，但极其难寻英语信息，让不会法语的人颇为苦恼。德国柏林戏剧节，内容上还是以戏剧为主，形式相对单调，而且也是清一色的德语戏，并且不是每个戏都有字幕，外国观众看得比较辛苦。东京艺术节和日本横滨舞台艺术大会，基本都是亚洲剧目，国际化程度还不太够。
所以，阿德莱德边缘艺术节，就这样在如林的世界艺术节竞争场上，跑出了自己的独特捷径。它的成功，也使得其所在的南澳大利亚州成为“节庆之州”，每年文化、旅游、艺术类的节庆绵延不断，此起彼伏。直接带动的航空、餐饮、住宿、零售、交通等各项收入，对于当地经济和就业，都带来非常大的帮助。同时对于城市的知名度增长、留学生增加等方面，也有助推之力。
（吴越 综合自凤凰艺术、网易旅游）
