博物馆里的文物、展览以及博物馆本身，都有许多让人好奇的地方。今天我们就来盘点一下那些关于博物馆的“冷知识”。
青铜器本来就是青色的？在许多人的印象中，青铜器的颜色是青黑色，然而事实却不然，青铜的本色是金色。
在古代，可采的铜矿资源非常稀少，冶炼也很不易，加上高纯度的铜在制成之初是金黄色，所以古人也把铜叫作金，刻在铜器上的文字就是“金文”。
古人在打造铜器时会按照不同比例将铜与锡、铅等金属混合，制作出来的器物颜色、硬度等也会有所不同。这些铜器在传世和埋藏的过程中氧化，或与酸碱盐等物质发生化学反应，常带有“红斑绿绣”，但其本色却是金黄色。
一般来说，青铜器内层的黑色是氧化铜、硫化铜及氧化亚锡；二层红色大部分是氧化亚铜和铅丹；外层青绿色多是碱式碳酸铜、氢氧化铜等。
铜镜的正面到底长啥样？铜镜诞生于三四千年前，起初人们把它当作祭祀礼器来用，后来逐渐发展为用于陪葬、辟邪、赠礼、照影等。铜镜不仅有实用价值，还有很高的观赏价值。现已出土的铜镜大都造型丰富，纹饰也很多样。当我们去博物馆时，却只能看到铜镜的背面，这是什么道理呢？
答案还得从它的材质里找。铜镜是由铜锡按1:1的比例打造的，而铜锡合金的物件经过上千年的洗礼大都会变得锈迹斑斑。这些铜镜昔日光滑明亮，现在早已“没脸见人”，所以博物馆的工作人员在摆放铜镜时，都会将其背面朝外，对观众来说，这才是最佳的观赏角度。
临摹本、复制品没啥好看的？大家去博物馆时，肯定在展牌上见到过“临/摹本”“复制品”的标注，一些对原件有执念的观众常常会对这类展品嗤之以鼻。但如果他们知道复制品的来之不易，也许就能理解其存在的意义了。
复制不是随意的仿制，必须在各方面都与原件保持高度一致。一般用于陈列的复制品需要在外形上与原件分毫不差，要求更高的，连材质、轻重等都要基本一样。
文物复制的方法有很多选择。以书画类作品为例，有人工临摹法、珂罗版复制法、木刻水印法和照相复制法。最常用的是人工临摹法，这种方法要求临摹者一定要忠于原作，即便原件有残缺也不能创造发挥。
那么临本和摹本又有什么区别呢？
黄伯思的《东观余论》里有言：“临谓以纸在古帖旁，观其形势而学之，若临渊之临，故谓之临。”也就是说，临是指把原件摆在一边看着写（画），相当于“依葫芦画瓢”，这样的作品和原版是会有一些差别的；而摹就是影写，一般是用薄纸（绢）蒙在原作上面写（画），与原件几乎一模一样。
临摹的人本身就是功力深厚的大师，因为他们高超的艺术水平和对原作“形神兼备”的忠实还原，所以这些在博物馆里展出的复制品，也有着很高的艺术价值。（本文摘编自《瞭望》）
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